夏圭山水畫：深遠意境顯現真意，轉折頓挫皆有韻味
文/秋香
夏圭作為南宋著名畫家，和馬遠同以李唐為師，因此畫風相近，但是也有著獨特的風采。他的話往往意境深遠，同時入筆時轉折頓挫皆有韻味，讀來讓人心曠神怡。
在技法方面他擅長使用墨色暈染，能夠使用禿筆去描繪細節，在拖沓的筆墨中凸顯出顏色的深淺。
同時在描繪的時候選擇的角度也相當清奇，通過近景的描繪去讓人對景緻有著更近的感受。
1.只畫一側，半遮半掩
在進行佈局的時候，夏圭有著別樣的技法。他通過只畫一側的方式，反而能夠將看眾們的目光引向更遠的地方，雖然看似所用的筆觸不多，但是點線都是精品。
他和馬遠一樣都是採用了比較小的鏡頭去進行畫面的演繹，並非是將整片山水之勢呈現在觀眾面前，因此不僅新奇還別有趣味。
半遮半掩的畫風，無疑讓夏圭的風景別有韻味，讓觀眾們在欣賞他的畫作時有著更突出的想象力，可以讓自己加深對於畫作的理解。
伴隨著自己的想象展現出來，也自然能夠將畫境的韻味更加深入地參透，
2.廣闊曠遠，個性鮮明
雖然在角度上並沒有採用全篇式的描繪，只使用了一部分作為畫面的主體，但是毋庸置疑的是夏圭在意境的鋪設上非常深遠。
因此讓整個畫卷的氣質都有著廣闊曠遠的形象，寥寥數筆便能夠勾勒出這樣的意境，著實能夠看出夏圭的功底非常精煉。
再加上他的作品個性鮮明，能夠讓他和很多大家的作品風格迥異，最終呈現給觀眾面前的便是一副有著獨特韻味的畫作。
3.筆法蒼勁，轉折頓挫
在夏圭的畫作當中也能夠看出他筆法的蒼勁，在對景緻描繪時相當精細。
雖然選擇的畫卷內容並不多，然而卻能夠通過自己非常精煉的筆觸去描繪出畫中景物的真實特點，同時藉助於自己的轉折頓挫，讓畫面變得非常有味道。
再者通過對於色彩深淺的描繪，讓其空間性和佈局都有著更為真實的展現，也更加貼近現實。
而通過欣賞夏圭的畫作，無疑能夠看出他是想要將看眾們引入一個意境深遠的境界當中，在他的畫作當中也會出現很多留白，也讓整個畫作的特點變得更加深邃，這也是佈局巧妙的一種體現。
—END—
本平臺所發佈的圖片均蒐集自網絡公開資料，編輯並不確定作品之真偽，不作為投資收藏的依據，僅供書畫愛好者參考！本文系原創，商業轉載請聯繫作者獲得授權，非商業轉載請註明出處。以上為嘉賓觀點言論，不代表本館立場。
