巴黎作為高級時裝的搖籃，匯聚了可可·香奈兒(Coco Chanel)、伊夫·聖洛朗(Yves Saint Laurent)和克里斯汀·迪奧(Christian Dior)等世界設計師，同時，巴黎也是世界百貨業的發祥地，並給世界留下了最經久不衰的時尚史。
巴黎的Le Bon Marche（樂蓬馬歇）百貨商店是世界上歷史最悠久的百貨商店，兩位法國人阿里斯蒂德(Aristide)和瑪格麗特·布西科(margaret Boucicaut)開創了今天在許多人看來，可能是理所當然的零售理念。
Le Bon Marche（樂蓬馬歇）百貨商店最早由維多（Videau）兄弟於1838年創建的；後於1852年（也有說是1948年）被布西科（Boucicaut）夫婦收購；1984年，路易威登（LV）將 Le Bon Marche納入囊中。繼 Le Bon Marche 百貨創建後，盧浮宮百貨、春天百貨和莎瑪麗丹百貨等法國著名高檔百貨商店才陸續出現。
阿里斯蒂德(Aristide)和瑪格麗特·布西科(margaret Boucicaut)夫婦零售的概念，為這個快速變化的行業做了諸多被稱為革命性的貢獻。
Boucicauts出版了世界上第一本百貨商店目錄，其中包括供顧客選擇服裝顏色和材料的織物樣本。它們使購物者能夠定製自己的設計。
還有現在普遍流行的25美元以上免費送貨的做法，也是 Le Bon Marche 百貨公司在160年前將25法郎以上的郵購訂單引入了送貨上門服務的。
雖然自1852年以來，零售行業發生了巨大的變化，但Le Bon Marche仍然保持著強大的生命力，仍然根據行業的變化和購物者的喜好而不斷髮展。
Le Bon Marche首創的體驗式購物徹底改變了人們的購物方式
今天，在一家奢侈品百貨公司的女裝部，顧客們都可以悠閒地篩選設計師設計的服裝，翻看價格標籤，把襯衫搭在脖子上，對著鏡子欣賞自己，用手觸摸著服裝的材質；如果想買些便宜貨，也可以隨意的在貨架上翻找。這是很常見的場景，在老佛爺百貨、春天百貨或世界上任何其他城市的任何一家百貨商店裡隨時可見。
這一切都是Le Bon Marche的首創。
在19世紀，大多數商店只經營一種商品。如果你需要一把傘，你會去一家專門賣傘的商店；女人的衣服和鞋子也是同樣。雖然這種採購物品的方式聽起來很浪漫，但也有點乏味。如果顧客需要粉紅色的床單，他們得詢問售貨員，售貨員會把最接近顧客描述的粉紅色床單的東西拿出來，顧客才能挑選。
阿里斯蒂德(Aristide)在1852年作為比多兄弟的合作伙伴加入位於rue du Bac和rue de Sevres街角的小商店時，他引入了一些現代的、鮮為人知的做法，將商品帶到露天供顧客瀏覽和觸摸。他還為貨物定了一個固定的價格。
當時，零售的價格是由銷售人員決定的，所以同樣的產品可以以兩種不同的價格賣給兩個不同的客戶。
在那個時候，當顧客走進一家商店時，他們都會帶著一件商品離開，沒有人進商店不買東西的。但是在Le Bon Marche 的入口掛著的是“免費”的牌子，顧客們被邀請在閒暇時進商店瀏覽，即使沒有購買任何東西也沒有關係。如果顧客們購買以後後悔了——太小、太大、太貴——他們可以更換或退貨，獲得全額退款。退貨也是 Le Bon Marche 開拓的銷售方式。
在當時，Le Bon Marche就提出了“讓儘可能多的社會經濟階層的人通過這扇門，並讓他們留下來“的大眾策略。Le Bon Marche在法語中就有“好買賣、低利潤”的意思。
在美國消費歷史學家揚·惠特克(Jan Whitaker)的著作《百貨商店的世界》(the World of Department Stores，2011年出版)一書中，這樣寫道：“對於一名中產階級的女性，街道是一個脆弱的地方。所以百貨商店變成了女性的空間，這真的很重要。”
惠特克進一步說:“這對大眾來說這是一種奢侈。這些宏偉的建築是下層階級永遠不會被邀請進去的。當他們可以自由地進去，而且有人會伺候你，這其實並不是一件理所當然的事。”
今天，零售的商業模式仍然是讓儘可能多的人通過這扇門，並讓他們留下來。
將藝術引入百貨商場
Boucicauts非常明白最重要的是顧客的忠誠度和他們肯在百貨商店裡花費時間。
1863年，當Boucicaut 夫婦從Videau（維多）兄弟處購買了完整的所有權之後，他們擴展了商店的空間，並添加了新的功能和服務：如，為等候的丈夫準備的閱覽室，提供免費食物和茶點的沙龍，檯球室，美髮沙龍，旅遊辦公室和現場音樂會。
Boucicauts夫婦最大的遺產之一，是他們對美術的支持。這對夫婦在1875年在百貨商店開辦了一家藝術畫廊，為巴黎美術學院提供藝術家的官方藝術展。
145年後的今天，當你漫步於這家店時，你會注意到，繪畫、照片、素描和雕塑——過去30年裡策展的當代藝術收藏品——排列在店內的牆壁上，恰到好處而又戰略性地擺放在奢侈品之間。
2016年，中國藝術家艾未未受邀請在此開展了一項新的藝術活動，旨在向阿里斯蒂德在1月舉辦的年度白色義賣致敬。
”白色義賣“的故事是這樣的，Boucicault看到聖誕節過後商店裡空蕩蕩的，他很沮喪。他向窗外望去，看到外面在下雪，於是他決定把店裡所有的白色商品都拿出來，舉辦一場大型的促銷活動。
為了響應這一傳統，該店發起了一項活動，邀請國際當代藝術家每年1月為Le Bon Marche創作定製的彈出式裝置。
他們唯一的請求就是以白色為中心。就像他們說的，其他的一切都全權委託給藝術家了。
Le Bon Marche說：這些展品實際上是送給遊客的禮物。”他們的想法是，漫步在Bon Marche，顧客會被藝術家的願景所感動。每年當那些忠實的顧客來回顧曾經的展品時，他們都會驚喜地發現這裡又有了新的展覽。
如今，Le Bon Marche把自己標榜為一個又小又大的百貨商店，這是一個法語的文字遊戲(Le petit grand magasin)。
“它的設計是為了鼓勵人們像我們在巴黎街道上那樣漫步於商店中，去發現新事物，獲得驚喜，停下來，享受一杯咖啡，放鬆一下。”Le Bon Marche的時尚總監詹妮弗·卡利佛這樣說。
的確，就像巴黎的街道一樣，逛百貨商店就像在建築瑰寶前漫步，最引人注目的是那些最初設計用來將自然光聚集到商店並將商品聚集在聚光燈下的十幾個天窗下。
今天，Boucicaut對照明和產品營銷的理解是零售佈局和設計中不可或缺的一部分。
1984年，被路易威登集團(LVMH group)收購後，Le Bon Marche進行了品牌重組，以瞄準高端奢侈品市場，也試圖通過尋找新的和新興的品牌以及與設計師的獨家合作來保持自己的地位。
Le Bon Marche為顧客定製個性化的運動鞋和牛仔褲；全年定期舉辦烹飪課程及展示；邀請藝術家主持與公眾的對話。
在電子商務的在線零售巨頭完全改變了消費者的購物方式之際，所有這些策略都旨在吸引客顧客的到來。與美國的百貨商店舉步維艱不同，Le Bon Marche希望能吸引一些國際遊客走進店內，體驗一種不同的購物體驗。
Le Bon Marche 並沒有收到美國的梅西百貨關店的影響，路易威登集團(LVMH)今年春天將遺產建築La Samaritaine改造為一個多功能開發項目，將給這座城市帶來一家新的豪華百貨店。
惠特克指出，像Le Bon Marche這樣的傳統百貨商店之所以沒有被淘汰，關鍵在於一個關鍵的人口統計學因素：
“遊客對歐洲百貨商店的生存至關重要。這些人有時間去探索，有閒錢去消費。”
更多的新興市場國家，比如來自中國的遊客，是Le Bon Marche今天更關心的顧客。但此時此刻，一切都停滯了，這個春天像塞納河結冰的河面，雖然寧靜，但仍然給人無限的希望。
