2020年4月14日，導演烏爾善發佈了《封神三部曲》後期工作的新進展：飾演西伯侯（周文王）姬昌的演員李雪健正在為電影進行配音。畫面上，久未露面的李雪健顯得精神矍鑠，言笑晏晏，樸實低調一如既往。還有眼尖的網友發現，老爺子配音的照片上，手邊只有保溫水杯、紙巾等日常用品，衣著樸素神情專注，彷彿又回到了扮演一代仁君周文王姬昌的情景中，心無旁騖只有戲。66歲的老人，專注工作的樣子令人欽佩。
消息一出，很多關注電影的影迷和媒體都興奮了不少。有媒體報道：《封神三部曲》開始配音，《神奇女俠2》發新劇照，這個暑期檔有希望了。
2020年初一場橫行全球的瘟疫，令全球70億人口的工作和生活都或多或少受到了影響。如果說，2月份的心情是“終於放了一個月假”，3月份的心情是“我想上班”，那麼4月份的心情就是“希望我還有班可以上”。《唐人街探案3》撤檔，《花木蘭》撤檔，緊接著好像全世界的電影都按下了暫停鍵。影院開業遙遙無期、新片無法開機、影片上映待定……接連80天停擺的中國電影行業，好像在《封神三部曲》開始配音這天，終於打了一劑強心針。
“電影行業遭遇百年一遇重大危機！30億投資《封神三部曲》能否力挽狂瀾”此刻，《封神三部曲》如期推進的消息，不僅僅是對封神影迷的福利，也是給了整個中國電影行業一個信心，一份信念。
為什麼是封神三部曲？
No.1 最硬的製作，是中國電影向世界影壇秀肌肉的閃光時刻。
投資30億，按照好萊塢工業製作流程來進行，烏爾善想打造一部中國版《指環王》。為此，劇組還請到《指環王》三部曲的製片人巴里·M·奧斯本擔任製作顧問，將拍攝《指環王》三部曲遇到的困難和解決方法分享給《封神三部曲》劇組。毫無疑問，是華語電影史上製作投入之最，長達十年的籌備、拍攝、後期製作，也讓影片的期待值在等待中逐步升級。
曾經70後和80後還在“崇洋媚外”的心態中長大，KFC和必勝客都曾經是大家心目中難得的大餐，提起看電影、看大片，大家心目中的標準就是漫威宇宙的《復仇者聯盟》系列、DC宇宙《小丑》《蝙蝠俠》、迪士尼《星球大戰》系列。但是提到中國電影的代表作，始終停留在《臥虎藏龍》、《霸王別姬》、《英雄》，進入21世紀後鮮有經典問世。彷彿技術的進步並沒有給中國電影加分，越大片越大騙。直到2019年《流浪地球》的出現，中國電影觀眾才終於有了一回揚眉吐氣的感受——終於有一部電影，又好看又能拿得出手。
《流浪地球》導演郭帆在採訪中透露，其實《流浪地球》不過是小作坊，真正的電影工業化劇組是《封神三部曲》。有了這樣的證言，行業媒體與觀眾對《封神三部曲》的期待就更高了。連手工作坊都能做出浩瀚的科幻宇宙，那被贊為工業化標杆的還不得做出一個超越漫威宇宙的超級封神宇宙？
何況泱泱大國，上下五千年的文化精粹，從《山海經》到《封神演義》再到《三體》，中國人從來不缺想象力，缺的只是視覺化呈現的正確打開方式。
No.2 最具想象力的神話，其實是中國人家喻戶曉的童話。
從小都聽過《格林童話》《安徒生童話》故事，也看過迪士尼的動畫，到後來進入《哈利·波特》的魔法世界，但是封神的故事其實早已融入中國人的血液當中。
過年的時候，總有那麼幾個生肖犯太歲的朋友要去拜拜，這太歲就是殷郊（商紂王殷壽的兒子）；大年初五迎財神，中國主要供奉的五大財神，分別是：王亥（中）、比干（東）、柴榮（南）、關公（西）、趙公明（北），比干和趙公明都出自封神；紂王的姜王后，死後被封太陰星，成為祈求保佑姻緣的神仙；而從古至今都在貼的門神，也是出自封神中的方弼與方相、鄭倫與陳奇、千里眼高明和順風耳高覺……封神的故事，早就和中國人的傳統文化、風俗習慣融為一體，耳濡目染爛熟於心。
都說中國人缺乏信仰，但是中國人在傳統文化當中這份對美好的嚮往，相信抬頭三尺有神靈的這份善良，相信善惡終有報，相信做人要有一份對家人、族人、民族的責任感，這就是中國人骨血裡的文化，也是中華民族的信仰。
所以我們看到《哪吒》有一份對父母的牽絆，對親族的責任；《流浪地球》有一份對家園故土的眷戀，對親人的包容；《戰狼2》有一份對國家的榮耀，對同胞的使命……每一次打動我們的，都是我們中國人共有的一種民族熱血。
擁有先天題材的優勢，封神不愁講一箇中國人14億人口都能看懂的故事。烏爾善把蘆葦（《霸王別姬》）、詹姆士·沙姆斯（《臥虎藏龍》）這樣的大咖請到製作班底當中，也是為了確保故事好看、易懂。如果能把中國大片在故事上的短板做強，《封神三部曲》無疑就贏在了起跑線上。
就像烏爾善對談漫威《復仇者聯盟4》導演羅素兄弟時說的那樣：
中國的神話故事裡有非常重要的中國歷史的真實的故事，有我們大膽的想象力，從整個中國的神話的資源裡面，我覺得《封神演義》是最可以代表中國文化特別的神話故事。首先他有一部分中國的歷史，三千年以前的周朝的建立，這是中華文明的起點，中國人之所以是中國人，是因為周朝的建立，有中國人引以為豪的文化的標誌。
另外《封神演義》神話的系統是非常本土的中國的道教的文化，高度集中了中國歷史上的道教人物，裝在自己的系統裡，很像形成了一個復仇者聯盟這樣的組織，所以這樣子的形態是非常有意思的。我也希望它變成電影以後，被年輕的觀眾喜歡，重新認識我們自己的傳統。因為我們中國沒有自己原創的漫畫文化，這個很可惜，但是中國的文化的資源是非常的龐大的，是非常的有價值的，我也希望中國的年輕人可以意識到我們的文化很酷，也是在用一種想象力演繹我們自己內心的生活和經歷，這也是我們自己一直在做的。
No.3 最具中國特色的美，不再媚外。
中國製造終於也有一份令人滿意的答卷了。以往大投資大手筆的華語電影，越想追求高大上的氣質，就離中國觀眾越遠。之所以《封神傳奇》《長城》這些大片會被罵爛片，並不是因為特效差，最大的問題是審美不中不西，結果不倫不類。
去年的爆款《哪吒》初印象就讓人詬病——這麼醜的哪吒，這麼胖的神仙。可這並沒有妨礙魔童霸屏，因為哪吒的造型不論再加上多少黑眼圈，也一樣沒有脫離中國人心目中那個身穿紅肚兜，梳著髮髻，套著乾坤圈、腳踏風火輪的不羈少年。
很中國，就很美。
曾經李安導演的電影，就是一張中國的名片。全世界觀眾都可以看到中國人的俠義、豪邁、灑脫，《臥虎藏龍》的美，放在今天看依然不會過時。樸素一點的表達，含蓄一點的寫意，好像更適合傳遞中國人骨子裡那份內斂。看似功夫一較高下，實則暗藏情愫糾葛，李安與葉錦添，至今保持著華語電影人摘得奧斯卡的紀錄。
早年間的陳凱歌導演一部《霸王別姬》驚豔了全世界，除了戲臺上的霸王與虞姬，更是記錄了一代人的時代記憶。面對不公義，面對虛偽，敢於說出一句真話，平日裡最怯懦的那個人，卻有著最熾烈最堅定的靈魂。濃墨重彩，卻又悲壯的臨終一曲，《霸王別姬》是張國榮最入戲的角色，也是陳凱歌導演名留青史的不朽之作。
很少有年輕觀眾再買張藝謀導演的票，在00後眼中，可能張藝謀導演更高的光環是執導了2008北京奧運會開幕式和全中國5A景點的印象系列。但是曾經《大紅燈籠高高掛》《菊豆》《活著》當中鞏俐的風情萬種，可不是後來《滿城盡帶黃金甲》的富貴王后可以匹敵。
後來再少有那樣美的中國電影，講著那樣美的中國人的情感。
烏爾善導演在《封神三部曲》當中，邀請到葉錦添加盟。兩人雖然是首度攜手合作，但彼此在電影美學方面有著許多共同語言。葉錦添說，世界各地的許多優秀藝術家交流都在追求虛實之間的美學關係，中國文化對此提供了太多的養分，但中國電影在這方面的發揮卻並不理想。他認為烏爾善邀請他參與此次創作，打開了“虛實之間的想象之門”，正是這一點激發了他的創作熱情。
幾位備受關注的青年藝術家也加入了此次《封神三部曲》的創作。他們是原畫設計師、概念藝術家徐天華，由藝術家四季領軍的中國最具人氣原創手辦模型設計團隊“末那”，專注於傳統宗教歷史題材繪畫的青年畫家李雲中等人。青年才俊的加盟不僅帶來更具時尚感和創造力的新鮮力量，還會激發出非同一般的想象力。
《封神三部曲》片名字體以古老的金文小篆為靈感來源，在原初文字象形會意的基礎上，按照當代審美加以變形和簡化，作為主視覺元素的“封神”二字，如同從青石範具中借陰陽二字迸裂而出的青銅器，其器形端莊俊美，呈現出古代“吉金”原本的材質與色澤。
“封神”二字華麗細膩的紋飾，是典型的商代後期青銅器所崇尚的“三層花”美學風格。這些紋飾組成的五個上古神獸圖案盤踞其中，分別為饕餮、蟠螭、鳳、象、虎，似乎暗藏著玄機，引發人們對影片情節的種種猜想。字體造型之中巧妙隱藏的“鼎卦”與“屯卦”，來自於古老的《周易》，蘊含著“元亨利貞”的吉祥之意。
《封神三部曲》首款概念海報，則暗藏著與電影情節密切相關的人物線索與故事脈絡。放大聚焦海報上的每一處細節，處處都是人們耳熟能詳的角色和典故。
英姿勃發的少年姬發迎戰來勢洶洶的紂王，身騎“四不相”的姜子牙與駕馭墨麒麟的聞太師遙相呼應；雲端之上，元始天尊攜崑崙眾仙俯瞰戰況；亂石叢中，現出原形的九尾狐妲己率各路魔怪張狂作亂；靈氣十足的哪吒、長髮飄逸的楊戩、性格不羈的雷震子、女中豪傑鄧嬋玉……千百年來耳熟能詳的經典角色皆在其中。
《封神三部曲》預告片當中，出現數次的龍德殿是一座紋飾纏繞的宮殿。大殿懸樑和柱子上雕滿的都是螭龍紋，螭紋最早見於商周青銅器上，是和龍紋非常接近的一種紋飾，用於房屋的門窗和傢俱。《說文·虫部》有釋：“螭，若龍而黃，北方謂之地螻。”在《百工造物》幕後特輯裡就展現了這些場景道具的誕生——美術道具部門眾多藝術家或埋頭雕琢、或專心編織、或認真打磨，無論是戲服上的一個小的裝飾，還是大場景中一處小的細節，每一道工序都凝神聚力、精益求精。每條螭龍紋，神態各異，栩栩如生，封神劇組的匠心精神可見一斑。
除了佈景的紋飾，一些象徵權力交織、家族榮耀相關的紋飾也逐漸浮現。西岐的鳳鳥紋和殷商的饕餮紋也在預告片的各個角落暗中角力。
鳳是中國古代神話中的神鳥，起源於中華原始宗教的自然崇拜。《爾雅.釋鳥》中寫道：“鳳，其雌皇。”商周時期，鳳凰被看作是一種神鳥，鳳紋的刻畫，突出地表現統治者的天命觀念。西岐作為封神裡伐紂的最主要力量，運用鳳鳥紋作為自己諸侯國的圖騰，似乎也象徵著滅殷建周的國運。
饕餮紋是商朝對鬼神崇拜的象徵，在殷商，幾乎所有的青銅器上都刻有饕餮紋。商湯伐夏桀時曾說：“有夏多罪，天命殛之。”商朝鑄饕餮是為號召節儉，勸止貪婪。除了政治需要外，饕餮紋更是作用於占卜與祭祀。商朝時對卜辭的迷信，是發展到極至的，在商人看來，神鬼的世界是和有形的世界同樣地實在，而饕餮作為鬼神的象徵，登上殷商文化與政治象徵的最高寶座，理所當然。
No.4 電影工業化探索，探索票房之外更多可能。
三部曲連拍，又是如此大手筆的投資製作，《封神三部曲》的誕生本身就是中國電影工業化的一次試水。
劇本創作階段，烏爾善導演就邀請到了社科院和北京大學等多位學者，外部聯合包括電影《臥虎藏龍》在內的編劇圍繞“封神演義的當代社會價值”開始研討，不斷打磨劇本。
從《封神三部曲》開發策劃前期，就已經開始規劃電影的後產品開發，包括主題樂園、博物館、遊戲的合作以及所有的衍生品的開發，在故事開發的同時就已經埋下了這條線。
選擇年輕演員，通過三部曲拍攝讓他們獲得成長。電影拍攝結束之後，場景和道具等都會保留下來，做博物館類的展覽。
三部連拍的《封神三部曲》劇組規模龐大，20餘個分工明確的職能部門共下轄工作人員超2000人，製作上嚴格遵循著工業化模式，從場景的搭建、現場拍攝、馬場管理、演員培訓、乃至食堂的管理，所見之處無不體現出有計劃、有秩序、有流程、高效率的工業化特性。
10年對普通人來說是一段漫長的時光，足夠從少年變青年、青年到中年，從少女成為母親。烏爾善選擇用他這10年最寶貴的時間，專注打造《封神三部曲》，這件事本身就讓人動容。十年如一日地做同一件事，這已經是一個最值得期待的奇蹟。
想起《壽司之神》當中著名的臺詞：
“我從來不曾厭惡這份工作,我愛我的工作, 一生投身其中,縱使我已經85歲了,我還不想退休。即使到我這年紀,工作了數十年,我依然不認為自己已臻至善,但我每天依然感到欣喜,我就是愛捏壽司,這就是職人的精神。”
