琴棋書畫是文人騷客修身養性必須的技能，“琴棋書畫”之說最早出現在唐代張彥遠的《法書要錄》“辯才博學工文，琴棋書畫，皆得其妙。”眾人皆知“君子四藝，琴棋書畫，琴為首。”
但古往今來，世人更好書畫，無論是哪個朝代和當今社會，書畫大師的名氣和社會地位，定比同時代的古琴大師要高得多。眾人不懂，為何琴棋書畫中琴為首？
《易經》曰：“形而上者為之道，形而下者為之器。”畫和書明顯是有形的，它們不會變，棋相對於書畫，那就無形多了，有千年無同局的說法。而琴為音樂，而音樂最為抽象。
一段旋律，不同人有不同解讀，沒有對錯之分。琴聲也會隨心情而有變化，一個音聲就能蘊含萬千意味，難以捉摸。抽象能力是人非常重要的能力，所以才有“高山流水遇知音”這樣的說法，說明具有高度抽象思維的人是少之又少的。
因為稀有，所以珍貴。因此琴以無形無象排一，棋以太極兩儀取象排二；書法以三才八卦成形排第三，繪畫包含萬物排四，以抽象的深淺排名，越是抽象越有更高的藝術性。
不過世人往往較為現實，更喜好實際、有形的事物，因為看得見、摸得著，能掌控，世俗之人多在意表面浮華。但《道德經》雲：“大方無隅，大器晚成。大音希聲，大象無形。”意在表明有形的事物發展到極至就如同虛無，無形勝於有形。
最高的藝術造詣就是超然灑脫，追求的是一份悠然的意境，不被有形的事物所羈絆。在悠久絢爛的華夏文明裡，古琴的藝術造詣和文化內涵，任何藝術都難以企及。古琴體現的超凡脫俗依舊是文人雅士孜孜追尋的無上境界。
“七絃為益友，兩耳是知音。心靜即聲淡，其間無古今。” 古琴抖落世俗，不事浮華，放逐蠻力，追求清微遠談，力求天人合一，人琴合一，獲得古淡疏脫、蕭散簡遠、恬淡清逸的超凡感悟。
古琴之音，天地正聲，表達的情感格外深沉。 特別是沉鬱頓挫的人間厚重，輕輕撥動，真實，省思，清心，寡慾，不關心外在的華麗，更在意內心的從容。一曲雅樂風雅，滌盡凡塵浮華。
