方勵下跪的新聞大家應該還沒忘吧。
16年5月，吳天明遺作《百鳥朝鳳》上映，排片量低，票房少的可憐，製作人方勵下跪求關注，立挽9000萬票房。
次年，電影《閃光少女》宣發團隊也出了一張下跪海報，呼籲大家不要因為片名而錯過一部好電影。
單看《閃光少女》這個名字，不少人會覺得這是部俗套青春片，但就像韓國電影《我的黑色超短裙》一樣，電影的精彩內核已經把片名甩出了幾條街，80%的觀眾看過影片後會忍不住稱讚~
一
《閃光少女》將故事設定在一群學音樂的學生之間。
音樂分為兩種：西洋樂和民族樂。
西洋樂嫌民族樂土，民族樂嫌西洋樂裝……
這是劇情伊始時最大的矛盾。
兩個互相看不慣的派系誰也不服誰，由此引發了一場又一場較量。
學揚琴的陳驚戀上了學鋼琴的師哥，雖然兩個樂器同宗，但陳驚不僅被師哥無情的拒絕，還被狠狠嘲笑了一番。為了證明自己，陳驚聯手“502宿舍”神秘人物，組成2.5次元樂團，挑戰權威、破除成見，上演了一幕幕熱血的青春趣事。
影片故事發生在音樂學院，和一般青春片中的小情小愛小傷感不同，《閃光少女》整體散發出一種正能量。前期少年們為了證明自己，無視校長的約束，在前來檢查的領導面前鬥琴；後期為了不讓學校關閉民族樂院系，少年們同心協力搞事情，不顧一切為民樂做宣傳。
有人說看這部電影時被燃哭了，為什麼燃？因為劇中的年輕人有不服就戰的勇氣，有值得堅守的信念，有想要達成的目標，這是每個人都想擁有的青春，也是最能打動人的力量。
看完《閃光少女》，感覺自己的心靈又被洗滌了一遍。
二
《閃光少女》的劇情靈感來自編劇鮑鯨鯨，她說自己上學時學的是民族樂，一直被學西洋樂的欺負，寫《閃光少女》就是想為14歲的自己出口氣。
鮑鯨鯨的鬼馬風格真的是時時刻刻都在散發魅力，這個1987年出生的女子在大學畢業後只上過一個月的班，愛看書、不愛見陌生人，自稱宅女一枚，看似普通卻擁有讓人望塵莫及的寫作天賦。
很多經典的電影都出自鮑鯨鯨之手，比如《失戀33天》、《等風來》、《浮沉》……
鮑鯨鯨的語言風格自成一體，文風辛辣尖銳。在滕華濤導演眼中，她有難得的有趣，又不愛走尋常路，她的幽默犀利常常能抓住人的心。
當然，《閃光少女》之所以出眾，除了編劇鮑鯨鯨外，導演王冉也功不可沒。這位新人導演是鮑鯨鯨的老公，在拍完電影《閃光少女》之後， 他又拍攝了同名電視劇，劇版的評價比影版還要好。
據說2020年，王冉和鮑鯨鯨再次合作的電影《我的蓋世男友》將會上映，這部電影講述的是屌絲逆襲女神的故事，不知以鮑鯨鯨和王冉的實力又會帶來怎樣的驚喜，期待中……
三
《閃光少女》中有個關鍵元素：音樂。
作為學音樂的學生，劇中人唱歌隨口就來，樂器隨手就彈，這對製作團隊的音樂修養有很高的要求。
女主徐璐飾演一位學習揚琴專業的少女，但其實她並沒有學過揚琴，為了詮釋角色，她每天收工之後都積極練習揚琴 。
彭昱暢更是提前幾個月進修學習大堂鼓，揣摩音樂生的專業特長，為不足十秒的三個打鼓鏡頭拍攝兩天，打斷了3根鼓槌 。
陳雨鍶為了專業上更貼近人物狀態，從樂理知識學起，每日都會花大量時間刻苦練琴，在劇組時常練習到深夜，被劇組工作人員戲稱“夜半琴聲”。
除了演員本身的努力，音樂總監梁翹柏起到了至關重要的作用。對，就是《我是歌手》裡的那個梁翹柏。在這部影片中，什麼場景下選擇什麼樣的歌，由哪個歌手來唱，甚至具體到每首歌的編曲、製作，都需要梁翹柏的參與。
《閃光少女》中共有三場樂器合奏，第一場是2.5次元樂隊在漫展上表演《權御天下》，第二場是陳奕迅飾演的官員視察時的中西合奏《野蜂飛舞》。第三場是最後民樂系在音樂廳的合奏。
為了實現編劇和導演的音樂構想，擁有豐富經驗和才華的梁翹柏也傷透了腦筋，好在最後展現的效果讓人驚豔，就算是對音樂接觸很少的人，也能感覺到很燃！
四
網友評價說，《閃光少女》拍出了青春片該有的樣貌，很乾淨，很青春洋溢。
和《少年的你》相比，《少女》多了份明媚；
和《小時代》相比，《少女》更接地氣；
和《初戀這件小事》相比，《少女》元素更多，更熱血。
《閃光少女》用自己獨特的風格彰顯了青春的魅力，青春不止叛逆和早戀，還有勇敢無畏和真誠堅定~
