王晶导演的作品非常参差不齐，之前“赌神”和“鹿鼎记”都是大受好评的作品。然而比较差的作品也不少，比如“澳门风云系列”，虽然电影中出现了许多的大咖，但仍然被吐槽的一无是处，总之王晶是一个比较在乎票房的人。
所以说，他其实并不是特别在乎电影质量的，你说他是电影人，还不如说他是个商人，说白了就是为了赚钱。然而烂片无数的王晶，突然拍出了一部浓重的香港味道的“追龙”，真的让人很是意外。
是的，这部作品算不上顶尖作品，但拍出了王晶的诚意，无论是演员们的服饰装扮、发型的设计、背景音乐还是电影的剪辑，都突出了王晶想要还原七十年代香港的心。
其实所谓追龙，追的便是名与利。电影中多次提及九龙城寨，在作品中一些打戏都是在九龙城寨完成的，其实这个地方是真实存在的，在曾经的香港，九龙城寨确实非常的乱，这里出现过形形色色的人，有吸毒者，有打架的混混，也有一代枭雄坡豪。电影前一部分讲述的便是跛豪的成名故事，跛豪最开始偷渡到香港，为的是能打拼出一番事业。
但现实和梦想差距总是很大，最开始跛豪只能跟着别人打打架混点小钱，后来被雷洛看中，一方面是因为跛豪身手好，另一方面是因为跛豪够义气，救了雷洛一条命而被人打断了腿，所以雷洛把跛豪当成了亲兄弟，如此一来，跛豪顺利上位，卖起了白粉生意。
确实，甄子丹的演技还是值得认可的，他不再是那个从电影开始一直打到电影结束的动作明星，放下了身段，他在电影里演出了小混混的奸诈，同时又演出了大枭雄的贪婪、尊贵。比如手握龙杖目测远方的动作，就非常的起范儿。作为一个大哥，该有的霸气是必须要有的。
而电影另一部分则讲出了雷洛的发家史。雷洛是一个精明的人，他懂得忍，所以在成为探长以后，暗地里的实力慢慢扩散，最终统治了所有的白道。之后跟黑道又暗中勾结，把所有的赌档和白粉生意合理化，制定了明确的制度，所以形成了“没有冲突，一起发财”的局面，最终他洗钱洗到比李嘉诚还要富有。
刘德华再演雷洛，不得不说越来越有型了，随着岁月沉淀，刘德华本身就有一种很大气的气质，所以他还是比较在行演老大形象的。在电影中，曾多次出现飞机从天空划过的场景，回头再看九龙城寨的混乱，那种名利追逐心便凸显的很明显了，而曾经香港的风韵也浓重的展现了出来。
香港的江湖片很注重“情义”二字，就像是“英雄本色”中的小马哥，可以为了兄弟上刀山，为了兄弟自己的性命全然不顾，突出兄弟情的伟大，而这部作品“情义”也是核心，有江湖的地方，确实有打打杀杀，但也不能缺少有难同当，所以这部电影能够成功，也是因为王晶刻意美化了兄弟情的结果。
然而，故事中也存在着大量的冲突，最明显的冲突则是跛豪身边人死死伤伤，跛豪想要找英国佬报仇，然而雷洛却告诉跛豪收手，英国佬不能杀！这是雷洛的底线，他是一个有规矩的人，准确的说，雷洛是一个非常精明的人，他一心创造了自己的格局，然而这种格局想要平衡下去，一定不能杀掉英国人。
可跛豪却内心不甘，他重义气，可是他极易冲动，所以最终走向了灭亡。其实我还是比较欣赏雷洛的，毕竟他是用脑子做事的人，如果没有雷洛，跛豪必定死过无数次了，他也精明，但始终没有雷洛聪明，至少雷洛知道，不能碰的底线，坚决不会触碰。
整部作品有打打杀杀，也有兄弟情义，另外在故事格局叙述方面也下了不少的功夫，最开始警匪争斗，到后来去泰国、金三角等地谈判，也凸显出了那个大时代下的野心，从而让整部电影趋于大片化。这部作品算是尺度比较大的，直观地呈现给了我们种种暴力，也让人产生了极大的视觉冲击，在紧张的剧情推动下，内心震撼。
然而这部作品的配角镜头并不多，毕竟电影时长也就一百多分钟，所以不能很全面的交代清楚，但我们还是看到了他们精湛的演技，比如油滑的郑则仕，似笑非笑的汤镇业，还有一身正气的黄日华，有时候，老戏骨不需要很多台词，一个动作一个眼神便能诠释出角色的性格，也非常感谢这些老戏骨们几十年的衬托，才让香港电影味道更加浓厚。
很多人都说，香港片已经死了。确实有这个感想，时代节奏太快了 ，那个曾经非常具有味道的香港已经不存在了，但这并不能证明香港片已经完蛋了，时代已去，故事却仍在。
名利天下，即为江湖
无论是英雄还是枭雄，他们都活在每个人的心中，王晶便实力还原出了曾经那个时代的面貌，剧中直指对生死的态度，对名与利的态度，虽没有特别内涵的揭露社会的丑陋嘴脸，但直观呈现的大尺度也可以让人震撼。总觉得这不是刻意卖弄情怀，而是一种致敬，一种怀念。
