160分鐘的時長，影片交代的場景太多，仔細想想，先是公墓回憶，接著是搶灘登陸、交代任務、八人組、小鎮遇伏、夜晚交流、認錯人、攻佔雷達、內訌、油菜花田、找到瑞恩、守橋，最後回憶結束。
斯皮爾伯格不愧大師，劇情銜接嚴絲合縫，場面調度流暢自然，戰爭片無人出其右，再多的讚美都顯得蒼白。
想到近期看的《敦刻爾克》、《至暗時刻》，還有早前的《血戰鋼鋸嶺》，更有馮小剛的《集結號》，今天一併說道說道。
戰爭片，拍好了場面就相當於拿到了及格分，不過說到底，場面拍的再好看也只能算作影片的表，要想拿高分，還得靠裡子。
在《拯救大病》中，親情、友情這兩樣算是必考科目，真正將影片支撐起來的，還是對人性的刻畫，這一點以上的影片都有觸及。
首先是上尉，表面上的男一號，臉譜式的人物，角色本身並不出彩，只是漢克斯的演技太贊，生生將人物拔高了一檔。其他的配角包括達蒙演的瑞恩，只能說完成了規定作業，沒什麼好說的。如果影片僅僅是敘述拯救大兵瑞恩這一事件，順帶展現一下戰爭的殘酷、人性的可貴，那麼評分估計也就8.0了。
在我眼裡，厄本和德國兵才是整部電影的重頭戲，人們喜歡討論這兩者正是由於其複雜性。厄本的善良、懦弱、自以為是等性格，像極了我們自身。
從開頭到結尾，我們見證戰爭是如何將人改變:在前半段，影片描述了一個從未上過前線的的“文化兵”，關於戰爭的一切都是他想象出來的:戰友如手足，打仗就是開槍殺人，不殺俘虜因為仁慈……
在雷達站這場戲中，德國俘虜拼命求饒，導演對這一場景刻畫的很細緻，站在幾個全副武裝的美國大兵面前的，只不過是一個想活命的普通德國人，於是我們很容易想到“士兵也是人，他們無辜的捲入戰爭，被動地殺人，而真正有罪的是那些發動戰爭的人”，所以厄本聯合上尉放走俘虜也被很多人所理解，即使理論上可能造成更多犧牲。
不出意料，影片後半段再次給到那個“德國俘虜”鏡頭，顯然他被放走後又回到德軍，繼續參與這場戰爭。緊跟著，影片發展到高潮，厄本因為懦弱，延誤送彈藥的時間，然後又不敢上樓反抗，任由戰友被德國兵殺死，並在德國兵經過時幾乎投降。看到這兒，我當時心裡想“這丫的就是個聖母婊”！可是細想一下，如果我不知道結局，身處那樣的境地，面對同樣的殘酷和死亡，我是否會做出不一樣的選擇？我回答不了，只因我沒有經歷他所經歷的。
所以厄本這個角色塑造得成功是因為他真實:自私、懦弱、自以為是，人性的陰暗面顯露無疑。回到影片結尾，厄本在德國兵們投降後開了第一槍殺死了那個“老熟人”，在這時，厄本的性格發生了蛻變，想象在現實面前如泡沫般破裂，他也因此懂得“在戰爭中，只要拿起武器，沒有誰是無辜的”。
影片結尾厄本的改變顯然更符合主流，而現實更多的可能是籍籍無名、苟延殘喘罷了……
