進入千禧年之後，TVB整體態勢日漸衰退。
“港劇式微”幾乎已經成了很多劇迷心中的普遍共識。
比如，前不久剛剛完結的《法證先鋒4》，便正是TVB今不如昔的一個典型縮影。從2006年《法證先鋒》第一季的好評如潮到這一季的慘淡收官，前後對比十分鮮明。
映照TVB的慘淡境況，很多人都會不由得發出這樣的疑問：港劇是真的不行了嗎？
其實未必。
近幾年，在港劇沒落的大背景下，依然有不少電視平臺異軍突起，為香港電視業添磚加瓦。
而素有“香港Netflix”之稱的ViuTV，便正是其中最具代表性的一個。
2016年，它首度開臺，就推出了品質一流的高分自制劇《瑪嘉烈與大衛-綠豆》。
最近，它又集結原班人馬，推出了一部口碑新劇.。
今天，我們就來說說它——
嘆息橋
01
《嘆息橋》一共15集，短小精悍，只用一天時間，便可以全部刷完。
豆瓣上，它以高達8.8的評分，位列當前國產劇最高分。
和《瑪嘉烈與大衛-綠豆》一樣，《嘆息橋》也是一部典型的港式愛情小品。
它以真實、細膩的手法切中了都市男女的愛情心態，深度挖掘出了親密關係裡的明媚與陰暗。
與傳統的TVB劇集不同，該劇所呈現出的整體格調，看起來更年輕、更先鋒、更新潮。
全劇卡司陣容十分豪華，每個演員單拎出來，都是妥妥的明星熟臉：林保怡、周佳怡、衛詩雅、伍詠薇、唐寧、陳奐仁、秦沛、艾威等等。
其中，男主林保怡還作為監製參與到了該劇的製作當中。
對於這部劇，他曾這樣形容：“大家習慣了TVB的風格，這沒什麼不好，但我希望能創作一些不一樣的電視劇，從另外的角度看電視劇，做一些新的東西。”
《嘆息橋》拋棄了以往港劇的經典因素，用極為風格化的方式剖開了都市人的情感困境。
這種風格化的差異，不僅體現在敘事、表演、對白上，還體現在畫面、鏡頭乃至場面調度上。
傳統港劇一般遵循線性敘事，有著模式化的起承轉合。
可《嘆息橋》卻打破了這個敘事結構。
全劇採用非線性敘事，圍繞20年前和20年後兩條時間線同時展開敘事。
每集故事以片頭曲為界，分成前後兩個部分。
片頭曲之前，講述20年前發生的故事；片頭曲之後，講述20年後發生的故事。
每集故事，都以一個角色作為講述者切入，敘述發生在他/她身上的故事。
全劇15集，前後一共出現了6位講述者：李子勇、胡啟源、何樂兒、方小薇、梁淑媛、鍾家俊。
雖然幾個人講述的是同一件事，但由於視角、立場不同，就會根據個人的記憶偏差，衍生出不同的現實版本。
這種多元化的敘事方式，讓本來並不複雜的故事，莫名滋生出了一種懸疑燒腦的複雜觀感。
猶如現代版的“愛情羅生門”一般。
全劇前三集，主要圍繞02 一段三角關係展開。展開。
第一集從李子勇（Thomas）的視角展開講述。
李子勇與女友何樂兒正處於熱戀當中，可李子勇卻從細微末節中發現女友何樂兒疑似劈腿。
直到第一集結尾，這個劈腿故事才終於走向了明朗化——
原來，懷疑有第三者的李子勇其實才是那個真正的第三者。
第二集從胡啟源（Ken）的視角展開講述。
胡啟源是何樂兒的正牌男友。
自相識相戀之後，他便和何樂兒展開了長達八年的同居生活。
八年之中，他們從濃情蜜意發展成了相看兩厭。
就在這時，何樂兒劈腿了李子勇。
兩人由此爆發了前所未有的感情危機。
但礙於困窘的經濟現狀，胡啟源最終還是選擇妥協挽回了何樂兒。
第三集從何樂兒（Joyce）的視角展開講述。
何樂兒是這段三角關係的核心樞紐。
表面上，她是那個一腳踏兩船的人，可實際上，她卻是這段三角關係裡最失敗的那個人。
她渴望安穩、渴望婚姻，但相戀八年的胡啟源卻一直未做求婚打算。
等不到對方求婚的她，開始將更多的精力投放到浪漫多情的李子勇身上。
但李子勇的過度自我又讓她感到非常厭煩。
於是，兩相權衡後，她最終還是選擇了胡啟源這張安全牌。
只可惜，這個選擇之後非但未能給她帶來任何安穩，反而還讓她陷入了萬劫不復的境地。
雖然這三集故事都圍繞“劈腿”這個核心事件展開，但這三個人在講述過程中，前後卻充滿了偏差。
比如，從李子勇的視角來看，他與何樂兒相處愉快，兩人手牽手地離開電影院。但從何樂兒的視角來看，她與李子勇不甚愉快，李子勇自顧自地走在前面，她只能充滿疲憊地走在後面。
從胡啟源的視角來看，他與何樂兒相識，是對方主動告知電話號碼。但從何樂兒的視角來看，則是因為她打賭打輸，被閨蜜強行將自己手機號告知給了對方。
類似這樣的情節，劇中還有很多。
它們之所以能夠出現，主要源於人性當中的普遍弱點——自私。
大多數時候，我們都喜歡從個人立場出發，來記憶一件事。
我們所看到、所描述的，都只是對自己有利的那一面。
複述過程中，我們各執一詞，誰都不願意承認自己說謊。
這種交流困境，就是我們所說的“巴別塔困境”。
03
因為交流存在困境，所以人們在日常生活當中，周身到處都充滿了謊言。
事實和假象，全都變得模糊，無法讓人分清。
有人在感情裡反覆算計，把感情當作保本投資，一旦過了保本期就會不斷增值。
有人見情人時，會故意摘掉戒指，待到見妻子時，再重新戴上。
只有不明事理的蠢人，反而才會覺得幸福。
雖然《嘆息橋》講述的故事與愛情有關，但它真正所講述的，卻又不單單侷限於愛情。
除愛情之外，它在縱深面上，還聚焦人性，表現了人性在物質社會下的掙扎、扭曲與異化。
這種異化，有時潛藏在謊言當中，有時也可能潛藏在深情當中。
比如，李子勇和方小薇之間的互相錯過，就是其中最典型的例子。
李子勇真正愛的人不是何樂兒而是方小薇。
年輕時，為了幫方小薇還高利貸，他遠赴比利時從事走私，結果幾經波折沒能和方小薇走在一起。
而那邊廂，方小薇對李子勇同樣也情根深種，可礙於兩人的“哥們”情誼，所以一直未能表現出來。
20年後，他們兜兜轉轉成了室友，卻一直友達以上，戀人未滿。
這段情感繾綣非常，令人揪心不已。
直至全劇結尾，社長才終於看懂了《嘆息橋》中的深刻寓意——
人們的交流困境，不止出於自私，還可能出於深愛。
因為有愛，所以我們才懦弱、膽怯；因為有愛，所以我們才輾轉、猶疑。
值得一提的是，《嘆息橋》本身所使用的視聽語言，也都寓意豐富，非常值得玩味。
劇中不少鏡頭，都被賦予了別樣的情緒與表達。
有時候，畫面會讓角色棲居一隅，以此來表現角色的孤寂感以及人與人之間的疏離感。
有時候，導演會使用對稱構圖，將角色相互割裂，以此來表現他們之間的隔閡狀態。
無需太多語言，只通過這些視聽語言，《嘆息橋》就帶出了每個角色的情感狀態。
角色的心境如何、心思如何，看起來全都明明白白、清清楚楚。
這樣的匠心獨運，就算放在整個華語市場來看，也都極為稀缺，相當難得。
對當下這個1.5倍速、2倍速觀劇的時代來說，它尤其值得細品。
就質感來看，它低調又高級； 就表達來看，它豐沛又剋制。
毫不誇張地說，今年華語劇前三，絕對有它一席之地！
