表现主义和
新表现主义的艺术西格玛尔·波尔克(Sigmar Polke,1941-2010年)德国新表现主义代表性画家,版画家、摄影师,是上世纪60年代“资本现实主义运动”的发起人之一。
《爱丽丝》
波尔克在绘画中有效地利用了胶印印刷技术,结合大众流行图像,生成一种混合的艺术语言,对战后西方消费社会戏谑性地调侃,笔法粗犷,展现了他的幽默、想象、讽刺与机智。
《丛林》
波尔克到杜塞尔多夫美术学院求学,创作出他的第一件资本现实主义作品,针对当时的民主德国所颂扬的“社会主义现实主义”和波普艺术有着反讽的意味。作品取材报纸与杂志画报图片,将商业广告中的速写图像移植到创作中,画面上充斥资本主义国度的消费广告与生活形态,对战后德国分裂和贫富差距进行了幽默的嘲讽。
《高椅和鹅》
《降神会》
波尔克的早期作品对德国中产阶级的生活方式和习俗进行了直观的评论,包含日常生活场景及批量化生产的对象,这很符合他在墙纸或织物上使用胶印技术进行绘画。
《西部最快的枪》
《塑料盆》1964年
《恋人 II》1965年
《棕榈画》1964年
《棕榈树》1966年
《女友们》1966年
《兔子》1966年
《周末房》1967年
70年代开始,波尔克极为热衷于当代的社会政治议题与历史题材的交互暗喻,如法国大革命与德国纳粹主义,过度理性成为恐怖屠杀的种子。波尔克开始用相机进行摄影,在暗房研究相纸与药水,偶然一次化学药剂的泼洒给了他新的创作灵感,他的画面多了些泼洒、涂抹等元素。
《人》1972年
《镜头绘画1》
《镜头绘画2》
《镜头绘画4》
《无题 镜头绘画》
《卡琳》1970年
《烟囱清扫工》1972年
《两个头》1973年
1974年
《无题》1975年
《你能永远相信自己的眼睛吗?》1976年
《腊肉厂》1976年
《树屋》1976年
《我们小市民》1976年
《达芬奇的蜕变》1979年
80年代,波尔克开始创新用新的材料作画,用氯化橡胶、蜂蜡、人造树脂、虫胶、各种盐、云母铁矿沙、酒精、油漆、颜料等,用“刮、吹、抹和擦”等手法,涂满树脂的染布再铺满各种剂料,它们在时间、光、温度、湿度和化学物质的作用下相互反应变化,又产生新的变化,整个画面变得半透明。波尔克的作品不能仅仅从画面上的图像来解读,他以材料与手法创造出新的观赏方式,有人称他是艺术界的炼金师。
《布尔达》1982年
《帕格尼尼》1982年
《楼梯间》1982年
《抄写者》1982年
《瞭望塔》1984年
《无题》1985年
《无题》1986年
《希望是想拉云》1992年
《洛可可》1994年
《魔幻灯笼》1888-1996年
《乡下老鼠和城市老鼠》1997年
《为德国国会大厦重新开放而制作的三个大灯箱》1999年
《无题》1999年
《何时记数》2002年
《无题》三联画,2002年
《无题》2003年
《Dannecker's Housegecko》2009年
《量衣服》
《Lingua Tertii Imperii》
《城市风景》
《光刻技术》
表现主义的画家介绍,详见本公众号其他文章:
西方艺术史:德国新表现主义油画家 A·R·彭克的原始抽象符号【129】
西方艺术史:德国新表现主义最重要的画家之一 马库斯·吕佩尔茨【129】