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規範-按慣例規定或建立的標準、規範或模型。然而，如何在中國古典舞基本功教學中貫徹“規範”二字的問題，往往伴隨著一線教師的教學。因此，作為一名教師，我們應該深刻理解“規範”的含義，分析“規範”在古典舞基本功教學的各個環節是如何體現和實施的，並貫穿於整個教學過程。只有每一位教師都能以“透徹的分析、清晰的思考”來理解、分析和實施“規範”，才能從根本上提高中國古典舞基本功的教學質量。
1。 “規範”在中國古典舞基本功教學中的具體體現
“標準動作，準確意識”。舞蹈是一種身體語言，所有的表情都離不開動作，而身體的訓練也是通過各種動作的合理組合來完成的。因此，標準動作成為中國古典舞基本功訓練的重點。行動路線說明。”“路線”是指動作本身的運動路線，是指動作與動作連接過程中的路線。如果不能在教學中清晰、準確地反映出來，就會被認為是不規範的。因為在動作過程中模糊的動作路線，不僅使課堂顯得髒亂不堪，而且不利於學習者養成良好的舞蹈習慣，或者乾脆失去訓練的意義。
2。動作方向和角度說明。基本功教科書中的每一個動作都有自己最好的審美視角。無論是靜態的，還是流動方向、角度的變化都應力求準確到位。尤其是在流動中的運動，與固定的形狀相比，很難把握。在培訓中，教師和學生需要更加重視。同時，運動方向和角度的變化對規範運動、培養美學具有重要作用。
無論是動作的路線、方向還是音樂節奏，都需要動作規範和動作要領的支撐。課堂訓練中的每一個動作、每一個環節、每一個步驟、每一次呼吸，都必須有自己的標準，達到要求標準後，動作就會標準化。但需要指出的是，舞蹈不是機械運動，它需要藝術的美感。如果我們談論運動規範的“規範”，必然會引起身體運動的僵化。因此，舞蹈的美感和舞蹈意識的培養將成為舞蹈規範的難點。如何從基礎階段培養學生良好的發揮意識、表達意識和呼吸滲透意識，是每位教師需要探索的問題。
“意識”應滲透到運動訓練中。比如，“山臂”的手部姿勢，立刻讓人想到了正確的方法，將手臂以蘭花掌（或虎口掌）的形狀呈弧形向側面抬起，位置略低於肩膀。因此，在進行動作教學時，教師的注意力自然傾向於動作規範的要求，比如什麼樣的手掌形狀，什麼樣的弧線等等。當然，這樣的正確做法值得肯定。但我認為，運動訓練中的規範應體現在運動的“起、承、轉、合”上。兩手放在腰部的情況下，動作從呼吸的“升降”開始，動作過程由手掌外緣引導。手臂形成一條弧線並向側面抬起。同時，眼睛跟隨手臂的方向。最後，頭部、眼睛、手掌和手臂一起形成。在動作過程中，手臂的力量方法、形神等“意識”在動作結束時的表現，都是衡量動作是否規範的標準。
“意識”滲透在行動的表達中。表現力的培養可以通過啟發和引導的方式來觸動學生的內心感受，使學生的內心感受通過外在的行為來傳遞。而這樣的內心體驗過程往往集中在人物塑造和舞蹈風格上。對於枯燥單一的基本功訓練，如何使每一個標準動作都富有魅力我認為，培養學生良好的肌肉力量感、呼吸感和基本節奏感是表現力的重要標準。也就是說，教師每天都要煞費苦心地反覆講解、提示和糾正學生的動作，這不過是一種訓練學生動作的習慣。這樣的好習慣是學習舞蹈的基礎。例如，在講解肌肉運用意識時，要講解哪些肌肉在運動，應注意哪些問題，如何體現肌肉在運動中的廣泛性和線條感等，並用生動的語言向學習者展示形象演示，通過反覆練習，形成標準的舞蹈“習慣”。
3。 規範化教學在各級培訓中的意義和作用
基礎教學對低年級學生的學習非常重要，但作為高水平的三四年級學生，基礎教學也有著非常深遠的意義。隨著年級教學任務的變化，如何更好地“規範”和在一定程度上“轉移”將發生在較低的教學階段。比如，連續兩次“悠閒地踢前腿”，教材本身的規格分析需要踢腿的速度和力度；動作銜接的規格要求悠閒地踩，腳的清潔；動作風格需要與音樂旋律相一致，同時反映出組合動作的氣質。因此，作為一門高水平的課堂教學，“標準化”的範圍逐漸擴大，行動意識的加強和技術水平要求的提高，都增加了教學的難度。
無論是在低層還是高級教學中，標準化作為基本技能訓練的“代言人”，一直存在於我們的教學中。雖然“規範”是一個普遍的概念，但它實際上發生在課堂教學中。我認為，只有我們對它有了深刻的認識，把它有效地轉化為每一個教學環節，從與時俱進、與時俱進的角度不斷地審視和解讀《規範》，藝術院校的教學質量才會不斷提高。
