总结这四点，或许最重要的也就是第一点了。现在很多人都喜欢发朋友圈，告诉大家我在哪儿，我做了什么，我今天的感想是什么等等。或许更多的时候发完内容也根本就不需要照片，但又想放上去一张。就容易对照片的质量要求不那么高了，又或者自己拍照水平本来也就一般，拍了什么就发什么吧。
其实我在整理之前拍的照片时，也直接“雪藏”了很多照片。这也就应了那句话，摄影师拍摄一千张，也并不一定张张都能用。其实我们除了简单的拍摄之外，还可以通过以下这几点来完成我们朋友圈“作品”。
几千张被“雪藏”的照片 总有那么几张“遗珠”值得回味
取材可以广泛但不能空洞
其实现在手机拍照也很方便，到一个地方，觉得处处都是风景，我们不能泛泛的拍。被摄主体要使画面整洁和主体突出。有时候我们还可以“借”人物或者建筑来为我们的照片增色，使照片并不再是一张普普通通的照片，而是蕴含了更多的故事性，还可以引起大家的互动和参与。
取材要广泛的同时 有人文情怀才能讲好故事
正如这张在香港大澳拍摄的作品——鱼摊店的老板们的照片，我们很多时候也只想拍下我们要买的食物，而类似这种路边摊小吃往往就很难拍出它的代表性。因此，可以把环境一起拍入画面，比如把当地较为有特色的穿着等也一同拍下来，相信整体的风格就不会那么单一了。
在码头唱歌的乐队一定也都是有故事的人
以上这张便是将香港独特的码头文化与时尚音乐人的反差碰撞到一起而擦出的火花。
傍晚时分，弥漫着潮湿的空气，匆匆的旅人，还有已经关闭的铁栏门，时尚的文化人，却与老香港情调的码头毫无违和感。这也正是我们为什么越来越期待手机摄像头的发展越来越快，因为记录生活就是需要如此简单的方式。
巧用滤镜 让画面“活在”电影桥段里
之前有跟大家分享过在香港用手机随手拍摄的照片， 相信巅峰时期的香港电影都给我们留下了非常深刻的印象。这次分享的拍照技巧便是一次说走就走的简短旅行为例子，踏上这条情怀之路，这也只是很随意拍摄的照片，假如直接传到社交网络上，也一定不会有多少关注度，不过稍稍的借用滤镜来调整一下效果就不一样了。
到香港找寻哥哥张国荣最爱的九记牛腩
局促的构图与饱和度很高的画面 凸显出不大的店面以及高口碑的食物
香港有很多霓虹灯招牌，相信看过《古惑仔》等等系列的电影中就会有印象，不过上图这家九记牛腩地处香港中环的歌赋街，是一处不大的门店，高高的灯牌突出着香港当地独特的文化。采用的是偏蓝绿色系的胶片色调，一种旧旧的电影胶片色，一下子就能把带你回到某个电影的某个场景。其实说到食物，那就比较简单了，高饱和度的食物，加上泛旧偏蓝紫色的色调，不仅可以凸显出食物的美味，也能体现出类似电影中的效果。
雨后 湿漉漉的街道 香港警匪电影中出镜率相当高的高密度楼宇
不可缺少的构图与“后期构图”
又一次提到构图，所以说想拍摄一组好的作品，摄影构图是不可缺少的。
香港太平山顶的鸟瞰
之前发布照片的时候，并没有考虑到这一张照片，虽然位置很难得，蓝天碧海与高楼林立交相呼应又格外美，但恰恰是因为五五分的构图，就让这张照片给毁了。这可能也是很多用户都会犯的错误，想拍天空，可又想把景色拍全，于是就选择了五五分进行构图。这也真是大错特错，如果不需要特殊的表达，或者摄影技术超高的话，尽量不要挑战这样的构图。因此我在选择照片时，就选取了这张天空占比低于景色占比的照片，这让照片整体显得平和了不少。大家在构图时，一定要舍掉一部分景色，从而使画面保持平衡。
但很多时候我们都是随手的一拍，或因种种原因，不能定在某地踏踏实实进行构图拍摄，往往也只有到了后期查看时发现并不是很满意，但也不一定就是失败了，这时我们可以借助P图工具来调整这类照片。
中环摩天轮
很多女孩子心中都有一个摩天轮，但在拍摄这个场景的时候，就是由于画面比例的原因，使得地面效果显得有些杂乱，甚至有点抢了主体的风头。因此我直接将画面以3：2的比例进行裁剪，才使得摩天轮整体突出，画面也因此整洁不少。这就是把被摄主体合理放置在画面的黄金分割点上。这就是摄影师常常做得“后期构图”的方式，其实为也是那些舍不得删掉，但不删掉又占内存的照片找到了一个留下的价值。
夜景拍摄合理利用灯光与倒影
手机拍照最担心是什么？有一项就是夜景了，不具备设备的抑噪能力，以及暗光条件下的设备持稳度，这就都大大降低了照片的质量
夜晚注重灯光与倒影的呼应
以维港的夜景为例，也是那里的夜景实在是太美了，所以就更想全都拍下来，于是采用了全景拍摄。因为人多，光线暗，多次拍摄都不尽理想。所以在夜景拍摄时，一定要注重灯光的巧妙运用。因为手机相对像素并不是太高，而且防抖效果又不是很理想，于是灯光便是你拍摄时一个非常重要的光源。比如有水等反射物体，巧妙的利用倒影的效果，不仅能与被摄主体呼应，还能够更大程度的增强画面的色彩感。
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