提起山水畫，大家腦子裡第一印象往往都是黑白所代表的水墨山水畫，但實際上繪畫能被稱為“丹青”，它必然是重視色彩的。我們早期的山水畫作品幾乎都是彩色的。
大家眼中的山水畫
趙孟頫《水村圖》局部
其實中國的山水畫，先有設色，後有水墨。設色畫中先有重色，後來才有淡彩。清代張庚說：“畫，繪事也，古來無不設色，且多青綠。”
青綠山水是啥？
簡單說是用呈色穩固、經久不變的礦物質石青、石綠為主色的山水畫。
顏料選取製作
青綠山水顏色中需要使用的原料礦物質分別是：孔雀石、藍銅礦石、青金石、硃砂、雌黃、赭石、硨磲（白色）。這些礦石要每天研磨8小時，連續研磨20天之後方能成為使用的顏料。
畫畫的成本之高
繪製工藝
青綠山水共需繪製5遍，第一遍是水墨畫作為底稿也叫粉本；第二遍使用紅色，也就是赭石色，為後面的綠色鋪墊，冷暖對比；第三遍使用石綠色；第四遍使用綠色；第五編使用青色。
趙伯駒《江山秋色圖》局部
青綠山水的價值
由於材料昂貴，繪畫難度大是導致青綠山水歷來在市場上很受藏家的青睞和追捧，價格一般比其它作品要高得多。
上世紀90年代國內藝術拍賣興起後，古今名家青綠山水作品很受藏家的歡迎。如2005年廣東保利拍賣會上，明代董其昌的《青綠山水》受到藏家的追逐，以1375萬元拍出。
青山綠水的起源
早在敦煌壁畫中作為人物背景符號的山水，就呈現出青（藍）、綠的基本色調。
西魏 敦煌249窟壁畫《狩獵圖》
隋朝展子虔開啟了青綠山水之端緒，對後世影響深遠。
展子虔《遊春圖》局部
發展到了唐代之後，宮廷畫家中的李思訓、李昭道父子成為集大成者。前後綿延500餘年，形成了中國山水畫的極盛時期。
李思訓《江帆樓閣圖》局部
李昭道是典型的“青綠山水”，主要用色還是石青、石綠等礦物質顏料，這種顏料色彩鮮豔，不容易褪色，畫面燦爛明麗、金碧輝煌。
李昭道《明皇幸蜀圖》局部
王希孟的作品則畫面勻淨清麗，於青綠中間以用摻粉加赭的色澤渲染，突出石青石綠的厚重、蒼翠的效果，極富的變化。
王希孟《千里江山圖》局部
青綠山水至明代形成了一個發展高峰，湧現出了很多優秀的山水畫家，畫法不斷推陳出新，使青綠山水這一傳統題材得到長足發展。仇英則開創了青綠山水畫的新格局。
仇英《文姬歸漢圖》局部
直到現代張大千等多為大師也都繼承了青綠山水畫的經典樣式，延續著中華美學所獨有的色彩明豔的山水畫風格。
張大千《峒關蒲雪圖》局部
據專家研究，這是隨著佛教傳入中原而帶來的西域設色模式。直到今天，在中亞、西亞地區，綠色、藍色仍然當地居民最喜愛的顏色。
烏茲別克斯坦 雷吉斯坦廣場
事實上，無論你看或者不看這些作品，青綠山水和它背後的中國藝術史都是永存的。雖然五代十國之後，文人水墨山水畫逐漸興起，青綠山水畫則走向式微，但青綠山水這種明豔的色彩表現形式，在中國美術史上仍然代代相傳、綿延不絕。
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