豬八戒去取經
當然是《大明王朝1566》。
《琅琊榜》雖然說也是近年來國產影視作品中的精品之作，無論是從劇情的起伏，人物的塑造，還是畫面鏡頭上的精益求精，都是少有的良心製作，但這部作品的“好看”，更主要的還是停留在設定上的出色，“琅琊榜單”這種排名設定，“江左盟”手下高手如雲的設定，都是有主人公“扮豬吃老虎”，“不鳴則已一鳴驚人”的逼格在其中，這種逼格很有代入感，在敵人每次為梅長蘇的實力感到震驚的時候，觀眾都會出現一種爽感。
但就深度來看，《琅琊榜》在體現人性這方面，還是有所欠缺，無論是對皇權痴迷的大梁皇帝，還是手底下的各類尚書大臣，相比於《大明王朝1566》裡的嘉靖皇帝，嚴嵩胡宗憲，還是差了不少味道和老謀勝算。《琅琊榜》裡的陰謀更多得偏向機巧，而《大明王朝1566》裡，各種謀算更偏向於看人識勢，人情世故。
《大明王朝1566》勝過《琅琊榜》，乃至於國內絕大多數影視作品的地方，最主要的便是他涉及了中國人的處世智慧，不是逼格，不是步步都被編劇安排好了的陽謀陰謀，從權力最頂層，君威難測的嘉靖，再到把嘉靖摸透了把朝局摸透了的嚴嵩，再到心繫天下謀局極深的胡宗憲，再到太監呂芳，楊金水，他們把這人世間的遊戲規則，封建帝制下的生存法則給摸熟了，並在其中苦苦掙扎，博弈論，厚黑學，理想的不屈，現實的妥協，呈現在熒幕之上，倍感真實之外，也能汲取其中的做人道理。
《大明王朝1566》，國內能出現這種作品，真的是劇迷們的幸運。
（文/星夜行）
我是星夜行
《琅琊榜》是好的影視作品，但是我從沒想過拿它和《大明王朝1566》相提並論。提到《大明王朝1566》我很激動，可能會有點囉嗦。我是《冰與火之歌》的忠粉，每每想到這樣的劇真是神一般的存在，我們有神劇嗎？我要說有，就是《大明王朝1566》。
拋開《冰與火之歌》的超強畫質和震撼特效，最棒的是它講得故事比歷史更真實。馬丁真得是神級人物，他對世界歷史瞭解得太透徹才會寫出這樣的作品。每一個家族，每一個人物，每一個事件，你都能在歷史上找到影子。故事展現的歷史規律比史實更真實。同樣《大明王朝1566》的非凡之處就是深刻展現了中國的政治生態和社會環境。儘管它是以歷史劇的形式表達的，但是我們現在還能依稀看到影子。
嚴嵩集團怎樣依附最高統治者實現自己的利益，為了推行“改稻為桑”的政策，不惜製造天災的假象，人為扒開河堤，想要藉助洪水沖垮農田改種桑樹。他們從養蠶繅絲等等政策中謀求重利。
與嚴嵩對立的徐階高拱張居正集團代表的是未來皇帝的利益，他們要擴大影響，又不能引起當朝皇帝的猜忌。徐階時時想取代嚴嵩，高拱和張居正又暗中角力，其中微妙的關係讓人心驚。
作為最高統治者的嘉靖，要保證自己的利益維護自己的統治，就好駕馭利用好各方利益。他要防止皇位最大的覬覦者繼承人的勢力壓過自己，就要用嚴嵩，但是又要保護未來的繼承人，又不能讓嚴嵩做得太過火，該安撫要安撫，該敲打要敲打。
劇中，我最欣賞的是胡宗憲，歷史上因貪汙處死。他是嚴嵩一手提拔的，是貫徹“改稻為桑”江浙地區的最高行政長官。朝廷的政策要執行，百姓的利益要顧及，他怎樣應對？真是讓人大寫得服氣。特別是他的屬下戚繼光在抗倭最前線。嚴嵩試圖用國防大事作為討價還價的最大籌碼，叮囑胡宗憲萬不可把倭寇消滅乾淨，倭寇在，嚴氏在。不願負恩的胡宗憲是如何在夾板中仍不負大義，真是看點十足。
就是僅從劇情看，該劇也非常精彩。毫無背景的背鍋俠海瑞是怎樣堅守公正，在重重陰謀重壓下揭露真相為民請命。
此外，很多人印象深刻的王勁松老師演得太監楊金水，性格複雜但又忠義雲天。說他演技炸裂，覺不誇張。但是，本劇演得好得角色太多了，趙立新演得紅頂商人如何實現官商勾結，其中的運作不可說啊，還有兩個大貪官演得那叫活靈活現，不要說倪大紅老師的老嚴，就是小嚴閣老、小太監馮保都可以單列一章好好寫一寫。
只能了了說一點，還是要請大家親自看完才知道本劇的好。我僅再說一句，奉此劇為神，我沒意見。
俳語雜說
影視作品也屬於文學藝術的範疇。評價其好壞有兩大標準：一是思想內容，二是藝術成就。
這兩大標準各佔50分。場面，特效，廣告宣傳佔零分。
依據這兩大標準，中國影視藝術中，成就最高的有兩部：一部是《暗算》三部曲。一部是《大明王朝1966》。
問題中沒有言及《暗算》，鄙人只有一筆帶過：《暗算》批判了個人服從集體，舍小家，顧大家的墨家精神。墨子謂之：斷指以存腕，殺己以存天下。
而《大明王朝》則揭露了統治者醜惡虛偽的面目。以孔聖人哄天下，以韓非子治天下。下面從兩個方面解析：
一、韓非子有曰：主握度量，所以操生殺之柄。
又曰：臣事君，子事父，妻事夫，三者順則天下治，三者逆則天下亂，此天下之常道也。
韓非子甚至提出了君叫臣死，臣不得不死的邪惡主張——主而誅臣，焉有過？！
而儒家認為，把人民當奴才的暴君必須誅殺。孟子謂之：湯武誅獨夫。孔子謂之：湯武革命。
二、誹謗罪。
《大明王朝》開頭，周雲逸因誹謗罪被梃杖打死。
誹謗罪是法家為扼殺思想，扼殺言論設立之罪。最早由秦始皇創立。漢文帝時，重用儒家大師張倉為丞相，廢除誹謗罪，放開言論。漢武帝時，法家酷吏張湯再立誹謗罪。張湯甚至認為，顏異欲罵天子，不言而入腹，便以腹誹罪之名處死顏回十世孫，儒家大師顏異。隋文帝時再次廢除，儒家謂之：防民之口，甚於防川。
可見，中國兩千多年來，學派之爭主要是儒家與法家之爭。每當法家得勢，社會便倒退；每當儒家得勢，社會便進步。
可見，明清與唐宋時期對比，社會倒退了。
《大明王朝》有三處核心：一處是開頭周雲逸被梃杖打死。二是沈一石死前遺言。三是海瑞舌戰群臣。
一、周雲逸因誹謗朝廷，被梃杖打死。體現了兩點法家思想：扼殺言論與君叫臣死臣不得不死。
二、沈一石遺言揭露了統治者對商賈的盤剝和壓榨。這是黃老學派思想。
儒家認為各行各業平等：農夫赴時，百工制器，商賈趨利。法家認為工商是國家的蛀蟲，必須消滅。秦朝建立後，採用暴力手段，將商賈沒籍。充為奴隸。黃老則介於儒法之間：允許工商存在，但在經濟上壓榨、盤剝他們，在政治上歧視他們，視商賈為賤民。
三、海瑞舌戰群臣，舉起孔孟之道的大旗，把群臣辯駁的啞口無言。
其實海瑞只是說了群臣想說，但不敢說的話而已。
海瑞揭露了嘉靖帝以儒家思想哄天下，以法家思想治天下的卑劣手段。
最後海瑞提出了自己的政治理想——以儒家思想哄天下，以儒家思想治天下。
下面再說《琅琊榜》。
《琅琊榜》是部優秀的權謀路。詳略得當，結構嚴謹，層次分明。沒有絲毫牽強附會，拖泥帶水。再加上演員精湛的演技，使《琅琊榜》成為一部優秀的電視劇。
劇中的反一號大梁皇帝同樣是一個外儒內法的皇帝。
起初隱藏的比較深，到了後半段。屠戮太子和群臣的舊賬被翻出。才讓人知道。梁帝就是漢武帝第二。
劇中還有一個重要配角，蕭景桓。他若即位，也會和父親一樣。以孔聖人哄天下，以韓非子治天下。
梅長蘇要擁立一位明君，不但以孔聖人哄天下，更以孔聖人治天下的蕭景琰。
當然《琅琊榜》的重點沒有放在儒法之爭上，而是放在了權謀上。
如果給《大明王朝》和《琅琊榜》打分。《琅琊榜》是100分的滿分。《大明王朝》是100+10的滿分。
楊朱學派
相比《大明王朝1566》，《琅琊榜》真的顯得有點“小兒科”了。
作為權謀劇的巔峰代表作，《大明王朝1566》豆瓣評分9.6分，《琅琊榜》豆瓣評分9.1，兩者都在談古代的權力鬥爭，兩者各有千秋。
但是相比之下，《大明》在格局上更深刻，情節上環環相扣，最後甚至達到了哲學領域的高度。
權謀的最高境界，是對手雙方能力相當，你走一步棋，我拆一步棋，同水平的競技才有嚼頭。
《琅琊榜》中，梅長蘇是智謀最高之人，他站在金字塔尖上，無人能敵，他的對手會失敗也是顯而易見的事，都不用費腦筋去猜測。這樣的麒麟才子也就是在傳說中存在。兩位對手太子、譽王相比之下根本不堪一擊。
《大明王朝1566》在這方面，顯然更出色。沒有絕對強大的人存在，一切都在你來我往的較量之中，讓故事看起來更真實。像是一部歷史傳奇，將一切藝術化後再搬上熒幕，但是其中的骨和血仍然是千百年來事實的縮影。
撇開權謀，《琅琊榜》能獲得影迷青睞，靠的是觀眾正義的情懷，白一定能戰勝黑的信念。
原著小說中，對於感情的描繪可謂濃墨重彩，看得出作者也是個至情至性之人。
梅長蘇一心想一反赤炎冤情，隱匿籌謀多年，謀劃出一局棋。他意志堅定，不受功名的誘惑，最終使心願落定，赤炎沉冤得雪，這全部都是觀眾想看到的。
《琅琊榜》感情描繪固然好，但是從整體構架來說，權謀劇裡過多滲入感情，難免有些小孩子氣。
故事中很少描繪當時社會現狀，也不涉及官場，反而在人物感情方面下大力氣去描繪，多少有點捨本逐末的意味。而《大明王朝》展現的是全面的官場生態，讓歷史在觀眾眼前飛過，底蘊更加深厚。
獨狼映畫
《大明王朝1566》與《琅琊榜》都是近幾年非常優秀的電視劇。喜歡大明王朝不妨礙喜歡琅琊榜，二者是不同題材的類型。
論演技，大明王朝的演員絕對要好一些，歷史題材，老戲骨的功底就明顯有優勢；琅琊榜主要看靳東，胡歌，王凱、劉濤，這四位都擁有眾多的粉絲，這也是琅琊榜成為熱播劇的主要原因。
不過琅琊榜裡我認為演技最好的就要屬梁帝的飾演者丁勇岱了。在這部劇中他把梁帝的多疑、多情、多變、多智刻畫的入木三分，雖然只是個配角，但其敬業精神與紮實的演技讓人敬佩不已。
琅琊榜的故事情節無需贅述，在故事情節上比之近幾年的很多古裝劇要強很多。
《大明王朝1566》
大明王朝主要演員：陳寶國飾演嘉靖，黃志忠飾演海瑞，倪大宏飾演嚴嵩，張志堅飾演嚴世藩，王慶祥飾演胡宗憲，王勁松飾演楊金水……
為什麼這麼一部老劇突然火了?資深媒體人孟靜認為,這多少要歸結於近年來國產歷史劇差強人意的表現,古裝偶像劇、古裝仙俠劇氾濫,被“IP”偶像演員挾持的市場環境中,一批表演不走心、製作粗糙、故事敷衍的劇作粉墨登場,讓觀眾直呼“辣眼睛”,“一部10年前的老劇重播之所以能引發這麼大聲響,是觀眾對良心劇飢渴長時間都得不到滿足的結果”
這部電視劇的有著清晰的歷史脈絡，故事情節深刻反映了嘉靖晚期的朝局與社會現象。在劇中最讓我印象深刻的就是海瑞了，本以為性格乖張執拗的海瑞飾演起來有很大的難度，但演員黃志忠簡直就是為海瑞而生，當海瑞一出場，你一定會驚呼！這這簡直就是海瑞復活啊！儘管我們沒見過海瑞，但印象中海瑞就應該是這樣。
黃志忠之所以在本劇中獲得巨大成功，與編劇劉和平對人物的藝術加工是分不開的，包括胡宗憲在內。在正史上，海瑞顯然沒有這麼睿智，胡宗憲也沒那麼高尚，但是，作為一部作品來說，這樣的藝術加工使的整個劇情就豐滿了。
嘉靖的飾演者陳寶國就無需更多介紹了。但陳寶國一登場的那句臺詞簡直有畫龍點睛之妙，只需一句臺詞就把嘉靖這個人物活靈活現的表現出來：“練得身形似鶴形，千株松下兩函經。我來問道無餘說，雲在青霄水在瓶。”
面癱帝倪大宏飾演嚴嵩那也是絕配啊！真是服了導演了。還有一個人物印象也很深刻，那就是飾演太監楊金水的演員王勁松，在劇中，王勁松尤其在後期裝瘋子的那一段真是考驗一個演員的實力與拼勁。
老夢雜談
相比很多所謂的古裝劇，《琅琊榜》是甩開了它們幾條街的上乘之作。不過相比《大明王朝1566》來說，還是稍微輸了一籌的。
同為古裝權謀劇，《大明王朝1566》是比較寫實的嚴肅題材，在藝術加工的層面，再現了一段風雲變幻的歷史。這裡邊的朝堂博弈，權謀碰撞，是真實的政治，揪心也耐人尋味。
同時，老戲骨們演技真的再現了什麼是“步步驚心”，即便我們知道結局。這是權謀劇的巔峰，無劇能出其右。
而《琅琊榜》，其實剛開始的關注度是“良心劇+美如畫”。這是一個製作精品的良心劇組，給了觀眾美的享受，和世面上流行的“粗製濫造”明顯區分開來，這部劇的高分有一部分是對比出來的高分。
《琅琊榜》其實更像是“偶像+權謀”劇，刷熱度的更多是主演們，比如胡歌、王凱、陳龍、吳磊們，顏值高，演技在線，又虐又萌，圈粉更多的是演員，其次才是角色。
《琅琊榜》的立意更多的是一個上帝視角的“復仇記”，讓觀眾有很深的代入感，更關注裡面的是人物命運，而不是過程了。裡面有一場戲是“朝堂論禮”的辯論，就省略了精彩過程直接給出了結果。
而《大明王朝1566》更多的是論證過程，結果反而是其次。這是兩部劇的不同點。
不過，《琅琊榜》和《大明王朝1566》，都是優秀的精良作品。如果國產劇能做到這兩部劇的一半，就不會被觀眾diss了。
注視這視界
這究竟是要黑大明王朝呢？還是想要變相提高琅琊榜的身份呢？
《大明王朝1566》不論劇情內容思想高度演員演技等各方面，在國產劇中都屬於鳳毛麟角的存在。從權謀鬥爭來講，有人說像紙牌屋，其實紙牌屋的水準比起《大明王朝1566》來，遠遠不如。紙牌屋如果說是一隻小狐狸在算計其他人的話，《大明王朝1566》則是一群老小狐狸在相互算計的同時相互合作。至於琅琊榜，看著有權謀那是因為反派的智商都使勁往八十的方向湊，找得出一位梅長蘇相當的對手麼？
然而實質上，權謀只是大明王朝所要講述的基礎和簡單的部分……
文官袍服上織的是禽，武官袍服上繡的是獸。穿上這身袍服，你我哪個不是衣冠禽獸！
歷來國庫虧空，要麼打百姓的主意，要麼打商人的主意，現在百姓保住了，他（沈一石）焉能自保？
孔子說的“知不可為而為之”是什麼本意？孔子是告訴世人，凡事不問可不可能，但問應不應該！
有邏輯的胡說八道
能與《大明王朝1566》可以對比的神劇只有《走向共和》了，立意深遠，權謀得當，費盡心機。至於《琅琊榜》則側重偶像劇一些，導演其實已經極力想走實力路線，但是終究淺浮一些。比如抗日劇，我本人只喜歡《我的團長我的團》一樣，個人喜好罷了！
夜雨觀花0609
《大明王朝1566》和《琅琊榜》相比就相當於一箇中文專業和一個數學專業的比畫畫，兩個又不是一個類型，從何而比呢？
實事求是的說，《大明王朝1566》和《琅琊榜》都很好。我當時第一遍看都是欲罷不能的。
