春山淡冶而如笑
夏山蒼翠而欲滴
秋山明淨而如妝
冬山慘淡而如睡
這四句畫論，至今仍讓人魂牽夢繞。是誰，將這古代山水的意境之高、境界之妙娓娓道出？他為這世間留下了怎樣的畫作？
北宋 郭熙 《早春圖》 軸，絹本，縱158.3cm、橫108cm，臺北故宮博物院藏
一心畫畫，封官也留不住
北宋 郭熙《松下會友圖》
通常，好的藝術作品能帶著創作者去往更好的地方，過更優越的生活。郭熙也不例外，畫得如此一手好畫的他，在京城不久便得到了皇上的垂青。宋神宗特意給他封了官，一得閒就會把郭熙請來宮中畫畫。
北宋 郭熙 《松林閒步圖》
然而，這等美差在郭熙眼裡卻一文不值，他心心念念回到家中繼續畫自己的一番境界，屢次提出讓皇上放自己歸鄉。這樣的請求若是換了他人難免會引來震怒，但宋神宗對郭熙可以說是真愛。為了留住郭熙，宋神宗傾注了他認為最好的，把郭熙一路提拔到當時畫家能做的最高職位——翰林待詔直長。
北宋 郭熙《雙松圖》
但即使這般寵愛，郭熙還是想回家畫自己的畫，不想待在京城。這可愁壞了宋神宗，如何才能把這位繪畫奇才留在自己身邊呢？後來，皇上下令特意為郭熙開放藏品閣，歷代皇家珍藏的書畫供他隨意觀看，進出自由。功夫不負有心人，這總算是打動了他。郭熙衝著能看歷代書畫原作的福利，算是安心留下了。這一留就是近二十載，直到宋神宗駕崩。
北宋 郭熙《雪山行旅圖》
宋神宗的宮裡，凡是牆壁、屏風，幾乎都是郭熙的畫作；宮外重要的政府機構，也遍佈他的作品……郭熙的創作實際早已成為宋神宗生活中必不可少的一部分。郭熙能得到如此這般的寵愛，全因為皇上欣賞他在繪畫上的才華，至少從理論上來講我們應該這樣去理解。
其子郭思整理《林泉高致》
北宋 郭熙《寒江漁邨圖》
後來的宋哲宗並不喜歡郭熙，所以在他執政期間，郭熙的畫作沒有收到應有的待遇，郭熙的下落也隱晦不明。相傳那些曾經裝點著整個宮廷的畫作，甚至淪為裱花師傅手中的揩桌布。好在哲宗十幾年後就駕崩，宋徽宗上位。
北宋 郭熙《秋山行旅圖》，絹本，縱141cm、橫97cm
宋徽宗在美術史中尤為出名，愛藝術甚至多過於愛江山。他自然知道郭熙的藝術造詣之高，於是他非常希望郭熙可以回到京城，繼續為官，也好可以近水樓臺先得月。但可惜的是，郭熙那時已經不在世間。
北宋 郭熙《寒林圖》，臺北故宮博物院藏
宋徽宗很是惋惜，為了表達自己對於郭熙的尊敬，他下令讓郭熙之子郭思為官。郭思在藝術史上也佔據著舉足輕重的位置，他在為官之後，將其父生前隨筆寫下的諸多關於山水畫的文章，一點一點地整理成冊，最終成書。這本書在中國古代山水畫論中絕對是濃墨重彩的一筆，它就是《林泉高致》。
北宋 郭熙 款《秋山訪友圖》
北宋時期，山水畫正值它的成熟階段。北宋文人也處於太平盛世，忠君孝親的思想深厚，這也對當時的文學藝術產生著影響，在郭思為其父整理的《林泉高致》中也有所體現。郭熙通過對山水畫的經營位置的描述，體現儒家思想中君臣、尊卑等概念，一山一石、一水一木都有自己的價值取向，並以此對應宇宙萬物運行的自然規律。
北宋 郭熙《溪山行旅圖》
《林泉高致》是古代畫論史中第一部系統地探討山水畫創作的專門論著，包括山水訓、畫意、畫訣、畫題、畫格拾遺、畫記六篇，可以說是關於山水畫最為重要的一本著作。它代表了當時山水畫理論的最高水平，對當今的繪畫創作依然有著重要的參考價值。
郭熙《早春圖》（局部），乾隆皇帝題詩
後來的乾隆帝也沒有放過這件千古佳作，身為古代藝術“彈幕擔當”的他，親筆在郭熙的《早春圖》上留下一首詩： “樹才發葉溪開凍，樓閣仙居最上層，不藉柳桃閒點綴，春山早見氣如蒸。”
郭熙的前半生在隱居中度過，後半生因為畫作過上了騰著雲朵一般的生活。但縱使曾經眾人愛慕，又或遭遇全盤否定，他始終不為左右，沉迷於畫。一切都如過眼雲煙，唯有畫畫吸引著他。同樣在郭熙的畫作中，也始終有一種令人著魔的氣質。這個“魔”並不是什麼可怕的幻影，而更像是被藝術之神附體的靈魂，直到今天還有它緩緩的呼吸。
閱讀更多 書畫藝貳叄 的文章
