在繪畫藝術創作中，藝術形式的形成，藝術形象的刻畫，創作意境的表達，往往又首先顯示在技法上。尚有先從技法的變革開始，由技法的發揮而形成藝術形式，又由藝術形式而形成藝術風格的，故而，意識高的畫家決不會輕視技法的基本功的錘鍊的。
技法雖然從屬、服務於創作意識，創作思想意識才能最終決定創作的成功，或決定著自己藝術道路的成功與否，維其在技法上逗圈子，打主意，其藝術是不會深入的。但技法又是直接與創作中的具體操作緊密聯繫在一起的，技法的創造和發展對創作的成功，自然也是聯繫在一起的。
劉仁文國畫山水：飛泉疊翠
作為繪畫，形式和內容二者互涉互入，並融不悖，辯證統一的。形式好比一個內部組織機構，內容是標明事物本質方面的特徵和特性的東西，而形式這個內部組織機構是特定的用來表達內容的特徵和特性的，抽掉了內容，形式便不存在了，抽掉了形式，內容無處生根。
讀者觀山水，既能看到山水畫面，同時也感覺到了作者主觀的東西進入了畫面。作品裡反映出作者對自然景物的主觀感受與自然實際景象默契結合起來，不管其作品的境界如何，至少是跳出了呆板地寫景而朝著自由心靈的王國走去。
劉仁文圖
“創新”，作為繪畫演進論提出，是有其特殊的研究意義和學術地位的。但是，“創新”作為一個時令口號來普遍推行，是會不知不覺地朝著藝術規律的反面走去。因為，從藝術家自身作品的面貌或風格上的出新，是藝術家一生探索、創造、辛勤耕耘中瓜熟蒂落，水到渠成的自然而然的事，並不是想急於創新就會出新，或想什麼時候創新就出新。藝術上的創新是具有藝術氛圍和藝術性質的，是有它的自身規律的。
在繪畫創作中，發揮自我的最高境界，便是進入了從生活到感受，從悟覺到心運，從造化到意象，從情理到神似的精神和宇宙自然契合為一元的心靈自由狀態。
俞祖德國畫：山高水長流
道家的宇宙觀、元氣觀，佛教的自識本性，萬法皆見。佛性的自悟、內省學說，儒家的修身養德，教化治心的倫理道德觀和中國傳統繪畫理法，以及詩文書畫合一，不朽的傳統藝術形式，都具有潛在的生命力。它的相對獨立性、延續性，就在於它的美學形式和道、釋、儒三教合一的內在哲學性理法潛力導向所起的作用。
中國畫傳統理論中，獨抒性靈，任性而發，應日心會，是客體生活背景作為基礎的，與西方藝術中“自我表現”有質的區別。
閱讀更多 元迪元 的文章
