瓷板畫是指在平素瓷板上使用特殊的化工顏料手工繪畫、上釉，再經高溫燒製而成的一種平面陶瓷工藝品 [1] 。瓷板畫可裝裱、或嵌入屏風中，作觀賞用。瓷板畫最早可追溯到秦漢時期，而真正意義上的“瓷板畫”則出現在明代中期。
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從清中期開始，瓷板畫的發展走向了興盛。當時的瓷畫藝人致力於把紙絹上的 中國畫移植到瓷器上，因此瓷板畫受到了人們的青睞，成為重要的商品瓷。嵌瓷屏風無論是圍屏、插屏還是掛屏，都經常會見到上邊鑲嵌有裝飾意味濃厚的瓷板畫。品種非常多，有青花、青花釉裡紅、五彩、鬥彩、粉彩、墨彩、淺絳彩等等，紋飾內容涉及面也很廣，包括人物、山水、花卉、翎毛、魚藻以及吉祥圖案。一線拍行秋拍藏品徵選：一三五一七二零六一四八.致力民間藏品出手渠道建設 選中藏品保送各大拍賣行 。不願上拍者亦可私下推薦
晚清民國年間，江西景德鎮一帶聚集了不少創作瓷板畫的藝人。1928年的一次偶然機會，一位客商預訂瓷板畫，瓷板畫藝人王琦、王大凡聯絡同好鄧碧珊、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑，每人畫一幅瓷板畫，畫完之後，很多人看了都非常驚訝和喜歡，請他們八人繼續畫。這樣，他們後來就成立一個瓷藝社，取“花好、月圓、人壽”之意，雅稱“月圓會”，相約每月望日，月圓雅集珠山，以畫會友，以會聚友，切磋畫藝，稱為“珠山八友”。“珠山八友”創作的鼎盛時期為晚清、民國至文革前的數十年間，留下的作品不多，歷來是陶瓷收藏家夢寐以求的收藏品。
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二十世紀九十年代來，瓷板畫的市場價格屢屢走高，是因為這種藝術品不僅需要繪製，還要兩次入火燒製，加之是瓷的質地，易發生變形、窯裂，成功率極低，所以精品很難得。其次，以本身就具平整光潔美感的瓷板作為畫作載體，能顯出畫幅色彩鮮明、靚麗、濃烈的審美意境及獨特高雅的細膩感來，上面的構圖、線條、色彩等都不會走樣。再者，瓷板遠比紙、絹等具有更穩定的物理和化學性能，不怕潮、黴，不易變質。一旦作品完成，色彩將經久不褪，常年如新。
瓷板畫既繼承了中國傳統繪畫的精華，又兼容了中國陶瓷藝術的優點，是繪畫藝術和陶瓷藝術的完美結合，是中華民族無窮智慧的結晶，在中國繪畫史和國際繪畫藝術領域具有重要地位
孫子兵法有云：“凡戰者，以正合，以奇勝”。
這句話提綱挈領地訴說了“正”和“奇”的配套使用。具體來說，收藏古玩應該考慮“正”為主，“奇”為輔。紮紮實實的把“正”的事情做好了，“奇”的事情才能做，不然就誤入歧途，走向歪路了。
近兩年，國內一些名家創作的版畫開始在拍賣會上登臺亮相，銷售漸入佳境。但就現實情況來看，版畫仍處於“預熱期”不過，如果從收藏投資的角度來衡量，正因為版畫目前是一個“冷門”，才有更多的增值空間和機會。那麼版畫收藏的誤區是什麼呢?
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版畫收藏第一個誤區，像是藝術家吳冠中的版畫。這些作品都是從藝術家的國畫、油畫作品中選取出來的，但是這些版畫並不是真正意義上的版畫，而是一種科技手段，這是對版畫家的一種傷害，國內藝術圈經常會有這樣的現象發生。最近幾年，很多國家級、省級舉辦的辦畫展中經常會出現這樣的作品。很多藏家並不懂版畫，收藏版畫主要就是看是否是名家作品，根本不知道兩者之間有什麼樣的價值區別。名家的複製版畫，可以複印很多張，這樣的作品沒有多大的收藏價值。 版畫收藏第二個誤區是好看。這是因為收藏者對版畫存在一定的偏見。藏家大都認為，色彩鮮豔的版畫更容易出手，其實並非如此。黑白色調是版畫最經典的色調，但是這種美學，藏家並不懂。
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