愛美之心，不分古今，無論古人還是今人，都喜愛插花之美。據介紹，插花是一種文化，中國古代插花與中國傳統的人文觀念、藝術手法等有著千絲萬縷的聯繫。
先秦時代中國民間就有男女互贈花束以表達思念的風尚。《詩經》中有記載：“維士與女，伊其相謔，贈之以芍藥。”《南史》中也記載了最早的佛前供花情景：“有獻蓮花供佛者，眾僧以罌盛水，漬其莖，欲華不萎。”這裡記述的是公元5世紀的事。稍後有庾信的杏花詩：“好折待賓客，金盤襯紅瓊。”可見，此時插花已不僅僅用於佛前供侍。
唐朝，花藝也蓬勃發展，進入黃金時代。君王提倡，文士尚雅，仕女愛花，處處呈現一派爭奇鬥豔的盛況，插花已深植於民眾日常生活，舉國有以花會友、寄情花木之風。史料《清異錄》中最早記載了當時插花展覽的盛況。與此同時，佛教盛行，佛前供花也十分普遍，於是深山古剎、尋常街巷皆花影婆娑。
至宋朝，插花盛於民間，尤為文人所喜，常以花影人，用插花來表達內心世界。在中國文人的眼中，花經常化作活生生的人，成為文人的知音和情感寄託。宋朝有一首詠海棠的詩：“海棠脈脈要詩催，日暮紫錦無數開”，意思是說海棠半舒半卷，脈脈含情，非要詩人吟出好詩來，否則就不肯開放。這裡，海棠分明變成了一個多情而嬌媚的女郎。面對如此佳人，文人們自然會希望她能常伴自己左右，可是“我見不忍折”，誰會捨得攀折如此美麗的花呢？想來想去，只好“青泥瓦斛移山花”、“移栽白定瓷”，連根帶土移到自家的花盆裡。可也偏有些文人不顧這些，硬是“折入文窗紗並綠，剪刀攜得麗人情”。在這折、剪的過程中，文人們把自己的情感、寄託表現出來。倘若沒有這“折”、“剪”，又哪來今天的插花呢？
至明清，插花更重文人雅趣，愛“天然”忌“雕飾”
在中國傳統插花中使用的容器歸納中，
主要有六大類容器的插花：
【盤花】
盤花源於2000年前的漢代，用陶盆象徵池塘或湖泊的觀念，六朝時與佛教供花相結合，成為插花重要的器皿。盤的形狀以圓、橢圓為主，代表圓滿、團圓的涵義。傳統插花將花枝在容器上的立足點稱為“地道”，在空間的伸展方向稱為“天道”，插花即是“天道”與“地道”的相互結合。
因此，此花器尤其適合插作寫景式盤花，以表現大自然中花草樹木的自然生態習性與風韻，舒展的枝葉、聚集而自然利落的花腳，風情雨露，達到精妙入神的境界。
【瓶花】
瓶花是中國傳統插花中的一種重要表現形式，也是最能體現東方式插花風格的插花形式。瓶在我國有平安吉祥之意。瓶花起源於1500年前的南齊，大盛於明代。瓶花多具崇高感與莊嚴性，善於表現花材的線條美，尤以表現木本花材的各種線條與姿韻，具高雅、飄逸之風格。瓶花的應用範圍很廣，可擺放於廳堂、茶室、書齋展廳等。
瓶花對插作技巧很考究，首先要選擇適當的瓶器，“冬春宜用銅瓶，夏秋宜用瓷瓶，書室宜小瓶。”（《瓶花譜》）其次要選擇合適的花材，以花性高雅、姿態優美、富有畫意的線狀花材（木本花材）為主。然後作“撒”將花枝固定在花瓶中，以“起把宜緊”、“瓶口宜清”的原則，處理好瓶口的花腳與枝葉，使花腳儘量聚集，猶如從瓶中生出一般。最後，配以相宜的幾架或墊板，相互襯托，形成一個完美的整體。
【缸花】
缸花起源於唐代，盛於明清。唐代羅虯《花九錫》記載：玉缸存水，充當插作牡丹的花器。由於缸形多矮壯、穩重，適合配置碩大、鮮豔的花材，如牡丹、芍藥、菊花、山茶等，以表現豪華、端莊、隆重之華美。插作時留出三分之一內壁及水面空間，以避免整體的繁雜、臃腫感。缸花適用於宮殿、大堂等場合。
【碗花】
碗花源於10世紀的前蜀而盛於宋、明兩代。其特點為口寬底尖，插作以花插固定花枝，直接由中心點出枝，花腳緊密成把，整體高潔端莊，輕巧利落，多在寺廟插花中用，置於禪房或佛像前，極富宗教色彩。
【筒花】
筒花源於五代而盛於北宋、金，筒花又稱隔筒，〈〈清異錄〉〉載：“李後主每逢春盛時，樑棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，榜曰：錦洞天。”傳統筒花構圖不拘形式，可用各類枝條優美、花色淡雅的名花、名草，充分展現花材優雅的自然風姿。
【籃花】
俗稱花籃，使用各種籃子作為花器插花，自古至今都被廣泛應用。傳統籃花不僅花籃式樣豐富，製作精巧、紋飾華麗，且花枝造型自由多變，與籃子融為一體。
插作時強調籃把與籃沿在構圖中的運用，充分顯現籃把的框景作用和籃沿流暢的弧線之美。巧妙運用虛與實、露與藏的對比關係處理花與器的結合。宋代籃花華麗多姿，花材多，花朵碩壯豐滿，元代則具文人氣息，風格樸實、清雅、瀟灑俊逸。
閱讀更多 原來網石頭君 的文章
