书法影响力
雅俗共赏的书法风格到底是什么标准呢？
其实这个我深有感触，因为我老师就是这一路的，他的字很专业，但是肯定入不了国展，因为风格不对，侧重点也不对。
首先在章法上，王羲之的草书章法很雅致，相比之下张旭章法穿插就多，让人不容易辨识，再到明清大草，倪元璐黄道周傅山王铎徐渭之类的，大多只能给专业的人欣赏，一般观众是不太喜欢的，因为作品的章法一块浓，一块枯，而且用笔显得“糙”所以喜欢的人并不多。
其次在结构和笔法上，结构，一定要雅致，才能雅俗共赏，其实古代大家对结构变化处理的方法很多，明眼人是能看出来妙处的，但是大众就会说这是乱写，因为现代人活在印刷体里，上一代人乃至上几代人，都活在馆阁体了。
所以细数数，清朝的大书法家在历史上都是稀缺的，还不如民国时候多，因为那时候思想已经改变了。
然后笔法，外行是看不懂用笔的，没有起笔行笔收笔一说，所以雅俗共赏在俗里边就没下限了。
至于雅，还是保持在有法度，但是没有太多变化，因为变化多，字形就会变，字形变，俗的就欣赏不了了。
所谓雅俗共赏，雅就是有一定高度，俗就是接地气。
雅，就是继承了古人法度的基础上写出来的字，因为古人法度是有基础标准的，这是硬要求，也是水平所在，一个人写雅俗共赏的字体并不一定是因为没水平，而是因为追求。
我老师常说，国展那个东西很讨厌，变变变，大多数人都变死了，能出来的也就那几个水平高的，你学国展，一定要挑着学，不要学其定式，学其精华就行。
我老师贼讨厌国展，但是不反对学国展，而且他也看国展，但是不写国展，这就说明书法的水平是有一定标准的，水平高就是水平高，但是讨厌就是讨厌，这不矛盾。
想要接地气，你就得让自己的字能被大多数人认识，所以写楷书的人比写行书的人受欢迎，写田楷的人，比写魏碑，颜楷的人受欢迎，写行书的人，比写草书的人受欢迎。
因为越高，越不容易看懂。
很多人说草书应该学于右任，因为其“标准”，能让人认得。
但是拿出于右任的魏碑，又满是唾弃，因为用笔结构太开放，在他们眼里不雅。
于右任的草书固然有水平，但觉不是因为标准，而且草书就是求变化，求笔力，于右任得其一，林散之得其二，所以林散之是当代草圣。
但是大多数人都觉得于右任草书比林散之好。
所以很多乡镇“书法家”写的草书中，都是一些字形标准的，夹杂行书的。写出来的水平不高，但是能让人认识，所以在人们的潜意识里，这种能被认识的作品就比那些纯草书要好。
美其名曰“汉字写出来都让人不认识，写来干嘛？”
对此我只能表示“QNMLGB”
你咋就不检讨检讨是自己没水平，没文化呢？为啥专业的草书拿给一部分人看就都认识？
为啥古人信札大多都是行草？王羲之的草书难道不是信札吗？
这类人说话不经脑子，而且感觉自己说的很对。
但是这类人很多，恰好也表明了，这也是一种书法需求，也让很多没水平的账房先生，老干部体有了受欢迎的地方。
虽然我不喜欢这类人，但是郭德纲有一句话说的好“外行不胡说，内行不揭锅”
意思就是，如果外行不胡说，就说明他听得懂，看得懂。
他都懂了，你的东西卖给谁？还不得饿死？
话是有道理的，你很难让一个有一定书法水平的人去随随便便花钱买别人的字，简直比从他手里抢钱还难。
也正是这样一群人，持着雅俗共赏的态度，养活了基础的书画市场。
可能这类人并不都买卖字画，但是人言可贵，一个人说的话，或者传的话，影响力可不低，今天你说一句他的字好，正好那人也不懂，但是想买字画，于是就找他来了。
其实，什么是雅俗共赏的字？二田是，虽然二田水军多，黑也多。但是不能否认，上世纪二田没跟书协出矛盾的时候，也没发展教育的时候，二田的楷书确实获奖不少，也有水平。
这点一定要清楚，虽然很多人说他是馆阁体，但确实有高处。
骂人不能乱骂一定要搞清事实。
还有就是启功的字，绝对雅俗共赏，然后又跳出一帮人说启功字不好，太死板。
这我就不多说了，启功的字体其独特处，翻翻整个书史，都能站得住脚，还轮得旁人说好坏？
要雅有雅，要独特有独特，要功力有功力，绝对是雅俗共赏。
所以雅俗共赏的解释就是：有水平，绝对是能让专业认可的，这叫雅。写的字能被大家认识，多行楷为主，结构雅正，章法不古怪，这不是俗，单这是没有受过书法训练的人能看懂的。
这叫雅俗共赏
梁宇航
首先应该承认雅俗共赏不是艺术的最高水平，这就如古代歌曲中的阳春、白雪和下里、巴人一样。所谓雅者，正也，即正统规范。但是也有高尚、高水平的意思。用再书法上就是用笔、结字和总体风格遵循传统，不激不厉，温文娟秀。当然，水平不能在一般以下。所谓俗，是指平凡，大众化。用在书法上指那些稍懂书法或完全不懂书法的人也认为是好字。在这里雅俗共赏的在书法上的意义就明确了：即那些遵循传统规则、没有了不起的特色而又功力深厚的作品，专家看了认可，大众看了叫好。就应该视为雅俗共赏了。
师范小王子
雅俗共赏，其实是种理想状况。
雅与俗，其实是两个方向。书法有实用性与艺术性两大属性。实用性体现在其大众化。大众化则表现在易识易认、关观大方，这恰恰是馆阁体的特性。
而艺术性则体现了其专业性的一面，专业性强，则一般人并不能理解，所以是阳春白雪。
而如《兰亭序》所谓的雅俗共赏，很大程度上是由唐太宗一手促成的。而现实中是很少的。
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