一種地方戲曲的風格特點，在很大程度上是依靠該劇種的唱腔音樂的特色來體現的。戲曲聽眾在一時不明瞭劇情如何的情況下，卻能根據其唱腔音樂的特色很快辨明是何劇種。每一位有志獻身戲曲事業的戲曲演員都會把追求唱腔音樂的美、唱出自己的風格特點作為終生的奮鬥目標。普寧縣潮劇一團演員蕭嶽潮同志正是在這方面孜孜以求、並已顯示了其獨具功力而獲譽劇壇的，他的富於特色的小生唱腔已為廣大潮劇聽眾所折服。
生旦戲是潮劇傳劇目中的主體，蕭嶽潮涉足藝以來就選擇了小生行當，對小生唱腔藝術刻意磨練，執著追求。
潮劇《白蛇傳》、《青蛇傳》中的許仙唱腔，可以說是蕭嶽潮的代表作。其次，《血洗定情劍》、《進宮》、《白玉扇》、《孟麗君》以至現代潮《金龍銀鳳》中都有他精彩的唱腔，人們聽了他的演唱，總是稱道：他的聲音"玉玉"，"玉"者，晶瑩、透明、純真之意。選定那"玉玉"之聲，聽眾能感到那才子的風韻，感受到那書生的意氣甜潤優美的唱腔伴隨著那得體的表演，讓人一新耳目，曲曲聲腔，令人陶醉，令人神往。
蕭嶽潮的小生唱腔在如此成就這主要靠他刻苦訓練運氣、發聲而取得。韾依靠氣息支持，沒有好的運氣技巧，是沒能得到美的韾效果的。蕭嶽潮深知戲曲唱聲歷來唱聲歷來講究丹田氣韾如能"發於丹田者，自能耐久"(見[明]魏良輔《曲律》)。從發聲部位上講，兩眉之間謂上丹田，在心之下謂下丹田，借用聲樂界的校語來說稱共鳴位置、氣息支點。蕭嶽潮的唱腔之所以能做到高能響遏行雲，低似曲徑流水，上高音不緊張吃力，下低音而有彈性，正是因為他講究運氣，長摸索各美聲區正確的發聲位置，加上流利咬牙字潤腔的結果。古人講究唱曲三絕：字清、腔純、板正，蕭嶽潮正是勇於吸收了傳的有用因素，加上自己理解創造，才能孕育了自己特有的唱腔。
如果說，一個演員只有美的唱聲，而沒有表情達意的能力，那麼，這個演員還是空運不足稱道的。蕭嶽潮唱腔的美，正是因為他不僅追求聲美，他更追求情真。蕭嶽潮演唱的《白蛇傳》中許仙的許多唱段表現了這一特定人物對白素貞的豐富複雜的感情，恰到好處好處地刻劃人物性格的多種層次。話仙既軟弱、屈服於法海惡勢力，又對白素貞一往情深，崇尚人世間的真、善、美。通過唱腔塑造這樣一位人物形象，都需要對人物完整理解才能予以真實表現。潮劇《青蛇傳》中"金山密會" 一場，許仙的情感變化是大幅度的，他巨自嘆"形單影隻陷空門"，又存"思妻痛兒一片心"，一旦嬌兒在面前，卻又痛感"相見難相認"以至最後醋下一條心，" 拼將生死叫兒郎"。這18年的淚和血，這18年的思和怨，蕭嶽潮就通過內心獨白的唱、背唱、與嬌兒許夢蛟的對唱，通過唱腔的多種音樂手段把人物的感情波瀾掀動，把人物的內心世界揭示。潮劇《白玉扇》中蕭嶽潮扮演了江西舉子李廷枝這一角色。第二場"贈扇"中，李廷枝男扮女裝，對昭德庵帶髮修行的皇姑訴說"身世"，這一段唱腔，蕭嶽潮改換了部分聲腔唱法、音色，而表明人物身份以後的唱腔又回覆到熱情的基調、本色來，這都是按照人物、發展而著意安排處理的。清代戲劇家李漁說：："唱曲寶貝有曲情，曲情者，曲中心情節也。解明情節，知其意心所在，則唱出口時，儼然此種神情。"這指出瞭解明曲意，唱出感情的重要。
一段優美的唱腔，本其意，實應是聲情並茂，蕭嶽潮的唱腔有人稱道是"譽潮汕，聲揚海外"(見廣東新聞社1985年10月25日稿)並非虛詞。蕭嶽潮現是中國戲劇家協會廣東分會會員，作為戲劇家，願蕭嶽潮百尺竿頭更進一步，永葆藝術青春，為潮劇聽眾作出更大貢獻!
1989年摘自《藝文談片》(廣東人民出版社出版)
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