《我不是药神》火了后，很多人记住了导演文牧野的名字，记住了表演很出彩的王传君、章宇、谭卓这些陌生又熟悉的演员，发现很少有人去关注幕后的编剧。
比如《我不是药神》的编剧之一韩家女，“嗯，这名字取得很有意思。”这是很多人看到这个名字后的第一反应。不过，在这个行业里扎根已久的前辈们，或者上百度查一下这个名字，也能感受到这个名字的分量。
《我不是药神》编剧韩家女
韩家女，她是韩三平的女儿！对于这个身份，或许外界很多人有着浓厚的兴趣，但对韩家女来说，自己也不过是个普通人，在父亲的影响下读了北京电影学院导演系，毕业后写写剧本。《我不是药神》在市场掀起广泛热议，这部作品被称为“年度最佳电影”，但在接受《首席娱乐官》（ID:yuleguan001）采访时，她还是像个普通女孩子般小雀跃调侃道，“我终于也是有作品的编剧了。”
《我不是药神》逆袭背后：一场故事上的博弈
《我不是药神》口碑票房大热成功掀起了观影热潮，同时期下《动物世界》、《邪不压正》等热门影片也在这个档期中“你追我赶”。
上映第12日，《我不是药神》稳居在单日票房冠军宝座，累计票房突破25亿元大关，期间各种波折，也算经历了一些逆袭。
一部好电影的背后，有监制的好眼光，有导演的精益求精，有演员的出色加持，有编剧的不俗创作，更需要一双发现生活的眼睛。
《我不是药神》的剧本创作灵感，是韩家女一次看央视《今日说法》里的报道事件产生的。“陆勇被关押在看守所期间断了药，是看守所里的几个警察想办法从印度帮他买了仿制药回来，我猜想一定有警察在那三个月里一直关照陆勇，才使得他没有出现病情恶化的情况。”依据于此，剧本里延伸出了“曹警官”（周一围饰演）这个形象。
周一围在《我不是药神》中饰演曹斌
韩家女最早联系了人物原型陆勇，得到他的编剧撰写授权书后，才开始写剧本。写完初稿，韩家女自己回看了一遍，脑中冒出的第一想法，“谁会愿意拍这种题材啊。”她第一个想到的是宁浩，或许他会对这个故事感兴趣，犹豫了一段时间，发了过去。
宁浩听到这个故事却极为有兴趣，也纳入了之后的拍摄计划。“宁导认可了这个选题，也给我吃了定心丸，也非常感谢他，让这个故事有机会变成影像。”
不过在宁浩把故事介绍给文牧野后，《我不是药神》剧本在原稿基础上做了改动，在通过采访白血病患者、报道过陆勇事件的记者后，整个创作在兼顾艺术表达下，在原型人物陆勇基础上做了一些改编处理。在电影里，程勇这个角色变成了一个健康人，但为了病人挺生而出做了冒险之事。
徐峥在《我不是药神》中饰演程勇
其实，从电影角度来讲，程勇这个角色是令人震撼和尊敬的。不过这种改编对人物原型陆勇来说，让外界对他产生了一些误解。他努力做澄清，也接受媒体采访，不过庆幸的是电影制片方也跟陆勇达成了和解，给双方都减少了伤害。
“期间修改了很长时间，也要充分尊重导演的改编想法。中间一度成了一个比较黑色的故事，但最后还是拉回到劝人向善、以情动人的创作初衷上。”韩家女谈到，在自己的初稿里，也没有专门去塑造“反派”形象，最终的故事里其实也没有坏人和批判情绪。
关注新闻报道和时政，在未来2—3年内会是题材挖掘方向
今年暑期档有着诸多惊喜，上映的几部影片，在质量上基本都有着不错的保障。《动物世界》导演韩延开创了另类商业片的拍摄风格，姜文导演的《邪不压正》有着浓郁个人创作精神，《我不是药神》让行业有了创作信心外，也陆续走出了文牧野、韩家女、钟伟等行业新人。
这个市场其实很公平，就如宁浩劝诫新人时所说，有才华就拿出来。尤其在这个行业，提起创作都会倡导内容为王，但实际操作时很多人忽略了这点。
7月15日，投资7.5亿元的《阿修罗》在上映后宣布撤档，也再次验证：光有好的特效包装是不够的，讲好故事是一部电影的基本保障。
《我不是药神》里温馨感人的一幕
记得在采中国资深编剧张永琛时，他说道，“编剧是创作的渊源”。韩家女也相信，未来编剧的位置也会得到更多重视，“毕竟故事才是创作根本。”在创作《我不是药神》的剧本时，韩家女表示也受到过索德伯格电影《永不妥协》的影响，就如韩国电影《辩护人》、《熔炉》这样能用作品引导社会向良好方向发展。
写完初稿，韩家女把剧本拿给父亲韩三平看过，“父亲觉得题材很不错，热映后父亲也第一时间表示了祝贺，但也提醒我，这只是一个好的开始，以后要再接再厉。”《我不是药神》被市场认可，也让这种质朴的现实主义题材作品有了更多空间，“以后要贴近现实，多关注大众生活中的酸甜苦辣。”
关于经验分享，韩家女谦虚道，“个人经验谈不上，就是给个小建议：同行新人们可以多看社会报道，多关注时政。”从行业走向上来说，在未来2—3年内，这也是一种题材挖掘的依据，也有一定帮助。
父亲告诉我：电影属于大众艺术，不要沉浸在个人狭隘世界里
受了家庭环境的影响，韩家女研究生时期在北京电影学院学的导演系专业，师从侯克明。
毕业了，作为独立编剧，韩家女也尝试写了一个喜剧的剧本，但不太满意，接受采访时也不忘自嘲，“哈哈，自己现在都不敢看。”在中国，编剧是一个很尴尬的位置，远不如欧美、日韩编剧地位受尊重。
当下，也有各种各样的新人扶持平台和编剧工作室，让一些搞创作的编剧有了基本的生活保障，“工作室模式有利于刚毕业的新人更快融入这个行业，对我个人而言，编剧还是个人化的职业，不太喜欢扎堆干。”韩家女认为，剧本创作是个人化和集体创作并重的过程，工作室运作模式，也是一种有益探索。
个人化剧本创造，本就是一个耗时磨人的过程，遇到创作瓶颈要怎么办？
“遇到瓶颈就休息，休息好脑子才能转起来，如果卡在某几场戏上就先跳过去，先写后面的，不要耽误进度。”
在韩家女决定写“药侠陆勇”故事的那两年，市场上流行IP改编剧本，不过三年时间，这种创作理念就不太受用了，资本热潮也褪去了。“这世上发生过的事情肯定最精彩，艺术缘于生活但高于生活。”这是韩家女的创作理念，她也相信，未来中国的编剧地位会越来越受到重视，编剧这条路上她还会继续写，将来也有机会拍自己的电影。
从事电影这条路，父亲韩三平和老师侯克明给了她很大的影响。她时常听到父亲的劝导，“电影是属于大众的艺术，不要沉浸在自己的狭隘世界里，要做出广大观众喜闻乐见的作品。”在北京电影学院导演系上学时，老师侯克明也告诉她：无论是写剧本还是拍电影，题材选择的立意一定要高，因为新人没有太多的资金、资源，必须在别的方面让人耳目一新。
业余时间，韩家女会看卡勒德胡塞尼的《灿烂千阳》这本书，也会看各种题材的电影，“条条大路通罗马”在电影世界里也很适用。
她喜欢泽米基斯的《谁陷害了兔子罗杰》，也喜欢斯皮尔伯格的电影，“他的职业黄金期超级长，拍出的片子男女老少都喜欢，商业片和文艺片都做到了最顶级。”今年上映的《头号玩家》，韩家女看后也非常喜欢，一位七十多岁的老导演还能拍出这么一部作品，很了不起。
对话：《我不是药神》编剧韩家女
首席娱乐官：宁浩导演把这个故事给了文牧野导演，没考虑过自己拍摄么？
韩家女：没有考虑过，因为剧本初稿是三年前年写的，当时才研究生毕业半年多，也没拍过长片，觉得自己水平有限；希望以后能有当导演的机会。
首席娱乐官：当听到宁浩导演推荐文牧野导演时，因为相对来说在长片上文导还没有其他作品出现，对于这个决定您当时怎么想的？在这之前，了解他么？
韩家女：之前在学校里是一个系的同学，在学校的时候和他不怎么熟。至于导演的选择，自然应该100%监制的眼光。
首席娱乐官：关于剧本改编，我们也了解到最终的剧本跟您的原稿还是有一些改动的，可能就是这些改动对您和原型作者都造成了一些误会摩擦，误会产生之后您跟原型人物陆勇有保持继续沟通么？
韩家女：陆勇先生最先给了我撰写剧本的授权书，而剧本版权后来又给了坏猴子影业，所以误会产生后都是公司那边和陆勇先生直接沟通；最后陆勇先生来参加了清华大学举行的首映礼，他很大度，也理解创作者为了电影的可看性，会在原型人物的基础上加以修改；片方也会向白血病基金捐款，让更多患者得到救助，基本还是个皆大欢喜的结果。
陆勇来到《我不是药神》首映礼
首席娱乐官：您现在是签约了编剧工作室还是独立编剧？
韩家女：独立编剧。
首席娱乐官：当下编剧的队伍在各种扶持、工作室培养上成长起来，您觉得从当下市场的体量来说，现在的编剧队伍匹配度如何？
韩家女：电影既是艺术品也是商品，所以剧本创作上个人化和集体创作并重，因此会出现工作室运作等模式，都是有益探索，工作室这种模式也有利于刚毕业的新人更快地融入这个行业。就我个人而言，觉得编剧还是个人化的职业，不太喜欢扎堆干。
首席娱乐官：您怎么看待在中国编剧的地位？
韩家女：以后地位一定会越来越高的！毕竟故事才是根本。
首席娱乐官：今后在编剧道路上要继续前行么？会考虑自己拍电影么？
韩家女：目前是还想继续写。希望将来能有自己拍电影的机会。
欢迎订阅“首席娱乐官”，点关注不迷路
閱讀更多 首席娛樂官 的文章
