电影质感、音乐故事、电视革新,解密中国电视新物种《幻乐之城》

文丨沐渔

音乐,是指人们利用声音高低强弱的变化来表达内心极致的情感。这些情感来源于生活中的点滴故事,而在电视工业里,音乐被赋予了更多竞技的含义,音乐本身所要表达的故事、情感却受到了一定程度的削弱。

电影质感、音乐故事、电视革新,解密中国电视新物种《幻乐之城》

“幻是流动和变化,乐是比语言更自由的表达,城是意念堆积出的境。”在《幻乐之城》里,让音乐回归到故事中,以故事诠释音乐,二者相互交织一气呵成,带领观众从一方舞台的故事演绎中,感悟人生百味。

梦幻一场,乐动一生,用音乐演绎极致的人生故事

7月12日《幻乐之城》正式发布了“幻乐体验官”王菲的个人海报和宣传片,而在另一边,《幻乐之城》则举行了全国媒体的首场探班。探班现场,工作人员们在摄影棚的生产链上紧锣密鼓的筹备着一切,言谈间隙大家对这档被称为“中国电视新物种”的国内首档音乐创演秀的最终效果表示既期待又紧张。

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近日,随着“幻乐体验官”王菲、“幻乐好友”黄渤、“幻乐主持人”何炅、四位“幻乐演唱人”的身份曝光,这一神秘面纱下的“中国电视新物种”也变得逐渐清晰起来。在昨日对媒体小范围曝光的首期四位唱演人25分钟的点映版中,黄晓明、任素汐、雷佳、易烊千玺分别带来了表演精湛的“幻乐之作”,“幻乐观影人”们在一幕幕音乐故事中感受着剧中人的悲欢离合,一同感悟音乐中的人生百态。

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本次媒体探班之前,外界对于《幻乐之城》这一被誉为“中国电视新物种”的节目呈现模式感觉即神秘又新奇,而《幻乐之城》通俗来说便是,“幻乐唱演人”与自己的幻乐拍档一起,以“唱+演”的方式将创意形成作品,最终以8分钟音乐剧的形式在主舞台后面搭建的各色场景中实时呈现在荧屏上,整个唱演过程中要求一气呵成,即使出现失误,也不能NG,保证每一次演唱都是一次现场直播。

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而“幻乐体验官”王菲除了见证每一次从创意到作品的诞生过程,还邀请了一位“幻乐好友”一同见证“幻乐之作”的公演。在这个过程中,除了舞台呈现的终极考验,前期唱演嘉宾们的紧张筹备则以真人秀的方式出现在节目正片中,从而形成两条故事线:一条是唱演嘉宾与搭档从创意原点到最终呈现的磨砺过程;一条是音乐故事中所展现出的人生百味。“真人秀筹备+舞台终极考验”,使得节目效果既具有真人秀的意外惊喜,又具有舞台考验的戏剧张力。

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那么这档被媒体称为:导演组在做一场“场景革命”,创新力度空前的《幻乐之城》还为国内的综艺节目制作带来了哪些革新呢?

一气呵成、摒弃评比、场景革命,一场从眼耳到心灵的视听洗礼

一气呵成不NG的唱演直播方式,成为这个节目的最大亮点,不剪辑不重来“无缝切换”,所有的准备工作都需要唱演嘉宾与拍档在正式唱演前进行无数次的排练和打磨,最终将一个“可能不完美”的作品从头到尾呈现给观影人。而幻乐观影人则通过唱演人们一个个主题各异的音乐故事,体会音乐带来的动人力量。

除了通过故事中的情感释放回归音乐本真,《幻乐之城》还摒弃唱演人的排位与评分,不靠晋级赛制产生刺激感,不强调输赢带来的戏剧化,不再是唱演嘉宾与他人的比赛,而是自己与自己的较量。不以评分论输赢,没有比赛的晋级与淘汰,回到音乐诞生的初心,以音乐故事带来的视觉、听觉和情感上的震撼体验触动观众。

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在节目的舞台设计上,除了“幻乐观影厅”以及舞台两侧的嘉宾席,更重要的是通过幻乐通道连接起来的幕后唱演电影棚。每组幻乐拍档将根据抽签决定每次唱演的资源分配,其中就包括可使用的棚内面积,据悉,现场的每一个场景,都需要在节目录制完的一周内完成拆与建,有限的空间、有限的资金、有限的人力物力,却有着电影级质感,这一切将会激发出幻乐拍档怎样天马行空的创造力,令人期待。

节目录制现场最大的不同之处还在于,唱演嘉宾在幕后呈现表演,而节目作品中的所有配乐音响都由台前梁翘柏领衔的顶级乐团实时演奏完成。幻乐观影人在观众席间感受到的是现场的音乐家们在耳边演奏的旋律,最终形成了由“电影场景+电视场景+音乐场景”的碰撞结合。主舞台后上演着一幕幕精彩故事,主舞台前呼应着一支支优美旋律,整个拍摄现场形成了一场真正的视听盛宴。

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《幻乐之城》监制 洪涛

一气呵成的剪辑,摒弃竞赛与评比,幕后即台前的“场景革命”,现场配乐的高难度挑战,都成为《幻乐之城》令人耳目一新的一部分。

湖南卫视重塑音乐综艺标杆,创新一路“高歌”猛进

湖南卫视多年来在音乐综艺领域建树颇丰,无论是在2004年席卷整个夏天的音乐选秀开山之作《超级女声》《快乐男声》,还是随后的《百变大咖秀》《我想和你唱》,以及已经走过六年的专业音乐竞技综艺《歌手》(原名《我是歌手》),湖南卫视俨然已经成为了整个音乐综艺领域的先锋者和领路人。

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《幻乐之城》联合出品人 梁翘柏

进入到2018下半年,不可否认行业内音乐类综艺已经走到了创新的关键期,优质音乐及歌手资源正在不断被消耗,但湖南卫视依靠在音乐综艺节目领域一直以来的引领与创新基因,再推“顶级梦幻IP”《幻乐之城》,可见此番革新任务之艰巨、创新力度之空前。

《幻乐之城》由梁翘柏担纲联合出品人、洪涛担任监制,而该节目的制作品质则由曾经制作《百变大咖秀》《湖南卫视2018跨年演唱会》《全员加速中》等节目的安德胜导演团队来保驾护航,这样的“顶级梦幻组合”+金牌制作团队,代表着的无疑是业内最高的口碑与品质。

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《幻乐之城》总导演 安德胜

而湖南卫视能够始终走在行业创新的最前沿,源于其内部的创新创优机制,早在今年4月广电总局举办的广播电视节目创新创优培训班上,湖南广播电视台卫视频道总监丁诚便对湖南卫视的创新机制作出了总结:

湖南卫视做到了“三破三立”——敢于打破惯性认知,打破守城心态,打破操作壁垒;同时又能立好主流导向,立好原创体系,立好激励机制。

从去年的“创新飙计划”到今年的“三破三立”,创新一直是湖南卫视生命里的一部分。此番大胆融合了电视、电影、音乐剧的《幻乐之城》便是创新成果的一次体现。

湖南卫视一整套完整的创新研发体系,是其之所以能源源不断持续输出优质内容的关键。以乐之名,筑演之城,《幻乐之城》将会引领国内综艺市场一场怎样的风潮,让我们拭目以待。


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