關注電視行業，分享精彩劇評！
就在上週，萬眾矚目的綜藝暑期檔隨著《中國好聲音》和《中國新說唱》的開播，正式拉開了帷幕。這個7月的綜藝檔似乎風波不斷，先是《明日之子》深陷侵權風雲，再是廣電一紙文書讓選秀節目人人自危，市場很需要一劑強心針來鼓舞士氣，然而這兩檔自帶光弧的節目似乎並沒有承擔起這份重任。
根據數據顯示，《中國好聲音》首播全國網收視率1.01，市場份額4.66%，推及觀眾規模3712萬，較上一季新歌聲縮水1536萬，市場份額縮水37.2%，創下了歷史以來的新低。《中國新說唱》雖然首期播放量因為觀眾的慣性收視還不錯，但是網上的口碑風評卻陷入低谷，豆瓣評分僅有5.5分，節目乏味，無亮點，選手沒個性的批評聲音屢見不鮮。
經歷了“嘻哈元年”和“偶像元年”的風光之後，音樂綜藝真的就此開始走下坡路了麼？
賽制導師設定陷入同質化，
兩檔節目成“鏡像”
觀察完第一期的節目播出之後，一點劇讀發現這兩檔節目，無論從賽制創新，導師互動和選手設定上都有種趨同感。
首先從賽制上，《中國好聲音》的取消掉了過去的轉椅環節，而是改成了“魔椅”的方式，選手可以從椅子背後的LED屏中觀察到導師的面部活動，而這一季最大創新就是導師有隨機挑選選手的權力，而選手則是在第二現場的演播室內，觀看每一位上場選手的表演。這與《中國新說唱》的60秒選人環節非常相像，而接下來賽制中的選手battle環節，更是增添了賽制中的火藥味，可以說這一次好聲音大刀闊斧的進行創新，一是放大導師的權力，讓節目更加有看點，第二是幫助選手塑造鮮活的個性，並從中創造出情節和戲劇衝突。
而今年《中國新說唱》卻取消掉了最有火藥味和看點的海選環節，直接進入到60秒淘汰環節，這對於看過去年的節目熟悉賽制的觀眾來說，有一種沒頭沒尾的快進感。《中國有嘻哈》與一般節目不同的地方就是，它打破了過去導師跟選手之間的安全距離，選手可以diss導師，有不服可以直接叫板，這種鮮活的野蠻的互動，給予了嘻哈這個題材生長的真實土壤，後面的一切衝突都可以變得順理成章。而今年改變之後，新說唱也開始打起了正能量的感情牌，每個選手的自我介紹VCR也與過去好聲音之類的節目十分相似，讓節目的氣質落入了陳舊。
其次是從導師的設定上，兩檔節目都採用了是“明星導師+話題”這種模式，以及同樣的導師大秀作為開場。《中國好聲音》今年的導師陣容變為四個男性，李健是“文藝+毒舌”擔當，哈林依然是控場和活躍氣氛的擔當，周杰倫延續了上一季的“萌”，新加入的謝霆鋒則是冷酷擔當，來平衡這幾個人中間的張弛有度。明星導師互動的戲份過多，讓網友戲稱節目不如改名為《中國好相聲》，而另一邊《中國新說唱》鄧紫棋導師的加入，也可以預見這一季節目開始往流行性方面靠近的趨勢。
在同時間段，賽制與氣質都變得如此“同質化”的兩檔節目，對於音樂綜藝的本身競爭發展來說，並不是一件能夠形成良性競爭的事情。
再次聚焦小眾文化切口，
觀眾似乎並不買賬？
經過2017年嘻哈文化的火爆之後，各大平臺方都將視角對準了小眾切口，特別是在音樂這個載體上，對於小眾文化的挖掘，不僅能夠滿足觀眾的好奇心，更是賦予節目戲劇衝突的一個良好輸出點。但是對於與主流文化平行並暗流湧動的地下文化來說，圈地自萌是一種小眾但是安全的存在方式，將其中的一些不被主流所熟知的元素放在陽光下被觀眾審視，是一把禍福相依的雙刃劍。
在《中國好聲音》這季播出的第一期中，打包安琪這個電子硬核少女組合成為了被刷屏的熱點，兩個豆蔻年華的美少女，一張口卻是粗糲嘶吼的“魔鬼音”，將《權御天下》這個本來的二次元虛擬歌姬作品，用黑嗓的方式演繹出來也是頗具創意。但是微博熱評下面的聲音卻褒貶不一，並且大多是不接受的聲音，對於大部分習慣聽流行歌曲的觀眾來說，這種融合方式會引發熱議，但並不那麼容易被接納。
對於目前內容高度自制化的綜藝節目來說，從小眾和大眾之間如何尋找平衡點，是一個內容生產方急需要解決的“破局”難題。顯而易見，在人人都講究跨界和衝撞的當下，《中國好聲音》對於小眾文化的挖掘，是在做一種嘗試，嘗試尋找上星節目的底線和包容度，但是從目前的反饋來說，很難重現去年嘻哈所產生的火爆文化現象。
去年成功打造了一批流行詞和人氣選手的車澈團隊，在這季《中國新說唱》的製作上似乎顯得謹慎而小心。在去年通過劇本式的魔鬼剪輯，讓公眾看到了嘻哈里面火藥味和矛盾性的一面之後，也同時把地下文化中黑色的一面展示在公眾眼前，此後的“夭折”就是意料之內的風險。然而對於已經嘗試過“重口味菜餚”的觀眾來說，對於另類文化的審視和窺私，是一個極富有“爽感”的觀影體驗，當節目又迴歸到平鋪直敘的傳統音樂綜藝風格，無異於是丟掉了嘻哈這個題材裡最具有核心競爭力的東西，頓時讓觀眾感覺索然無味。
對於綜藝節目本身來說，小眾文化雖然是一個取之不盡的寶庫，但是搬到主流舞臺上，依然需要思考一個適配度的問題。目前來說，音樂綜藝對於小眾文化精神層面的探索已經開始有了同質化的趨勢，地下文化頻繁在節目中被公眾審視，其中存在的風險不說，時間久了難免也會讓觀眾產生倦怠，陷入綜N代審美疲勞的魔咒之中。
桎梏之下的舞蹈，
中國音樂綜藝的未來何去何從
就在前一段時間，廣電總局公開下發通知，要求加強對於網絡視聽節目的要求，並點名批評了幾檔節目，其中特別指出，“對於偶像養成類節目和歌唱競技類節目，要嚴格進行評估，確保內容的導向正確，遏制過度娛樂化和拜金主義。”
可以預見，對於日後的音樂綜藝節目來說，更加嚴格的審核制度，以及對於內容導向上的更高要求，對於節目製作方來說無異於是更加有挑戰性的一件事。暑期檔這兩檔節目的開局不利，也正側面印證了這一點，在保證導向性一致的前提下，如何更好的進行娛樂性創新，是未來音樂綜藝發展中的痛點。
行業觀察|趨勢分析|精彩劇評
關注電視行業，分享精彩劇評
閱讀更多 電視人 的文章
