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3月8日下午，三坊七巷遊客如織，南后街上美女如雲，福建省海峽民間藝術館裡更是人聲鼎沸。“2018首屆中日韓民間漆藝術邀請展”在這裡拉開序幕，來自臺灣海峽兩岸及韓國、日本的十八名漆藝家，帶來了近百件大漆藝術精品進行為期十八天的展覽，供遊客免費欣賞。當日下午，“中國民間文藝家協會漆藝委員會”同時宣告成立。
十八位漆藝家，百件精品展覽十八天
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為弘揚漆藝術文化，近年來，福建省積極搭建漆藝文化交流平臺，通過推動漆藝學術研究、技藝傳承和漆藝人才培養，漆藝術隊伍已經“茁壯成長”。這次國際漆藝邀請展利用“中國民間文藝家協會漆藝委員會”在福建省籌備成立之機，由中國民間文藝家協會漆藝委員會、福建省海峽民間藝術館、福建省文學藝術對外交流中心、閩江學院、石道文化協會等單位主承辦。
本次展覽主旨通過三國四地藝術家的創意構思，跳出傳統思想的窠臼，促使藝術家以更多元的思維進行多領域創作，令具有八千年歷史的漆藝文明以一種生動的姿態吸引更多人來探尋它的魅力。
國家級漆藝大師王和舉老先生，應邀參加了展覽開幕式。王老先生在隨後舉行的“國際視野下中國漆藝發展與未來” 研討會上，做了精彩而犀利的表達。
入圍本次展覽的特邀藝術家，國內有汪天亮、周榕清、鄭 鑫、吳思冬、呂承堅 、武夏紅、俞 崢 。來自寶島臺灣省的有賴作明、楊諍茵、黃寶賢。韓國有全愛順、鄭容宙、金宣和、鄭榮煥；日本是伊良原滿美 、吾子可苗、豐田正秋。加上王和舉大師，正好十八人，與展覽日期十八天是個巧合。
禮讓女士優先站，韓國紳士坐地上
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本次中日韓三國漆藝家作品展覽，適逢三八節，參展美女藝術家受到男士們的追捧和禮遇，組織方特地讓志願者準備了一些鮮花獻上。開幕式合影時，因為場地有些擁擠，各國男士們呈現出不同風格的紳士風度。先行站立在中間位置的汪天亮、吳冬生，默默讓到了後面和角落。日本的豐田和臺灣的賴作明、黃寶賢選擇了側立。而來自韓國的鄭容宙、鄭榮煥兩位大叔級大師，乾脆盤起腿拄著自拍竿一屁股坐到了兒地上，他們的率真與幽默引來滿堂的笑聲與喝彩。
大師客串講解員，本土漆藝受追捧
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本次展覽，組織方事先並未投入很大力度宣傳，但因為三坊七巷開春以來日漸增長的旅遊人氣，會場內依然參觀者爆棚。其間有隨意走入的遊客，也有慕名而來的藝術品藏家。
三坊七巷導遊們有的在接待遊客，有的在過節，有的在學習，漆展現場騰不出更多人手。汪天亮大師現場客串起了講解員，他的講解不但內容豐富，表情尤其豐富，聽眾直呼“天亮大師太萌了！”。
記者注意到，相比較韓日藝術家的“工匠精神”而言，本土漆藝家的作品可能更符合中國人的審美觀點，也更能吸引藏家的眼球，觀眾在國內漆藝術品前駐足的時間顯得更長。
著名女藝術家武夏紅學音樂出身，也是個音樂家。她在漆藝創作中往往會把音符賦予一種跳動的生命活力，使無聲的器物顯得靈動而輕巧。本次參展作品《像啥就是啥》 似乎是在用一塊牛骨頭的剩餘價值，演繹不同角度的別緻風情，仔細琢摩，或是躍出水面的魚，或是躺下靜思的薩克斯，抑或是小男孩的玩具槍？把二度思維留給觀者，識與不識隨緣而得。而《律動》流淌在傳統古老的脫胎器上的是一首現代的旋律，穿越時空的對話，契合深情的共鳴。仔細品味之下，讓人覺得愛不釋手。
福州漆藝界新生代的成長勢頭強勁，吳思冬是個代表人物。平日裡吳思冬乍看有些不修邊幅，為人卻質樸實在。這種個性與他的作品融為一體，透出一種憨厚與不羈。幾位韓日藝術家和臺灣藝術家聚在他送展的漆器《痕》和《綻放》前，多角度仔細拍照同時進行了一番探討。從他們的表情和翻譯的解讀中，我們能感受到異國同行藝術家的誇獎與羨慕之情。《綻放》是一隻換角度擺放的花瓶，這個載體本身被裝飾成一朵綻放的牡丹，功能與視角的融合，展開的是另外的一種價值運用。《痕》在一隻葫蘆瓢上用雲南少數民族的文樣盡情發揮，利用點、線、面的構圖關係，既表現出真實的生活氣息，又隱含著遠古圖騰的朦朧神秘。
周榕清教授從島國歸來不久，他的參展作品卻飽含著中國文化的濃厚印記，一組三隻圓桶型的大器色澤輝煌貴氣，遠遠看去就非常招眼。這件作品被命名為“土樓家園”，作者賦予了它詩意的表達：“白雲在天空流浪，鳥兒飛到我的窗前，與我竊竊私語。土樓裡漸漸飄散的炊香，努力翻揀著記憶，再也抑制不住的內心感動，幸福的時光象從四月裡捋下一把香椿子”。
福州作為世界最核心的大漆藝術品創作與交易地，買家的眼光自是不凡。陳天贛大師現場展示的一隻漆瓶《紅雲》成為現場亮點之一，雖然她靜靜的立在展櫃裡，但已經是名花有主。據悉這件《紅雲》已經被買家以超過十萬的高價收藏。
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吳思冬與他的<><>
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武夏紅經典作品《韻律》
東方漆藝術家的心聲
本臺記者全程旁聽了“國際視野下中國漆藝發展與未來” 研討會，並將各國藝術家的一些精彩演講摘錄如下：
王和舉：今天三個國家這麼多的東方漆藝家坐在一起討論，不是憑空，這是一種緣分，東方藝術種類很多，也包括漆藝術。西方藝術起源於寫實，東方藝術從源頭開始就講究寫意。中國漆藝術歷史悠久，魅力無窮。當下有些年輕人因為學畫是從寫實基礎開始的，就氾濫運用寫實的手法在大漆作品上直白表現，那是蠢到極點的粗俗，藝術創作寫意的精髓是意境的感受。這次看到韓國女漆藝家金宣和的作品，非常喜歡，器物雖小，但不管是從工藝還是藝術創作角度來看，她都做到了極致，我們要向她學習。反觀國內，有些人在盲目的追求大作品。藝術品應該是比好，不是比大小。
周榕清：中國漆藝有優勢也有問題存在，如傳承不足，產業缺失。針對中國漆藝當前形勢，我們要重新認識。如何從歷史考據和學術文獻著手，梳理中國漆藝文脈，並且讓它在當代藝術中的合理轉換和運用這是一個重要問題，同時不斷完善國際語境下當代中國漆藝的理論和研究體系，中國漆藝術人才培養，通過高層次的、國際間的學科交流與協作，加深國內外民間漆藝之間的交流，建立深入且廣泛的聯繫，達到知己知彼，共同發展，從而為整個中國漆藝產業建設提供持續的最新的參照系，促進中外漆藝的發展與共同繁榮。
鄭容宙：我們雖然來自不同國家和地區，但是今天在福州以漆的名義相聚，我們成為一個整體。
豐田正秋：非常榮幸被邀請到漆文化發源地福州，見證到很多的漆藝術發展狀況。第一次到中國，看到福州才知道中國的城市這麼漂亮。
陳天贛：感謝韓日兩國和臺灣省藝術家帶來非常好的作品，看到了差異之處，我們要學習韓日和臺灣地區藝術家的精神。漆藝術創作當下有個誤區是往大里做，那樣很難保證出精品。我們應該知道，漆藝術家的責任是做出真正的大漆藝術品，不是綜合材料畫。
伊良原滿美：去年父親去世的時候，突然有了一種體會。離開了靈魂的人體，就是一具軀殼。藝術品的精髓就是人的靈魂，藝術家的作品必須融入漆的味道、漆的元素、漆的藝術。日本的藝術品，凡是與漆結合的，大多很貴。這在過去是這樣，未來也一定還是個趨勢。
黃寶賢：我在福州做漆、學習有十多年了。去年應邀去歐洲各地辦展。在瑞士辦漆藝展的時候，完全改變了當地人的觀念。過去瑞士人普遍以為漆器只是旅遊紀念品，現在有些人才知道這才是真正的東方藝術瑰寶，希望大陸的藝術家要多多出去辦展。
鄭榮煥：世界最大的漆藝術創作、交流中心是福州，能來福州非常榮幸。隔了好多年再次看到汪天亮等老朋友，也是非常開心。作為漆藝界的同仁，大家今天以漆為聚。希望未來全世界的人一提到福州就會豎起大拇指說：“啊，漆！”，要讓福州與漆藝術畫上等號。
中國中文衛視記者荊生昌、記者鳳遇武，實習記者陳晶
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