在綜藝市場競爭愈發激烈的環境下，“內容為王”依然是綜藝節目發展不變的主題。對一檔原創綜藝而言，如何在“有意思”和“有意義”之間取得平衡，如何博得觀眾和市場的雙重歡心，這些都是成功道路上必將面對的問題。
2018年，《青春同學會》橫空出世。獨特的主題與視角，突破性的演繹與詮釋，以青春為名，與戲劇相伴，打造出一檔新鮮、好玩且獨具特色的綜藝節目。
青春主題全新演繹，場景重塑再現校園
中戲87級、上戲04級、中戲96級、上戲12級、上戲01級、北電05級……伴隨著《青春同學會》的播出，來自三個戲劇院校的六大明星班級在熒屏上重聚，共話青春與過往。
誠然，青春主題並不算罕見。《同桌的你》《最好的我們》《梔子花開》……近年來，青春與懷舊情懷一直是影視劇中的“寵兒”。而在綜藝領域，此次《青春同學會》也以其獨特的敏銳感與市場洞察力，將目光對準青春主題，以同學情誼切入，填補綜藝節目類型的空白。
校園，幾乎是每個人人生中的必經之路；同學，這個充滿記憶感的名詞也總能引發無限感慨。因而《青春同學會》能引起處於不同年齡段的觀眾強烈情感共鳴。《青春同學會》獨闢蹊徑，搭建同學村，場景重塑再現青春校園記憶。
最新一期的節目中，上海戲劇學院的肉包子驚豔登場。這些上戲人最愛的肉包子，承載著滿滿的回憶。的確良的床單、充滿年代感的鏡子……明星同學拿出的那些小物件，將他們的記憶再次拉回他們的青春年代。
當然，一檔成功的綜藝不僅要有內涵，同樣也要注重外延。《青春同學會》的播出，喚起觀眾對青春的回憶，讓同學相聚從衝動變成行動，《青春同學會》不愧是一檔既有“意思”又有“意義”的節目。
打破人設限制，不落窠臼地展示真實本色
“原來，他們是同學啊！”相信很多看過《青春同學會》的人都會有這樣的感受。
觀眾知道袁弘和胡歌是同學，卻不知韓雪也是他們的同班同學；觀眾知道袁姍姍與王仁君是同學，卻不知張小斐也是他們的同班同學……《青春同學會》爆出了演藝圈的“神秘同學圈”，更展示出他們的真摯同學情。在張小斐因家中有事離開時，焦俊豔及時救場；當舞臺經驗不足的同學迷茫時，其他同學耐心指導。
談及綜藝節目中的“人”，不可避免要談人設：或搞笑或嚴肅，或高冷或接地氣，這讓不少明星借綜藝人設圈粉。但看過《青春同學會》的觀眾，都會產生一種新鮮感：節目中的明星，好像與印象中的不同。《青春同學會》將傳統的人物設定打破，展現出嘉賓最真實的一面。節目中，這些明星班的學生，拋卻了“明星”的光環，迴歸最真實、最“放肆”的狀態。
有人說：“無衝突，不綜藝。”可《青春同學會》偏偏要與眾不同。與一些故意製造矛盾衝突來營造故事感的綜藝不同，《青春同學會》的看點來源於真實的視角，獨特的演繹。節目中明星那些更自然、更能流露真情的狀態，讓觀眾感受到節目的“真”。
最精湛的演技秀：公演大戲見真章
除去溫情與回憶，《青春同學會》帶給觀眾印象最深的莫過於明星班級的公演大戲PK。作為國內首檔以戲劇學院明星班成員為主要嘉賓的綜藝節目，《青春同學會》擁有得天獨厚的專業優勢。在帶領明星同學迴歸校園“憶青春”的同時，節目充分運用戲劇院校的資源，上演高難度公演挑戰。
《讓子彈飛》《青蛇》《江湖》……一場場公演大戲的上演，讓觀眾大飽眼福，感受到前所未有的戲劇震撼。同時，在公演大戲的呈現上，《青春同學會》也打破了傳統舞臺競演的單一模式。不再單純注重舞臺之上結果的呈現，而是更多地將目光與焦點聚集到臺下走到臺上的這段過程。
《青春同學會》將“戲劇的誕生”全景式再現，而這些平常隱藏在幕後的神秘也成為吸引觀眾的最大興趣點，提升了節目的趣味性和觀賞性。數據顯示，《青春同學會》累計播放量已達4.6億；#青春同學會#微博話題閱讀量達3.3億。這些耀眼成績的取得，離不開公演大戲的精湛。
綜藝節目到底是“娛樂至死”，還是“內容為王”？隨著精神文化需求的日益增長，觀眾的審美也不斷提升，以往嘻哈搞笑的綜藝路線已經難以滿足觀眾的需求。減少娛樂的偽裝，迴歸專業的本質，或許是綜藝節目突破瓶頸的不二法門。
而《青春同學會》也深諳此道。節目中戲劇誕生過程的再現充分彰顯出“演員”這個職業的專業性。在呈現精彩表演的同時，讓觀眾對這個職業有了更多、更全面的瞭解。
專業和娛樂，兩者的確可以完美融合。《青春同學會》既有“重溫校園時光”的情懷，又有“完整呈現表演過程”的專業，為行業探索出一條獨特的綜藝發展模式。
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