Part.1
對頭部結構以及透視缺乏瞭解
畫畫上沒有反映出合理的造型比例關係和肌肉的生長規律，往往是因為有些同學剛開始畫素描頭像，對人物頭部內在結構理解不足，只看到外在的東西，使得畫面外在形象顯得像一張空洞的皮囊，或某些骨點，肌肉或器官的位置不準確。甚至畫出來的頭像看起來很怪、畸形。這是造型結構知識不足造成的。
解決辦法
在畫素描頭像之前多瞭解一些頭部結構關係。要掌握頭部結構關鍵的幾個骨骼骨點，以及重要的肌肉組成部分，多看一些結構方面的書籍。有必要可以研究一下實體軟骨，知道了內部結構才能畫好頭像。
Part.2
對繪畫表現意義理解的偏差
考前研究過頭部的結構知識，或臨摹過一些作品，但不注意訓練培養觀察力。臨摹一些作品的時候老師總說你是在“抄”“照搬”，這首先就是把臨摹的意義給搞錯了，臨摹不是要多用心於“抄寫”結構造型和刻板模仿一些“招式”有些同學更誇張的考前就死背一些常考的頭像，考試時便照版背出，甚至不看模特的具體特點和光線條件，結果畫面上毫無生動性，僅展示了畫者的理性知識或機械的臨摹功夫，卻在感受力和觀察力的項目上交了白卷。
解決辦法
在形體上，每個人的頭骨的具體形狀不同，都具有自身的特徵。因此，只瞭解他們的共性是不夠的，必須在寫生過程中觀察他們的具體特徵，繪畫的魅力就在於它在一切方面所展示的具體性和特殊性，具體的美和特殊的美。
Part.3
對整體與局部關係分寸把握不足
有些同學畫面五官塑造的好，但是整體看起來就不完整，不協調，只重視局部的塑造，結果使畫面沒有整體的渾然而顯瑣碎，畫面缺乏大小強弱的呼應轉換變化。這是一個錯誤的繪畫方法，素描頭像講的不只是眼睛、鼻子、嘴這些主要器官，頭、頸、肩，三大部分都是我們畫素描頭像要考慮的部分。
解決辦法
五官精細了而將額頭、頭髮以及脖子這些地方處理得過於草率粗糙，而因破壞了畫面一定的整體協調和完善性。這是同觀察方法、整體與局部的認識，以及表現方法之收放分寸的把握的不足有關係的。
Part.4
在作畫步驟方法上的不足
表現為畫面表達過程中的缺乏條理，程序混亂。這當然會對畫面效果產生不利的影響。這首先可能同觀察方法的缺陷有關係，比如不知先取大後取小，先整體後局部，在沒有確立整體關係素描基礎時過早陷入局部描繪，結果不得不花較大力氣做調整修改。
解決方法
此外，也有可能由於在乎平時練習中不夠注意養成良好的作畫步驟習慣，對處理事情缺乏把握輕重緩急的分析和程序方法。這反映一種作畫經驗的缺乏和表達方式的不夠成熟。
Part.5
畫面太空或太滿
這是由於構圖不當造成的錯誤。物體太小太集中，就會造成畫面的空；而物體太大太散，畫面就會滿，甚至有時畫面會盛不下物體。
解決辦法
在一開始就要找準整個物體的組合形體，也就是我們平時說的物體基本形，按照構圖的要求將主體物合理的安排在畫面上，然後再在基本形體之內慢慢的勾出每個物體的形體。
Part.6
在作畫步驟方法上的不足
這是由於起形不嚴格造成的錯誤。形體畫歪多表現在靜物素描中，特別是對稱物體，比如罐子，杯子等。每個物體都有自己的位置和重心，對稱物體的重心，在它的中垂線位置，垂直線畫不垂直，就會使物體重心不穩，產生歪的錯誤。畫歪的錯誤還有另一個原因：對稱物體畫得不對稱。
解決辦法
再起形的時候，左右兩邊要同時起，不要等到起完一邊，再起另一邊，彼此對比來畫會好一點。
Part.7
輪廓線過虛
這是因為有些同學錯誤地認為：越是立體的物體，它的輪廓越虛；越是後面的物體，它的形體越虛。
解決辦法
依靠觀察和感受，瞭解視覺的雙眼視差現象，學習造型的線面轉換關係，不受主觀影響，客觀的表現對象。
Part.8
對繪畫表現意義理解的偏差
這點是初學者最容易犯的一個錯誤，起形是我時候跟畫簡筆畫一樣，還想一筆畫到位，這是因為還沒有樹立起體面觀念，不懂的物體的輪廓是由面的轉折形成的，不懂形體是用明暗對比形成的，只想著起形，把形起準就行。
解決辦法
在形體上，每個人的頭骨的具體形狀不同，都具有自身的特徵。因此，只瞭解他們的共性是不夠的，必須在寫生過程中觀察他們的具體特徵，繪畫的魅力就在於它在一切方面所展示的具體性和特殊性，具體的美和特殊的美。
Part.9
透視面積過大
初學者常常把物體的側面畫大，這是因為他們對視覺透視縮變現象理解的少，主觀的認為，某個面沒有那麼小，或者某個面沒有那麼大，沒有完全按照客觀觀察的結果去畫，這說明，生活中的習慣還影響著畫者。
解決辦法
認真學習透視規律，嚴格掌握比例關係，客觀的表現對象。
Part.10
在作畫步驟方法上的不足
灰的直接原因是物體亮部都畫重了，灰面表現的太多，明暗對比不突出，這是由於明暗對比觀察不足造成的。
解決辦法
一幅畫面往往有一個最重的顏色和一個最亮的顏色，要學會在這之間做色域劃分，在調整時加重明暗交界線，提亮亮部的明度。加強畫面對比。
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