7月1日22點24分，《明日之子》第二季開播的第二天
曾在第一集節目裡，說自己“唯一超過兩秒的鏡頭是讚頌啤酒的美好”的選手蔡維澤，在轉發星推官吳青峰的微博時，這麼寫道——
8月3日，這段話，被吳青峰在直播的［九大廠牌誕生戰］上唸了出來。
節目組讓他說一件生命中感到甜的事，他在水晶甜甜圈五個字上加重。
這是吳青峰人生中第一次經歷直播這件事，他哭了好幾次。許含光聊自己的貓他哭，曾育茗唱《下雨的夜晚》他哭，明明妝也不太濃，化妝師卻每次都要在眼睛附近補好久。
最後那個曾經只在第一集裡佔了兩秒、第五集落得一個全場最低票的蔡維澤，拿下了MVP。
吳青峰小跑著橫穿了整個舞臺，途中還差點摔一跤，在蔡維澤身邊站定，傻傻比了很久的贊才反應過來流程上他是來給自己的選手別勳章的。
研究半天，死活別不上，直播時間金貴。
新人嘛，大家理解一下。
蘇打綠的吳青峰在21歲遇到綠洲一般的林暐哲，彼時他們正在墾丁沙灘唱著解散前的最後一次巡迴；
此時，對於蘇打綠的吳青峰來說，參加《明日之子》是個巨大冒險，是需要經歷大批老粉不理解甚至離開的叛逆舉動。
而新人吳青峰在35歲遇到了21歲的蔡維澤——
成為了後者口中青椒叢林裡的水晶甜甜圈
歌迷很難跟其他人解釋吳青峰「變了」這件事，因為在他們看來很不同以往的那些表現，比如——
他一個人在臺上也很有餘裕；發微博頻率變得好高；怎麼這麼懂當下的流行語；以前宣傳期不會用這種手法；新歌風格也太不「獨立」啦；他竟然跑去偶像類節目當導師？
但這些歌迷在意的部份，在旁人眼裡就是藝人很正常的表現啊，因為大概率會被得出一個結論：歌迷太矯情了。
蘇打綠2016年在金曲獎大殺四方，歌迷激動勁兒都還沒緩過來就聽到他們在後臺採訪說要休團三年。
震驚歸震驚，但比起來還是如今的吳青峰帶來的衝擊更大一些。
因為在高速路上急剎車本來就像是蘇打綠（一群瘋子）會幹的事，而突然從慢車道壓實線變到快車道卻不在大眾預設的「吳青峰路徑」裡。
就好像粉絲習慣了他在過去一年中到處旅遊，一兩個月才發張與動物的合影上微博，還傲嬌地不行跟粉絲賭說你們轉發上多少才會有下一張，然後又突然給一個驚喜視頻——和家凱合作哪一首舊歌、又看了哪位偶像的現場緩不過來。
4月13日，他不斷地在微博上下線，一看，喔，是要solo了。
有新歌聽是好事，難的是暫時「solo」這個行為本身。
在過去的15年蘇打綠路程裡，吳青峰多次強調，他是個極其認生的性格，只有團員在身邊時才能自在，他看似攻擊性很強，實則被周遭保護得很好，當然他也希望把更多的表現機會讓給團員。
所以但凡是需要面對外界的採訪，都是阿福和馨儀擋在最前，而他在媒體面前也向來沒多大的談話慾望，常規問題他認為讀者不愛看，真心話他早就在作品和社交網站裡全盤托出了。
這導致出道以來，吳青峰幾乎沒有一篇深度專訪。
所以在他和娛樂媒體談笑風生，拿出一首復古disco風格的《Everybody Woohoo》，給《扶搖》去寫了一首從未嘗試過的古風ost，明明以前在《中國好聲音》當個“助教”都心理負擔重得要死如今卻擔起一個賽道的星推官時…
我們都習慣了在自設的「吳青峰路徑」中評價他，質疑他，甚至自以為是地指責他：“你變了。”
吳青峰是個不太能在微博上去罵的對象，因為他極有可能會懟回來。
獨立樂團出身，這十五年聽了太多的“你們變了”“你們怎麼會有這麼商業的行為”“你們再也不是能寫出《空氣中的視聽與幻覺》的蘇打綠了”…吳青峰不厭其煩地解釋過很多次，“變的是你”。
而這次，他回覆：
“可能你以前不認識我哦。”
這一次的採訪被安排在8月2日下午酒店的會議室，長長的會議桌，五家坐成一個U型，獨留一個空位。
果然，素面朝天穿著簡單卡通T的他進門就是一句：“這也太誇張了吧。”
許知遠做《十三邀》的時候說過好幾次，他是帶著偏見在採訪的。我不認為這是壞事，偏見不等於成見，那時他不介意在聊天過程中碰壁。
而吳青峰的群訪幾乎成了偏見大會，記者來來回回地繞著壓力和焦慮提問，好像他腦門上貼著易碎標籤，每天都在被心機叵測的娛樂圈敲打，隨時都在崩潰邊緣徘徊。
其實，哪能啊。
現在的工作狀態會讓你覺得有些焦慮嗎？
吳青峰：不會。
從完全休息到高密度，怎麼適應這個轉變？
吳青峰：我好像沒有什麼適應的問題，因為確定要開始工作之後，你心裡的那個開關就會打開了。
在北京待這麼久會不會不習慣？
吳青峰：不會啊我經常來北京，倒是選手們從四處過來可能會比較不適應吧。
錄製結束之後，你會去大吃一頓放鬆一下嗎？
吳青峰：我常常大吃一頓啊。
會影響睡眠嗎？
吳青峰：因為每次錄製都會錄到半夜，那我本來就晚睡，所以不會失眠。
你有段時間每天堅持跑十公里，現在還有在跑嗎？運動是否也是你的解壓方式？
吳青峰：沒有了，那段時間只是為了提高體能。
你是有安全感的人嗎？
吳青峰：我算很有安全感的人吧，就是做節目的時候除外，我對我自己很有安全感，我很能面對我自己。
什麼事會讓你有安全感？
吳青峰：我不知道，我覺得即便在這個過程中充滿著不安全感，或者是我不知道下一秒我要做的事情，我心裡都會有一種「不管做不做得好，反正我一定做得完」的感覺。我不知道這個感覺是從哪裡來的，所以我可能算是一個自我安全感很良好的人。
你是處女座，是不是從小就脆弱敏感？
吳青峰：我是很敏感，但情緒來得快去得也快，其實我的感性和理性指數都很高，兩個都有到90分的樣子。比如我發火前會盤算一下如果我現在翻臉走人那能不能活著回酒店，能的話再發火。
節目中你好像常常很難下一個決定？
吳青峰：我很難做決定的原因不是我優柔寡斷，而是我會看到每一個決定背後都有不同的可能性。就比如我常常做一件事可能想到了三個方法，那我三個方法都會去做。
這一大段要是有視頻拍下來，估計年底都能被理進不按套路出牌的明星採訪合集。
吳青峰的創作人形象太深入人心，就像他預設盛世獨秀賽道的選手會有很多堅持和死角，但實際上他這一組的人是最peace的——媒體和大眾都拿他當易碎品看待，《明日之子》的工作人員時刻努力給他安全感，卻忘了他是一個出道15年的成熟藝人。
他能夠自洽、與這個世界和平相處，聊著聊著椅子突然下降都能接上一句“否極泰來”。
吳青峰有自己的稜角和死軸的地方，但那不是幼稚的對抗。
他是收拾好自己才出門的。
他曾在不少記者的難採名單上，因為他沒有能讓記者交差的套話。現在說起來他都依然有點激動，翻了個白眼，“我出道十年問我為什麼團名叫蘇打綠，我就請他去谷歌一下”。
而如今，針對新人吳青峰的常規問題變成了——
和之前比，你的xxx有什麼變化嗎？
這是谷歌不到的主觀題。
復出以來，吳青峰的每一步都踏在曾經的舒適圈之外，戲劇性邏輯應該是他刻意劃下了一道線，聊到「過去的自己」和「現在的自己」能頭頭是道分析個小作文，充滿儀式感地區別可做與不可做。
這時候，吳青峰的稜角才露出光來。
“我現在就是想做以前沒做過的事情，所以你們也不用問我理由，因為我就是想這樣做，為什麼一定要理由。很多事情，大家都一直逼問我要一個理由，我就覺得人生真的每一個瞬間都要理由嗎？不就是順著心走而已嗎？”
這是谷歌不到的主觀題，也是吳青峰的主觀意識內不會存在的對比。
硬要讓他講，他會給你扯到“偶爾對比一下十年前的長相，網友做的還蠻有意思的”。他甚至有點想不通，明明團員也都各自在挑戰以前沒試過的領域，為什麼到他這裡就成了不可原諒的事情。
明明就只是唱歌而已。
我一直不覺得吳青峰是個長滿刺的人，相反，他始終保持著最原始、不帶任何偏見的態度和視角活著。
他不給自己和他人設限，聽到經紀人安排的行程會叫一叫，但最多也就是叫一叫，如果地點是去他最愛的冰島的話，旅行類真人秀也“鐵定會去”；
不做什麼期望和規劃，自己賽道的選手最後能走到哪一步就“交給命運安排”；
不解釋解釋不清的東西，譬如給創作帶來的啟發：“你今天吃了一口飯，那你能明確講出來這口飯在你的身體長出來的肉是什麼嗎？講不出來，但它就是足以支撐你的生命到今天的理由之一啊，它已經化為骨肉了。”
其實這次復出，相較於他本人，變化更大的是粉絲群落。
你會發現，
第一，吳青峰的微博也有了數據組，還在《明日之子》官博下搶前排；
第二，8月3日的錄製現場發現他竟然有了手幅等一系列應援物，鏡頭照過來還需要battle一下尖叫聲。
流量粉絲的這一套，怎麼會、怎麼能出現在吳青峰身上呢？
而他本人倒是一點兒感覺都沒有，滿頭問號地聽完解釋完數據組是什麼之後，開玩笑說：“我目前沒有一篇微博轉發是高於50萬的，所以是數據組還不夠努力，目前他們還沒有真的在製造數據。”
那如果哪天他們花錢給你的歌打榜呢？
“我以前一定會堅決拒絕他們做這件事情，但是如果對他們來講花錢看到我在榜單上面，像是一個他們去shopping的時候買一個包包能讓他們快樂的事情，那就去做，你在給自己買快樂。只是不要成癮，也不要覺得我會因此快樂。”
所以，他能毫無負擔地冒出一些爆炸性言論：“我每天都有淡出歌壇的想法。”——因為於他而言，這和普通人在同一個崗位上太久想換換工作無異——而你順著他的腦回路會發現，誒，好像確實是正常的想法。
我寧願說吳青峰是個硬核的人，在內心堅定的同時擁有團隊的保護，剛出道就敢跟媒體對嗆，現在回想，他總結說：“我很幸運，沒有被誤解捲走。”
反倒是給他貼上標籤的我們，是來自所謂「成人世界」的我們在固步自封，先給他落下一道與世隔絕的鎖，再從鎖眼窺視他與世隔絕的原因。
當坦誠成了刺，會不會是看客習慣了虛妄？
當改變被不斷放大，會不會是我們活成了死水？
陳珊妮在今年金曲獎上的發言我們當晚就推送了，吳青峰也在社交網絡上毫不掩飾地表達自己的認同，隨後，陳珊妮回覆：
“只是這個網路時代，大家都太急切地要在社群即刻表態，對於自己還未了解的事，都不再有時間去醞釀那些好奇心和想象力了。”
其實從《明日之子》第二季官宣開始，吳青峰就一直在強調，他從這檔節目裡學到了很多。
這句話說來很容易，也確實被很多人當成藉口似的耳旁風，而他就固執地開始在微博發佈每週一次的「推星筆記」，每次都是大長篇。
他差不多是我看過最真情實感的導師了。
哭這麼多次就不說了
為小風車曾育茗解釋，給他和許含光唱歌，親自連夜給蔡維澤編曲，選手成績不好把原因往自己身上攬。
做夢都夢到在給“孩子們”選歌，已經考慮到他們賽後該怎麼走，逆風翻盤的那一刻，自己又像個孩子似的衝過去和選手們擁抱。
吳青峰和偶像節目導師身份不搭的最大原因是他太容易掏心掏肺，賽制決定他必須做一些「看似否定」選手的行為，僅僅是這些「看似否定」，就已經快要讓他內疚死了。
8月3日的直播現場，鏡頭沒拍到的地方，他每一首歌都在跟著唱，一臉“慈母笑”。
許含光在最後消極地唱起“讓我回家”，吳青峰堅定地摟住他肩膀，說，“我懂”。
命運實在是玄妙的東西，他的選手們在這時候遇到他，他在這時候遇到這些孩子們。
你幾乎能在盛世獨秀賽道的每一個選手身上找到不同階段的吳青峰的影子——飽受周遭嘲笑的曾育茗，等待好像沒有盡頭的許含光，要把獨立做成流行的蔡維澤…
這些創作歌手的每一種痛他都經歷過，細節到甚至是消解孤獨感的貓。
我沒辦法替他總結自己究竟學到了什麼，在我看來，他在重走來時路。
當他可以平靜提起大學裡最黑暗抑鬱的一年、曾被媒體重傷的老師；提起每一個十年的精神週期都能聽到的《橄欖樹》，提起放下一切去單純放縱地追個星，看一場等了20年的演唱會；提起拾起勇氣，乘風破浪地從蘇打綠裡走出來，遇到下一個曾經迷惘的自己……被形容成「最溫柔的人」、「水晶甜甜圈」——
吳青峰完整的是吳青峰自己
“在「變」裡面，總是有很多其實還是「不變」的原則跟理由，只是你看起來，大家聽起來你好像變了。但仔細想一想，那個事情的內核跟它的出發點，其實好像也沒變。”
他手裡玩著一眼都沒看過的、列滿記者提綱的紙，紙張之間偶爾透出悉悉索索的聲音，瑣碎，坦然，好聽。
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