素描|罐子合集:素描+色彩

陶罐按照质感来分,可以分成粗糙型和光滑型,也就是上釉和不上釉的区别。

不上釉的陶罐反光比较少,而上釉的陶罐受环境影响比较大,会有很多的反光,其余的部分没有太大的区分。

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上釉的陶罐

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不上釉的陶罐

在素描静物写生中往往以主体物的形式出现

罐口、高光、把手

可以直观表现出罐子的厚重感和质感

从造型上来说,通常为对称器皿

作画时要抓住它们的结构特点

以及特征比例关系

注意口、颈、肩、肚、底部的透视关系

素描|罐子合集:素描+色彩

未上釉的陶罐

质感粗糙

反光和高光较弱明暗交界线过度柔和

为将粗糙度表现出来,可以减弱表面对比变化

暗部反光不要太强烈

刻画时,要用稍软的铅笔以粗松线条铺色调,着力刻画变化丰富的中间色调。深色罐子暗部的光较弱,注意暗部色调的虚实关系。分层加色,用力不易过重。注意:笔迹反光也会影响到质感的表现。

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上釉的陶罐

表面光滑,其反光明显,高光强烈

吸收光感和反射能力强,高光明亮具体

暗部受周围环境影响大

有明显的反射影像和反光

瓷器要结合周围的物体和环境一起塑造

刻画时,上釉罐子一般使用软铅笔铺色调,适当用纸巾擦拭,再使用较硬的铅笔深入刻画,表现质地的密度和坚实感,高光注意位置、形状、透视、明度。在深入刻画过程中,线条要紧密,不宜“松”、不宜“跳”。

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色彩

深色罐子的画法

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素描|罐子合集:素描+色彩

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作品来自于裴燕妮,毕业于中央美术学院壁画系

罐子口如何塑造

①首先罐子口一定是有厚度的,一定不能忽略这一点。同时当你把罐子口的结构了解清楚之后,画起来就会轻松很多。

②简单的来说,罐子口可以分为4个面,一个平面;然后从这个平面到罐身的一个纵面;从平面到罐子里面的一个纵面;最后就是罐子的肚子里一个面。

③这个平面一定是一个椭圆形,同时前后的颜色有变化,不能一笔画完。两个纵深面都是有受光背光面的,还可以加一个固有色的面,这样体积感更强。

④高光的位置也是有讲究的,首先是跟着光源走,然后再两个纵面和平面的交界处,一般高光是一条线,当然质感不同,高光的亮度形状也会不同。

素描|罐子合集:素描+色彩

罐子的体积感

①罐子的体积感和酒瓶这类静物的体积感表现手法类似,首先罐子的两边一定是要虚掉的,不然罐子转不到后面去,就会“平”。同时罐子的中间部分颜色要重要纯一些,在罐子和其它静物接触的地方可以画一些反光,也有利于体积感的表现。

②暖光源的情况下,罐子的亮部是偏暖的,暗部偏冷,包括罐子口也是这样,当然冷暖是相对的,根据实际情况来改变。

③高光的位置一定是在罐子的最高点,同时高光是跟着形走的,有一定的弧度,颜色一开始比较饱和,然后往下一拖,比触感很强。高光也不是都要画的一样,根据实际情况来画即可。

素描|罐子合集:素描+色彩

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