爱乒582
评书这门艺术，最早的起源目前确已无靠。但千百年来的心手相应口耳相传，人们耳濡目染间已经心领神会渐悟真谛。
题主问询的单田芳老师，是一位声望卓著的评书表演艺术家。
改革后评书的第一声春雷，应该是刘兰芳女士的《岳飞传》。一部说岳蔚然大关，技惊四座，让刘兰芳的名字和民族英雄岳武穆逐渐深入人心，成为那个时代人们为数不多的精神食粮。
袁阔成老先生是当代的评书泰斗。他的表演即使在文革期间也没停止过。著名的《肖飞买药》《烈火金刚》等评书，脍炙人口，家喻户晓。后来又演绎了尽人皆知有口皆碑的《水泊梁山》和《三国演义》等历史文化名著。
继袁先生、刘女士之后，评书表演逐渐席卷全国，尤其是单老的评书，更是因其独特的表演技巧和表达方式，深受人们的喜爱。
单老改革后的出山之作，就是《隋唐演义》。人们至今还记得，那个略带沙哑却底气十足的声音，把个大隋唐演绎成了一部风生水起英雄末路的艺术经典。
至于说书人看不看稿子，这个答案应该是明确的乃至肯定的——他们不看稿子。因为稿子早已融化进他们的内心，变成了他们的日常血液在汩汩漫流。他们早已经将要表现的故事内容烂熟于心铭刻于胸，哪怕是一举手一投足，都能看到评书的影子。评书这门艺术，从来都是言传身教艺无定法，多少带有一些随意性和地域特色。但对于后辈的新晋来说，则又多了文化的积淀，自然会看稿子背稿子写稿子组稿子，这个和以往略有不同，但终究跑不出那个套路和圈闭。
至于单老先生的评价，应该是各出心裁，解读随性，并不统一，也不合流，所谓各抒己见，各持态度。
东北作为评书的发祥地，评书这种艺术形式至今仍在不断播放。而单老的评书占据了半壁江山，甚至绝大多数时段——我所生活的城市，恰离单老的故乡鞍山和袁先生的故乡营口在三角盘桓之间，只要打开收音机，就基本保证能听到单老的评书。无论是古代的还是现代的，单老一直坚持在书坛的持续耕耘，也获得了诸多评书爱好者的追随和钟爱。但物以稀为贵，也叫做“美味不可多用”，单老这评书甭管早晚的一味狂轰滥炸，说实话，有些人喜欢，有些人却受不了。本人早先还对单老颇感兴趣，每每打开收音机都要搜寻一段单老的评书，但今非昔比，也叫吃腻了看惯了，所谓司空见惯而见惯不怪了，我现在基本不再听这类评书了。当仍有不少单老的拥趸在捧着收音机四处招摇着大声播放，这也成了一种社会现象，和一个独特的风景。
龙吟148119260
国人爱待的，评书艺术家单田芳老先生，乃是说书鼻祖。评书界人士哪个都不行，无人比的了，堪称评书大师。呱唧呱唧
80年代牛仔裤
评书，也是一个正在走向衰亡的传统文化艺术。
央视的这个视频，可以让大家更好的了解评书艺术以及评书艺术家。
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烟花三月09
别人不知道，但知道单老的评书都是自己写的或者改编的，也就是说都浸透了他老人家的心血！评价:四个字:宗师泰斗！
用户45322220815
吃这碗饭的评书人，记忆力都特别好，在开讲之前，早已把所要讲的故事情节了然于胸，并把故事中的人物安排，处于什么样的环境，应该换个什么表情，这句台词用什么样的语气，听众会是什么反应，都会反复揣磨，一期达到到最佳效果。
说评书的人，都很注重艺术效果。什么时间该怎样说，该快该慢，张弛有度。有的时候为了抓住听众的吸引力，故意卖关子，有时评书人员偶而还加上句口技，或者夸张语气把大家逗的哈哈大笑，什么时间该用惊堂木，＂啪＂的一声，又把听众注意力提了起来，都是为了增加艺术感染力。
如果你是初学者，故事内容记不扎实，讲给自己人听，尚可。说给外人听，讲的不生动，平铺直叙的，你就歇了吧！
不用说象单田方、刘兰芳、田连元这样的评书大家，一般人讲评书，也不会看着提示的，就没有这样的规矩。你连故事情节都讲不流利，哪来的艺术效果？如果你看着提示说评书，不用低两回头，人早跑光了！
闲云野鹤23754147
朱如苍
过去老艺术家演播评书是不看稿子的。比如刘兰芳曾经介绍过自己年轻时说岳飞传都是凌晨四点钟起来背书。袁阔成播讲三国演义也是背书，包括里面的文言文原文也是背下来的。单田芳等老艺术家都是不看稿子的，只写一个提纲。这是功底。后来，老艺术家年龄大了，全部背下来就有难度了。比如刘兰芳的洪武大帝，单田芳的贺龙传奇，明显可以听出来，背一段，读一段，精彩程度受影响。
青衫文士
评书演员在演出中显然是不会看底本的，否则，那就成了念评书，而不是说书啦！
很早之前，说书艺人大多不识字，说书全靠听和师父口传心授。那时节，自然也就没有办法看底本了。
后来，有些说书艺人识文断字啦，特别是解放后，评书演员文化水平越来越高。他们不但能够看懂底本，甚至还能够加工创作节目，但是演出时肯定也是不能够看的。
这方面的图片视频资料很多，足以佐证。
我在小时候经常听江湖艺人说书，其中大鼓书和弦子书居多，无论三天五天，还是十天半月，没有一个艺人是看底本的。
生活亮亮眼
评书艺人在表演时都不看稿子的，我虽然没有看过单田芳的表演，但是我肯定他也是不看书稿的，我在现场听过扬州评话大师王少堂说水浒之武松打虎一章，二个多小时连绵不断不看书稿，这是上台表演的基本功，就说评剧，小品艺人赵丽蓉大段台词流如下水，她可不识字，以前的艺人不识字的多，全凭师父口授记忆，也没有什么剧本。经典剧本是在演出许多年以后，由编剧整理写成的。京剧的台词是千锤百炼不能随意更改的，评书，评话的台词有一些即兴创作，有的艺人还联系时事插上一段评论。因此能称为艺术大师，艺术家的艺人具体创作才能。
嘉庆192163642
评书艺术家基本都是东北人，以吉林辽宁为最。大部分评书演员都是祖传技艺。在讲书时他们是不看稿子的。因为除了开头的套话以外，正文的故事情节是背诵的很熟的。故事也是很容易记住的，并且是科门出身有些背诵技巧别人是学不来的。因为在过去说书人是靠它吃饭的，所以必须记住。过去在书馆我考虑对于难记的地方或进行出场前的预习。因为时间原因一天或几个小时的量预习一遍是很快的。在电视台只有半小时播出时间更容易预习或者提前录好。
