有人說見證一座城市的興起與成長，就要去看看這座城市舉辦展覽的多少。
那你一定要去如今的成都看看。這個處處充滿著美學的城市，正在進行著越來越多的藝術展覽。它就像一個萬花筒，當我們聚焦看清一組花紋的時候，稍微轉變角度，又發現了更多迷人的圖案，不禁樂得迷失其中。
因為更多豐富有趣的展覽使今天的成都不僅保存了那些漸行漸遠的精緻、和緩、溫文爾雅精神，又不斷生長、融合、突破，形成了獨有的生活美學。
交換童年記憶，用愛治癒傷痛
A4美術館第四屆iSTART兒童藝術節
所有的大人都曾經是小孩，雖然只有少數的人記得。——《小王子》
每個人都有自己的童年，一隻昆蟲，一個玩具，一次發現，一場爭執.....這些看起來微不足道的事情，卻包含著我們童年所有的情緒，串聯起我們對童年的記憶，這裡面有快樂也有憂傷。
在成都麓湖A4美術館，每年都有一個重要的藝術項目，iSTART兒童藝術節。今年已經是舉辦第四屆了。
這屆兒童藝術節持續兩個月時間，從8月18日一直到10月13日，由國內外知名當代藝術家當代藝術主題展“童年療養院”和1000名小藝術家參與的兒童主題展“Little Bang”組成。展覽期間還有豐富的講座、戲劇演出、工作坊，還有關於動畫、建築、戲劇的特別項目和教育論壇。
在一樓主題展“童年療養院”中，麓湖·A4美術館邀請了“公司”藝術小組（馬錕&向徵&黃佼）、劉成瑞、雷磊、馬秋莎、穆威&葉致聰、FLABJACKS、徐跋騁、雲朵實驗室（程海英&李琨&李紅宏）、Ye’ela Wilschanski、鄭之孩等藝術家和藝術團隊，以不同科室的形式打造了一個“童年療養院”。參觀者在展廳內交換童年的記憶，回顧成長中的傷痛，傾訴當下的焦慮，獲得內心療愈的同時啟發對未來的思考。
| 孩子們在穆威、葉致聰的合作搭建項目“無限建造”中玩的不亦樂乎
| 參觀者們精心觀看聆聽“公司”藝術小組的文獻、音頻材料
| 參觀者們靜靜觀看馬秋莎的作品
在美術館二樓iSTART兒童藝術節平行展“Little Bang”中，將背景設定在不遠的未來，成年人一夜間消失，當兒童成為世界的遺民，他們又將何去何從？“Little Bang”平行展由數千名兒童以個人或團隊的方式自主創作完成，通過綜合空間搭建、繪畫、表演、攝影、動畫、現場裝置等多種形式來構建自己心中的新世界。作為iSTART的平行展覽，它與“童年療養院”主題展形成互文，共同探討童年的邊界以及兒童與成人的開放性關係。
| 平行展“Little Bang”現場
來這裡，每個人都能找回屬於自己的童年回憶和成長經歷，在“童年療養院”中反思童年，治癒內心。在“Little Bang”中與孩子一起暢想成人離去後這世界的喜怒哀樂。
展覽地點：麓湖•A4美術館
與陳冠希一起聊聊藝術
音術 • 一隻猴子 藝術展
陳冠希又來成都啦~過去一年裡，陳冠希兩次站在成都音樂節舞臺上向歌迷問候，而在9月4日這一天，他卻不再是以音樂人的身份來到成都。而是以策展人的身份與成都人民一起聊聊藝術。
2018年9月4日—11月3日，陳冠希《音術 一隻猴子》藝術展在成都仁恆置地藝術館舉行。
年初北京UCCA《音術 一隻猴子》首展就引發了極大關注和熱度。此次陳冠希把第二站選在了成都，可見冠希哥對成都的熱愛。
本次展覽一共展出22件藝術作品，分別為陳冠希本人獨立創作或與其敬仰的藝術家合作創作，以及陳冠希的個人收藏藝術作品。
其中每一件藝術品都對應了陳冠希專輯《一隻猴子 第一部曲》的一首歌曲。對於作為音樂人的陳冠希而言，音樂作為一種重要藝術形式的本質正在一個日漸商業化的社會中逐漸被遺忘。
旅行、演出、狗仔隊、健身房、潮流、感情與自我審視等個人生活在作品中都有體現，繪畫、裝置、影像、VR新媒體多元化表現形式增加了展覽可視性。
與北京站一樣，《一隻猴子》POP UP SHOP快閃店會同時亮相展覽現場，限量定製潮品讓觀眾多一重角度解讀另外一個領域，潮流。
“我還是希望國內公眾能更多地看到這些創作。做藝術其實有很多不同的方式，你怎麼做菜、你的態度、你發出來的聲音……我們做的每一件事情我都覺得是藝術。”這段話可能是陳冠希自己對藝術展做出的最恰當註釋。
展覽地點：成都市錦江區人民南路2段1號仁恆置地廣場B區 1F
展覽費用：80—150元
在電影裡與藝術家對話
A4 X 藝術家的電影 蔣志專場
“藝術家的電影”是一個邀請當代藝術家拍攝電影短片的非營利項目，旨在把不同當代藝術家的影像觀念及語言以電影短片這種更具親和力的方式推介給藝術圈外更多的觀眾。
這次麓湖·A4美術館攜手“藝術家的電影”，帶來藝術家蔣志專場電影三場連映活動。在這裡，你將看到蔣志最全片單，以及蔣志新片西南地區首映
| 蔣志：1971年生於湖南沅江，1995年畢業於中國美術學院，現居住和工作在北京。蔣志長期、深入地關注各類當代社會與文化的議題，他的語言多元廣泛，在關心當代藝術自身方式問題的同時又富有鮮明的個人特點。個人作品集有：《木木》（1999），《照耀我》（2008），《神經質及其囈語》（2008），《白色之上》（2008），《顫抖》（2010）。
第二場將於9月15日在A4美術館學術報告廳放映五場電影短片。新片《字》、《林中》、《在風中》、《0.7%的鹽》、《謝幕》9月16日將增加影片《垂死》
電影放映地點：麓湖 · A4美術館 學術報告廳
（15日電影放映可進A4美術館官方公眾平臺預約，16日無需預約）
享受一場文身展的狂歡
2018赤誠國際文身展
搖滾、躁動、自由、反叛、解放的黃金時代可能不再復返，但任何一個激情澎湃的青年都不會遺忘那些熱血沸騰的時刻，這個九月，讓我們短暫丟開一切，一起出發去往兩天的烏托邦，那裡有紋身、音樂、機車、啤酒，朋友還有許多意想不到的驚喜藏在其中。
9月15日—9月16日，期待已久的2018赤誠國際文身展即將開始，點燃這個有些寒冷的初秋，來梵木創意園一起狂歡！
對於傳統的文身展來說，赤誠文身展是特別的、年輕的、極具包容度的存在，充滿著一萬種令人興奮的可能性。
赤誠在本次文身展的規模上下足了功夫，總共參展藝術家超過300餘組，還邀請到來自北美、歐洲、亞洲等地的世界頂級文身藝術家參與進來，並不遺餘力繼續挖掘本土頂尖的文身團隊，進一步呈現更為優質、多元的文身文化! 海外文身巨匠包括來自德國的Randy Engelhard、美國的Bolo、加拿大的Steve Peace、韓國的Inja、俄羅斯的Anjelika Kartasheva、墨西哥的Laura Annunnaki、意大利的Pliz、臺北的林彼得以及香港的顏kiki等。
今年，赤誠文身展賽制全面升級，設置了13個組別包括傳統大組、傳統小組、black work組、花體字組、最佳原創世界手稿組、寫實黑白組、寫實彩色組、old school組、new school組和現場最佳作品組，每個組別將分別評出冠軍、亞軍、季軍一名。
除此之外，超過4000餘方的室內室外展館將是赤誠今年的另一大重頭戲，除了大家熱愛的文身，在這裡你還能看到不一樣的機車展示，獨立服飾的創作元素，本土的文化以多元的風格以多重形式發散出來，無論你熱愛機車還是手作，不限風格，無論你忠於大膽或是含蓄，不限形式，赤誠都給你一個展示的空間，讓我們重新發現青年文化的包容、多維與有趣，給更多青年文化一個交流的機會！
展覽地點：成都市龍泉驛區東洪路666號梵木藝術中心
展覽費用：80元（單日早鳥票）起
到達藝術的精神彼岸
晶融匯藝術與馬拉松個人藝術展
晶融匯作為成都唯一一個藝術型商場，這裡經常舉辦各種特別的小型藝術展覽。Gerardo Lo Russo藝術與馬拉松個人藝術展，同樣也選擇了這裡。
作為這次個人藝術展的主人翁Gerardo Lo Russo ，在藝術領域有著不凡的成就。他是羅馬美術學院前院長還曾與著名藝術家畢加索合作。這次個展以作者的抽象油畫為主，每一幅畫都由他本人親自簽上名字。
藝術的馬拉松象徵著創作者的內心有無數自由而原始的想法，在宇宙太空自由的遨遊。畫面表達了人在宇宙中，接收了各種各樣的信息，抽象的畫面加上絢麗的色彩，讓人情不自禁的浮想聯翩。
在安靜的展廳，內心像裝了一個萬花筒充滿想象。跟隨每個畫面遊走在無盡的宇宙中，這可能就是藝術的魅力所在。
展覽時間：9月8日—10月10日
展覽地址： 晶融匯購物中心二樓WM畫廊
一瓶可樂承載的青春
可口可樂世界·成都悠方展
打開冰箱門，冒著冷氣的可樂，總能載著青春的碎片撲面而來，每一個帶著清涼味道的夏天都少不了一瓶冰可樂。
2018年的夏天，可口可樂世界來到成都，在成都悠方做一場最Cool的展。這是一個可以讓你拍大片，制霸朋友圈的好機會。
可口可樂加冰是一種態度，喝弧形瓶可口可樂是一種情結，在可口可樂百年的發展歷程中，隱藏著眾多鮮為人知的小彩蛋，來成都悠方去這座可口可樂世界百年曆史館揭開承載我們青春的秘密。
可口可樂世界·成都悠方展鎮館之寶
走進展廳，第一眼就能看見的鎮館之寶，它是可口可樂最早期的237ml弧形瓶。在此之後，可口可樂又陸續推出了不同樣式、不同風格的弧形瓶，開始了它的百年演變史。
可口可樂100年瓶身演變
除此之外，這次展覽中成都悠方特別邀請的青年新銳藝術家/塗鴉創作者——王晨睿，在可口可樂世界展館弧形瓶陳列空間，僅僅用了幾個小時，以可口可樂元素進行原創塗鴉創作畫滿整個空間。
展館中還呈現出可口可樂從1886年到2016年之間頗具代表性的海報，以及可口可樂限量留聲機、可口可樂音樂光感噴泉、可口可樂世界遊戲廳、可口可樂世界霓虹燈裝置等，一一等你來一探究竟。
可口可樂復古海報
可口可樂音樂光感噴泉
可口可樂櫥窗展示
展覽地址：成都高新區交子大道300號成都悠方購物中心
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