柳侍墨

现代人很少用心去创作艺术珍品。在这个物欲横流的社会，又几个人能真正静心创作呢？为什么人体艺术有这么大的争议，就是有的人利用艺术的幌子去满足自己的私欲，甚至赤裸裸利用艺术的幌子去吸引大众的目光，这是艺术的悲哀。

如果你用心去看看美学，看看艺术的发展历史，你会发现什么是真正的艺术大师，他们的笔下是一幅幅艺术珍品。他们的艺术之颠，是现代人永远无法超越的，至少现在的浮华世界没有了纯艺术，而是招摇撞骗。

最可笑的是，当代人把人体艺术直接联想到裸体，特别是浮想连翩的认为就是女人之玉体。人体艺术并不是要你去暴露，而是用人的体型之美去诠释生活，让人们明白什么是真善美，什么是丑恶坏。

请不要随便把裸体作品纳入艺术之殿，不符合美学标准，无法传递真善的，永远的不是艺术，而是挂羊头买狗肉的骗子。艺术是神圣的，任何以谋利为目的的摄影和绘画都不是真正的艺术，请划分好界限。特别是女孩子，不要被别有用心的人利用，多看看美术史，多了解什么是真正的艺术，学会保护自己。

菲儿随笔2018年9月11日10:54

菲儿

要诠释这个问题，必须从两个方面来分析。

第一，人体摄影作品和人体绘画作品的共同点。

首先，它们都是现实生活中不可或缺的。比如社会生活中的平面广告，几乎满大街都是。家庭生活中，几乎家家都有人体摄影作品（旅游自拍的等），和人体绘画作品（包括影印件）。

其次，都属于平面艺术作品。

再次，创作的主体相同，即都是人体的再现。

第二，是它们的区别。

首先，是创作方式上的不同。人体摄影作品是通过相机，对人体的瞬间记忆和后期制作来完成。比如，过去胶片摄影时代，是通过拍摄和暗房技术，来完成人体摄影作品。当下是数码相机拍摄和电脑制作来完成。

而人体绘画作品，则是面对面的一边观察模特，一边一笔一笔的描摹、刻画来完成作品。

其次，艺术语言表现方式上的不同。由于摄影艺术是对人体的瞬间记忆，所以，作品所传递的艺术语言，就有静态和动态之别。比如人体平面广告，就是静态的人体美的再现。而对体操、健美、舞蹈、模特等表演中的抓怕，所表现的就有动态人体美的动态美的再现。

而人体绘画作品所能再现的人体美只能是静态的。尽管画家可以通过“速写”技法，对动态中的人体进行瞬间记忆。但是，等完成人体绘画作品后，往往有很大出入。

最后，是审美情趣的不同。人体摄影作品是对人体瞬间美感的真实再现。所以，当人们欣赏作品时，审美情趣的焦点首先是作品中人体美，而后才是对作品创作者的赞叹。

人体绘画作品，无论怎么技艺高超，都是似与不似之间。所以，在欣赏作品时，审美情趣的焦点首先是对画家，绘画技法的赞叹，然后，才是对作品中人体美的欣赏。

皛川

好问题！

首先，人体摄影作品与人体绘画作品都必须是艺术，如果离开了这一准则，就是色情。

那么又该如何区分呢？

摄影是讲取景角度的与光线运用的，摄影艺术家是以此来达到对摄影对象的最美的表达，绘画则是要表达画家思想与倡导主题的。在艺术品中，人体，无论摄影与绘画，都只是构图的素材。整幅作品，摄影首先是让你感受到光影的魅力，然后才让你从素材角度去深挖魅力产生的奥秘，最后才会让你惊叹摄影主体对象被表达出的惊世之美！

绘画，有主题画与素描之分。主题画，会让你几乎会忽略人体而沉浸在构图美的享受中。素描展现的是艺术家对细节的把握与表现能力，也会让欣赏者忽视人体这个元素本身。

非艺术品，则是赤裸裸聚焦或暗示人体的隐私部位。

其次，人体艺术不等于裸体，无论摄影与绘画都一样！如果人体艺术展变成了裸体作品荟，其本身就不是在表现艺术，而是表现色情。

在审美实践中，着装的“人体”其实更能表现并创造“美”。

对于艺术工作者，没有真正上境界的素养，最好不碰触裸体题材，因为在“隐私特写”与美学主题上是很难把握的。如下图，是引发热议的女儿模特画作。很明显，这是失败作品一一虽然创作者填充了很多故事元素，但明显对象之胸是其重点，左腿很刺目的比例失调，说明创作者心不宁静心态！

成功作品赏析二幅：永远不会让欣赏者有窥私的冲动，总是先赞美图之美后才惊羡人之美！

人体应孩是摄影与绘画的最佳题材，无论创作与欣赏都应该被提倡。

再美的景色，没有了人的元素，审美性都会很短暂，无论支撑时效性是源于人性的灵通，还是对肉欲的满足，都既是客观存在也是不能回避的事实！

请比较下两图的审美时效性。

再来一组对比：

所以，人们对人体，而且是女性人体的审美，是无法压制的，因为是天性！

其实，审美是品质生活的一部分，在世界上，人，接触最多也最需要研究的，也一定是人。

想想吧，如果人不欣赏人之美不研究人之美，是不是更恐怖！

因此，人体摄影作品与绘画作品，应该是艺术品的主流！社会只需要反其中低俗的成分就够了。

bashanlaike

首先必须要说明的是，不论是人体摄影作品还是人体画话作品，其最重要的属性就是它们都是艺术的一种形式和类别，与其他艺术作品没有什么本质的区别，只不过大家都认为它的内容比较特殊罢了。

人体艺术，其在艺术创作的基础上，由于与人自身更加密切，也就有了不同一般的意义，人体艺术所体现的是追求自由、赞美自然、崇拜生命、歌颂青春、讴歌爱情，这是大众喜爱人体艺术的根本原因，也是人体艺术，特别是裸体艺术创作的内在动因。

人体艺术完全不能与庸俗的色情相提并论，高雅的人体艺术不会把观众引入邪念丛生、想入非非的歧途。

优秀的人体艺术作品，能使观众远离肉欲，去感受人类的生机活力和青春美丽。

科普历史

说《诗经》的这句“思无邪”同样适用于我们来看人体摄影作品和人体绘画作品

“诗三百首，思无邪”，我们今天读《诗经》能够读出汉语的大美，但几千年前来读《诗经》的文字也有其邪念的地方，但在“思无邪”，不断正统化的过程中，《诗经》已经无邪。

面对人体摄影作品和人体绘画作品，无论是创作者还是观众都应该回到艺术本身来创作或者观赏，而不要让这种艺术形式变成邪念的簇生地。

从《沉睡的维纳斯》，一直到荒木经惟的人体摄影作品，不输于其他优秀的艺术呈现方式

人体具有天然之美，人是万物之灵不仅说的人的灵魂，也是说人的躯体，人类应该珍视身体，当然也包括欣赏人体之美。无论是西方绘画作品，像《沉睡的维纳斯》，还是近代日本一些真正艺术家的人体摄影作品，像荒木经惟的人体系列，我们都能看到人的躯体之美。

你看过哪些人体摄影或者人体绘画作品？哪幅作品给你印象最深？欢迎在下方留言分享。

老李有刀

首先从时间的发展历史来看。人体绘画历史源远流长。而人体摄影是近代有了摄影器材，也就是有了照相机之后才发展起来的。

对于中国的人体摄影和人体绘画发展是比较晚的领域。主要是由于中国封建礼教的影响。人应该把人遮得严严实实才符合礼教。如果做人体模特是极大伤风败俗的事。所以，在中国谁是第一个摄入这个领域的人一定会招来渲染大波。（所以有了1917年，上海美专因选用人体模特、展出人体素描而引起轩然大波，“轰动全国”。1988年，北京“油画人体艺术大展”，以及陈醉的的出版、女模特陈素华被逼疯事件，均“轰动全国”。）随着时间的推移，改革开放的深入，人们对西方文化的接受，人的观念也是在慢慢的转变，所以慢慢的关于人体作品也不是什么新鲜事了。

人体摄影和人体绘画有很大的区别是。人体摄影在于主要三个因素，摄影器材，模特，摄影师。在这三个重要因素中，摄影器材占很重要的地位，其次才是摄影师的水平，和模特美不美等。而人体摄影在比较短的时间内就可以学会。

而人体绘画就不必一样了。它的主要因素是，画师和模特。其中画师是最主要的因素，他（她）要通过模特来表现自己的审美，自己的价值观，自己的思想。其中画师是最主要的因素。要想把人体画画好就不是一朝一夕的事了。自己的文化功底，自己的画画功底，都要有非常高的造诣才能画出好的作品。

摄影和绘画还有一个最大的区别是，绘画可以把人的灵，人的神注入于作品里，而摄影达不到这样的效果。就跟人吃面一个道理。用手擀的面和用机器制作的面，其结果是不一样的，手擀面有活气，灵气在面里边。

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校外老师

人体摄影与人体绘画为同一题材的两种表现形式，两者都需要以纯净、澄澈的心境来解读……。

人体摄影

人体素描（徐悲鸿）

由于根深蒂固的传统观念，国人对人体艺术一直讳莫如深，甚至视为洪水猛兽。以至于改革开放国门打开时，人体艺术一度触碰了国人敏感而又脆弱的视觉神经。多少年前，人体就一直是美术绘画，以及造型表现（雕塑）的重要题材。在艺术绘画上学贯中西的一代大师徐悲鸿先生早年留学法国时，就创作了不少人体绘画（包括素描和色彩）。随着照相机的问世，利用光学成像原理，以及通过胶片记录图像信息的摄影艺术成为了另一种表现人体美的技术手段。从此，利用曝光原理来还原并美化影像的人体摄影，与通过线条和色彩来人体绘画相得益彰，

Mrttlzz99

添加回答、根椐个人看过，学习过的，美术史书传载，个人在说一说:人体绘画艺术与人体摄影作品，都是为了展示人体美，而在美术艺术学习中的一单体课目。既然绘画、摄影作品，以人体美为对象，这就反映表观了，各种人物与社会关係，和人体姿态美，与生活和精神艺术的同在。

美术家与摄影家们，为了研究人体美，在习画与摄影中，从人体内骨到外在的人体部分，都有充分的研究，人体绘画作品发展要早多少年，摄影艺术是后来。在人体裸美这一方面，到今也是在特定的美术艺术里，裸体美，这都是很正常的。在万物生灵中，人最有匀称美，在人类文明发展，人体美有着很多历史的传载，由于最早人类对母系社会，对女性的崇拜，女性裸体美作品就出现了，最早出现大约3万年前左右，有说2万年，有说4万年前左右的，总体来说，这种裸体艺术作品，最先出现在西方美术系中，后来传入我国，有于种种原因，发展是近几年才在美术史上，和摄影人体美中，有所半公开，展示人体艺术美了。

在美术艺术领域中，裸体艺术学习，虽然不会占着首要位置，但是在学习和研究人体美创作中，在美术和摄影人体美中，到今天在人体艺术美学习领域中，有着重要的发展作用。我们要正确认识裸体人物艺术美，正确地去看待人体美艺术作品。谢谢!

老头哥儿

人体摄影和人体绘画作品，是从西方逐渐的流传到国内的，从一开始的排斥，视为洪水猛兽，到如今的渐渐被大家所接受。

现在不少人开始想要拍摄裸照，私房，不论是摄影师还是模特还是普通人，都对人体充满了兴趣，于摄影师而言，他的责任就是定格瞬间的美丽，而于那些站在镜头的女性而言，大都希望可以将自己最美的一刻纪念下来，世人都是喜欢追求美好的事物，因此，人体摄影或者人体绘画，是一种十分正常的艺术创作和文化交流。

说道人体摄影，那就不得不说一副神作，他被誉为人体摄影最伟大的经典之一，就是爱德华·韦斯顿的《蒂娜的裸体》。

在人体摄影史上，这幅作品占据着十分重要的地位，美国著名摄影家安塞尔·亚当斯说，《蒂娜的裸体》再现了大自然的本来面目，人体的美一直被传统道德的束缚，被华丽的衣裳所遮盖。这韦斯顿的这幅作品，照亮了一条新的道路，那就是人类在不断探索和寻求着最完美的精神境界。

当然，在现在的摄影圈，也有不少混淆艺术和色情的摄影师，一遍挑逗一遍拍摄，不乏有拿着拍私房的噱头，做着一些不可言喻的行为。

这种行为和人体摄影和人体绘画所要诠释的主题可谓是大相径庭，南辕北辙，这种拍摄的照片往往也不能称之为艺术，而仅能称之为情色。

一面天堂，一面地狱。一念成佛，一念成魔。裸体艺术和情色大概也是这样的关系。但是我还是希望看到更多的摄影师，是在真正的表达艺术，而不是挂羊头卖狗肉。

以上。

木剑温不胜

摸相机的都知道一个词，叫做“被摄物体”。同理，这个词放在绘画里也适用。

个人认为，无论是人，或是物，在我端起相机，或拿起画笔的那一刻，它们、他们、她们，都属于“被摄（画）物体”。

人体是有生命的，但是在我拍，或者画的时候，生命体是可以忽略的。

是人是物，本质相同。

也就是说——人体也好，静物也罢，于我而言，都只是我取景器里的一部分。

无关乎性别，只关心创作。

我十几岁的时候学过一阵子绘画，先从速写、素描开始。

最初，美术老师拿个二锅头的瓶子，摆在画室里。开灯，拉上窗帘。我们就画一上午。

冬夏如是。

冬天还好，画室里有暖气的，不算冷。我们还可以自带垫子，虽然是木头凳子，但是不会太冷；

但是夏天就比较可怜了……开窗的话，会刮风，窗帘一飘会影响光线，所以不能开窗的；不能开窗的结果是屋里闷热，而且木头凳子啊，坐上去不透气的。

画一上午正方、三角、圆柱体……长期久坐啊，一屁股痱子的。

如是在三，过了仨夏天。

我们学校那会儿穷，也保守，所以没有人体模特。

因此，我也只画过穿着衣服的老师和同学——大家就相互当模特。

不过我们临摹过画报——当然也只限于穿得不多的那种。

我很庆幸我在如花的年纪，学过色相环，

美学基础真的是很重要，很重要，很重要！

即使你不拍片， 不画画，那你至少懂得色彩搭配啊——穿衣服不会太难看；而且你知道怎么构图啊——写字也不会太丑。

穿衣和写字，不就是大多数人的日常吗？

后来的后来，我买相机了。

快门累积也够了十万次。

然而依然没拍过人体。

不是因为没钱请模特，也不是因为找不到好模特，而是觉得，拍人体的难度系数有点高，我没有把握。

我一个女的，拍个女的（或者说是画个女的）……能有什么私心杂念呢，是不？

说直白点，我对面躺个人，或者放个瓶子，对我来讲，都是一样的。

我首先要考虑的是怎么能画好，怎么能拍好——人物的神韵，细节的把控，光影的变化，这些就够我琢磨的了。那些与取景无关的东西，我哪有脑子去想！

我是真心觉得，拍好人体，挺困难的。

因为我在拍人像的时候，也没有修到能够精准捕捉到“精彩一瞬”……更何况人体呢！

哪个摄影爱好者不想拍出精品呢，是吧？

同理，画出自己心仪的作品，也对得起自己的画笔不是？

即使是照抄画报，我也很难画出人家的神韵的。

我呢，主要还是觉得自己修为不够，没有十足的把握。

摄影也好，绘画也罢，拍什么和画什么都是一样的；瓶子和人体，在我看来没什么区别。关键点在于——作品要好。

關鍵字: 美术 文化 人体艺术