爲什麼日本的浮世繪總給人淫艷之感?

紫衫龍王張耀武


浮世繪會給人“淫豔”之感的與浮世繪產生的背景是分不開的。浮世繪是描繪普通人民生活百態的,他所描繪的反應的是他服務對象的審美趣味。



浮世繪產生於江戶時代,這一時期大量的市民階層興起,各種服務於市民階層的娛樂性場風行,主旨是表達人民生活百態的浮世繪自然要如實描繪。

由於市民文化的興起,文化上也更加豐富。這一時期的畫家們不再執著於表達宮廷貴族們的精神生活,與普通百姓生活相關的主題內容深受喜愛,在普通百姓中,這種帶著些許“淫豔”意味的作品最受歡迎,在我們宋元明清的茶坊小館,最受人民喜歡的也是同樣的內容。



畫家菱川師宣對浮世繪的開創做出了重要貢獻,他改變了浮世繪僅用於配圖這一地位,浮世繪由此成為了獨立的藝術形式。

後來的鈴春木信將浮世繪的版畫顏色變得豐富多次,被成為錦繪,鮮豔的顏色也使浮世繪的表現力更足,其淫豔之感也更明顯。



後來的浮世繪畫家們吸收了一些西方的繪畫技法,浮世繪進一步發展。


鳳嫵一


浮世繪說白了就和春宮圖沒什麼區別 ,是日本的風俗畫,它是在日本江戶時代興起的一種具有獨特民族特色的藝術奇葩。






浮世繪70%以上都是妓畫或者藝伎畫,典型的花街柳巷藝術,主要內容就是色情。

十九世紀歐洲從古典主義到印象注意諸多流派大師也無不受到此種畫風啟發,因此,浮世繪具有很高的藝術價值。





江戶時代盛行的浮世繪,反映了當時日本社會的經濟文化狀況,對日本後來的文化發展有著長久而深遠的影響,日本的色情產業佔到GDP的1%左右,和浮世繪的影響不無關聯。






對於世界美術史來講,無論是何種繪畫形式、何種繪畫風格都是不可或缺的,不能簡單用好與不好來評判,每一個環節都有其歷史的重要性,都是不可替代的,缺少任何一環都無法形成現在的世界美術史格局。




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金小主666



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“飽暖思淫慾”,日本浮世繪是日本藝人“飽暖”之後的藝術創作,也許如此,某些作品給人以相當高的現世享受感,浮世繪三百年的歷史發展,一開始是健康積極的,被譽為日本“江戶時代人民生活的百科全書”,及至十九世紀二十年代,由於資本主義的經營方式盛行,致使這種藝術失去了健康的內容,追求色情和低級趣味,漸漸地走向衰亡。

浮世繪的藝術,初期原為肉筆浮世繪,即畫家們用筆墨色彩所作的繪畫,盛行於京都和大阪,這個畫派開始是帶有裝飾性的。重寫實,有濃郁的本土氣息。這些大和繪師的技術成就,代代相傳,遂為其後的浮世繪藝術,開導了先路。

浮世繪,也就是主要以版畫形式描繪的人們日常生活、風景和演劇。(也有些作品是手繪的)。它是日本江戶時代(1603-1867年間)興起的一種獨特的日本民族藝術。1670年畫家菱川師宣單一墨色印刷的木版畫賣出,故被稱為"浮世繪"的創始人。


浮世繪發展到江戶時代(時間與中國的清朝相對),由於經濟的增長,城市裡首先產生一種"町人文化"(即市民文化).作品大量印製,以供需求。肉筆浮世繪進入版畫浮世繪階段。浮世繪版畫的印刷技巧,由墨摺本,到丹繪、漆繪,用彩筆添入。真正的套色版畫“錦繪”,在1643年至1765年前後出現,絢爛多彩,代表了日本民族在藝術上的高度成就。在亞洲和世界藝術中,歷經三百餘年,影響深及歐亞各地。十九世紀歐洲從古典主義到印象主義諸流派大師無不受到此種畫風的啟發,因此,浮世繪具有很高的藝術價值。據說,印象派大師德加曾經借鑑浮世繪作品。

浮世繪木刻歸納起來大致有兩種形式:"繪本"和"一枚繪"。所謂"繪本",即是插圖畫本。隨著市民小說的產生,這種木刻繪本更加迅速發展。民間畫師菱川師宣便是這種"繪本"的創始人。"一枚繪",即單幅的創作木刻,尺寸大小不等,按刻制方法、套色多寡不同而分為"墨繪"、"丹繪"、"漆繪"、"浮繪"、"錦繪"、"藍繪"等品種。

浮世繪的題材極其廣泛,有社會時事、民間傳說、歷史掌故、戲曲場景和古典名著圖繪,有些畫家還專事描繪婦女生活,記錄戰爭事件或抒寫山川景物……它幾乎是江戶時代人民生活的百科全書。

日本的那些溫柔、雅緻、精麗的女性成為浮世繪的主題。以畫美女而聞名的大師鈴木春信、鳥居清長和喜多川歌麿先後出現。東洲齋寫樂以高度的藝術性描繪出歌舞伎演員的表情變化乃至內在的性格。喜多川歌麿死後,美人畫的主流轉變為渓斎英泉的情色風格。

葛飾北齋和安藤廣重為浮世繪帶來了新的風格--風景畫。葛飾北齋受到西洋銅版畫的影響,立志風景畫的創作,他在《富嶽三十六景》及各地的名勝系列畫,均做了有個性的創新。安藤廣重在《東海道五十三次》《木曾路六十九》等以日本各地為題材的系列畫,也令人耳目一新。二人確立了浮世繪中稱為"名所絵"的風景畫風格。


老照片


為什麼你覺得淫豔?

因為提起浮世繪,

你總想到春畫。

眼中總看到這樣的浮世繪畫,

那自然就覺得浮世繪很淫豔嘛!

不過,

這確實也是第一個原因:

春畫,是浮世繪中的一大重要類型。

江戶時代日本各階層在幕府的階層統治下,

循規蹈矩、無從逾越,

只好在縱情尋歡上找到了宣洩口。

因此在江戶時期,

浮世繪春畫達到鼎盛。

這些春畫用比較誇張的手法表現了很多閨房場景,

所以大家難免對浮世繪就形成了淫豔的印象。

第二個原因,是浮世繪的色彩非常飽滿。

浮世繪中有很多美人畫,

我們想像一下,

如果面對兩個女孩子,

一個濃妝一個淡妝,

那濃妝的那個肯定給人的感覺更性感一些。

同理,

浮世繪中的美人圖也因為畫面的顏色濃厚,

所以多帶了一些淫豔的氣質。

除了美人圖,

大量風景浮世繪也是用線條勾勒豔麗的色塊平塗,

使畫面具有強烈的裝飾性特徵。

浮世繪的版畫不重色彩的濃淡處理、不畫出陰影,

並且採用平塗的色彩,

對造型進行歸納和簡化,

線條清晰、分明、充滿律動感。

因此,

這樣的浮世繪作品常常給人以視覺上的強烈衝擊,

色彩上的濃豔,

也會增加淫豔之感。

所以,你懂了嗎?


感謝你的閱讀,喜歡請盡情點贊和發表看法吧!


art張小玉


好,說說浮世繪吧,上車刷卡,繫好安全帶,咱們出發!

浮世繪,日本江戶時代興起的風俗畫,非常有特色,也是典型的花街柳巷藝術。

江戶時代,又叫德川時代,從1603年開始,歷經264年,是日本相對比較穩定的時期。大家都知道,日本雖然國土面積小,但是也喜歡打仗。我們總說日本的戰國時代是村長帶人掐架,雖然有些調侃,但也不算完全瞎說。

打來帶去,亂成一鍋粥,老百姓的日子都過得很艱難。別說搞什麼豐富多彩的業餘生活,想吃飽飯都是困難的事情。


好不容易熬到了江戶時代,政治穩定,不打仗了,經濟也發展了。

經濟一發展,娛樂業就繁榮起來了。那時候的娛樂業能有啥?整天大吃大喝搞個廚王爭霸啥的不現實,因為資源有限,想在吃方面做文章就算了。

那還有啥呢?逛娛樂場所。對,就是那種娛樂場所。

比如說當時的江戶,就是個娛樂中心。大量的娛樂場所集中在一起,喝喝酒、看看跳舞,找個藝伎探討一下人生,是非常普遍的。

此時,文學和繪畫也發展起來了。

因為對男女關係沒有這麼多的避諱,所以各種“接地氣”的書籍非常火爆。同時,浮世繪也產生了。

繪畫技巧方面的東西就不提了,不是專業也說不好。


所謂的“浮世”,來自佛教用語,大概指的就是俗世的生活。浮世繪,也就是描繪普通人生活的畫。所以,內容包羅萬象,啥都有。

當然,很多人覺得浮世繪有豔淫之感,是因為當時浮世繪的內容,大多數都是表現藝伎和娼妓的。

浮世繪的特徵,和中國的傳統繪畫不一樣,和歐美的也不一樣,它有自己的特點。比如說:誇張……這個就不具體說,有興趣可以看看浮世繪,一目瞭然。

不過說到底,浮世繪還是師承了中國的傳統“風俗畫”,這一點,日本的很多藝術家都是承認的。

從漢代開始,中國就開始流傳一些重要的相關著作,比如《玉房秘訣》《洞玄子》《素女經》之類的。不少的相關著作,都流傳到了日本。這些著作都是圖文並茂,很有研究價值,自然受到了日本人的歡迎。

中國的雕版印刷術引進之後,讓日本的浮世繪迅速普及發展。因為可以大量生產,價格比較便宜,浮世繪受到了老百姓的歡迎。

當然,為了迎合市場,作者也刻意創作一些大家感興趣的題材,讓浮世繪充滿了整個市場。


所以,浮世繪最初就沒有定義成高雅藝術。它是江戶時代聲色犬馬的真實寫照,各種風俗內容,一看就懂……


七追風


我們覺得怪異的淫邪之感,對於日本人來說不過是香豔之美,這是兩個國家的人對於男女之愛的理解上的差距。浮世繪在我國的民眾看來是不堪入目的,典型的花街柳巷的藝術,繪畫的題材大部分是裸露的娼妓或者是藝伎,暗指男女豔事和放蕩生活。

浮世的意思本就是虛無縹緲的世界,它來自於佛教,本身帶著人生生死和命運的虛無之感。浮世便是穢土,便是此岸,是憂世也是塵世。

日本對於“浮世”的態度可以從著名的《源氏物語》之中窺見一二,源氏物語被稱為日本的紅樓夢,描寫的是男主人公光源氏和無數名門女子的風流韻事,女作者竭力描寫男歡女愛之事,卻在燦爛之時讓所有的一切落盡繁華,轟然倒塌。極盡美好有短暫的生命,才是日本人最為追求和嚮往的。

浮世繪的作者竭盡所能描繪女子肉體之美,其實正是反應了這種俗世的慾望和沉淪,對於這種“人之本性”,藝術創作者是毫不避諱的。中國自古以來受儒家思想的約束,在行為了思想之上都比較牴觸這種人之本欲,強調道德凌駕於慾望之上。而在西方的基督教之中,性事也是骯髒的,比如耶穌的出生就完全和性無關。

但是日本人從不覺得“性”就是“罪”,在古老的傳說之中,日本的神仙們就不存在禁慾一說。天照大神曾經關閉了讓陽光普照人間的天窗,正是由於女神在窗外脫衣起舞,引來陣陣喝彩,才誘使天照大神重新打開了窗戶。這個傳說將人類重獲光明和女神的色相結合在一起,也可以看出日本對於男女之事的坦然。

有人稱日本人變態或者淫邪,其實是我們在受到傳統道德教育之下壓抑自己感情的正常反應。在中國古代,女性的地位十分尷尬,她們一度成為男性的附屬品,是生育的玩物。因為女人多和性事聯繫在一起,男人又看不起女人,又十分維護處女情結,為寡婦立貞節牌坊。特別是中國曆代有將亡國歸咎為妖妃妖后的做法,水滸和西遊記直接是將美人和毒婦妖魔畫上了等號。然而古代的正人君子們就不會追求女色了嗎?存天理滅人慾的朱熹搞大了媳婦兒的肚子,又納了尼姑為妾,著實是可笑的。

在日本,除了武士家族的女兒,其他的女子基本上不會在結婚前刻意保護自己的貞操,日本的男人對於女人的貞操並不在意,即使是妓女也能嫁個比較好的人家。在古代的作品之中,多有日本男子為妓女殉情的橋段,在他們心目之中,女子的名譽和貞操是完全沒有關係的。

所以浮世繪能夠廣泛傳播,就是在這種思想的基礎之上。浮世繪作為一種春圖,被寄予了許多期望。贈與新婚夫妻之時有琴瑟和鳴之意,贈送給武士之時便是祝福他在戰場之上不遭受意外,還有說法浮世繪可以辟邪避火……從這些方面來看,浮世繪不僅僅是豔圖這麼簡單,它們反映了日本人對於性的態度,也代表了日本男子對於女子的態度。

以上


木劍溫不勝


世界上任何民族藝術的產生,都有其深刻的歷史背景和社會背景,日本浮世繪也不例外。

在日本江戶時代,大約17世紀初期到19世紀中後期,基本對應我們的清代。在這200餘年,日本國內社會穩定,資本主義萌芽也已經產生,商業和市井生活也比較繁榮,出現了許多富麗堂皇的建築物,因為要給這些建築物上畫一些畫,做裝飾用,因此,就催生了一批畫匠,專門給建築物上畫裝飾畫,就產生了“浮世繪”。

最開始,浮世繪是畫匠用毛筆畫在牆壁上、柱子上、窗子上,後來,人們發現用毛筆畫起來費時費力,一幅畫畫完要花好多功夫,於是,刻成木板,採取印刷的方式,效率大大提高。

當改制畫法後,由於可以量產,使浮世繪大大流行起來,從當時的大城市京都、大阪向全國蔓延。

浮世繪以表現市井生活和風土人情為主,畫法簡潔、洗練,非常有“寫意性”,畫種豐富多彩,有美人繪,戲劇人物繪,花鳥繪、武士繪,歷史畫,玩具繪,等等

它們大多顏色絢麗多彩,具有很強的裝飾效果,很快成為日本老百姓喜聞樂見的藝術。

但隨著資本主義在日本盛行,隨著人們思想觀念的轉變,浮世繪的內容變得越來越低俗,喪失了那種積極而健康的內容,退化為以表現色情、性愛為主的風俗畫,即春宮繪。

在之後很長時間,春宮繪幾乎成了日本浮世繪的代名詞,給世人留下了色情、豔俗的感覺。

浮世繪作品的內容表現,主要來自於兩方面的影響,一是中國的“春宮畫”,二是日本的“情色文學”。情色小說在日本具有很強的生命力,對浮世繪的影響也是根深蒂固的。

情色小說以性愛為主要內容,主人公大多是妓女、舞女或大眾情人,像早期日本小說家西鶴的《好色一代女》,近松的《情死天網島》,一直到當代作家渡邊淳一《失樂園》、川端康成《伊豆的舞女》等等,都離不開這樣的主題。

浮世繪的的名稱跟佛教有關,個人認為,“色即是空、空即是色”是浮世繪名稱的本源。在佛教裡,“浮世”一詞指代人的生老病死和生死輪迴,以及人世經歷的虛無縹緲的過程。

而在日本文化中,把“浮世”一詞逐漸歪曲,變成了追逐放浪形骸生活,及時享樂的藉口。所以,浮世繪有了生存土壤和頑強生命力。


鴻鵠迎罡


浮世繪,是日本的風俗畫,它是日本江戶時代興起的一種獨特的民族藝術,是典型的花街柳巷藝術。主要描繪人們日常生活、風景和演劇。

日本的江戶時代是日本封建社會的晚期,它和我國清代相吻合,那麼為什麼會出現這樣種風俗畫呢?那就是因為社會安定,經濟增長,人們衣食無憂,必然加強了精神食糧的需求,於是就催生了這樣的文化。



對日本浮世繪的評價還是頗高的。在亞洲和世界藝術中,它呈現出特異的色調與丰姿,歷經三百餘年,影響深及歐亞各地,十九世紀歐洲從古典主義到印象主義諸流派大師也無不受到此種畫風的啟發,因此,浮世繪具有很高的藝術價值。

至於問題中所提到的問題,確實也是一種現象,因為這種藝術就是表現市井生活的風俗畫,而平常的市井生活的真實一面本就如此,因而它的表現是真實的。也容易帶給人這樣的感覺。




它的主要內容包括。社會時事、民間傳說、歷史掌故、戲曲場景和古典名著圖繪,以及描繪婦女生活,還有記錄戰爭,表現山川景物的。

以上就是我對這個問題的解釋,那麼你是怎樣看的呢?歡迎留言,謝謝關注!


鐵匠讀文史


“浮世三千,吾愛有三,日月與卿,日為朝,月為暮,卿為朝朝暮暮。”

所謂浮世,便是由這芸芸眾生組成的大千世界,而浮世繪,最開始是日本人記錄社會生活百態的一種繪畫形式。繪畫的內容包羅萬象,從陽春白雪到下里巴人,無所不包,無所不涉及。然而隨著日本近現代文明的發展,浮世繪的題材越來越多的慢慢與性相結合,進而發展成為專門用來描述性文化的一種畫。因而我們看到的浮世繪多數都變成了成人漫畫。多了幾分淫豔之感。作用也開始越來越像中國的春宮圖。


浮世繪的繪畫手法,在東方文化中算是十分寫實追求色彩鮮豔的了,對於人物的神態、事物的細節刻畫十分用心,色彩上也更偏於鮮豔,因此浮世繪本身就有一定的豔麗之感。

浮世繪在日本有著深遠的影響,至今已經有數百年曆史,浮世繪的誕生是日本文化發展的結果,在江戶時代的日本,人們用浮世繪來描述社會各方面的狀況,此時的浮世繪,還是十分純潔,提現人民各方各面生活面貌的一種文化載體。成為研究瞭解江戶時代日本經濟、社會、生活、文化、藝術等方面不可或缺的歷史資料。


隨著20世紀日本經過一系列的變革進入資本主義社會,人們開始變得追求物質而非文化內涵,因此此時的浮世繪也開始越來越迎合社會的口味,向著低俗色情方面發展,此時浮世繪所描繪的畫面也變成了描繪淫穢香豔之事。深受資本主義下社會的喜愛。


浮世繪雖然變成了香豔之物,但是浮世繪對日本當今的社會文化所產生的影響依舊是廣泛而深遠的。包括大家喜愛的動漫和日本漫畫,如果大家仔細觀察都有著浮世繪的影子。當然,今天日本所存在的浮世繪,依舊流傳於花街柳巷之所。成為歌舞街町不可或缺的調情之物。

畢竟今天的社會本就是一個物慾橫流的社會。迎合大眾口味的浮世繪也成為了一個妙不可言的東西。浮世繪——一場藝術與性相結合的文化碰撞。


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