上週謝霆鋒戰隊和李健戰隊完成導師戰隊的pk，八位選手率先晉級。本期是庾澄慶戰隊和周杰倫戰隊的pk，作為圍觀人群，李健和謝霆鋒顯然輕鬆多了。
都說今年的《中國好聲音》因為李健的加入，幽默風趣又言之有物，段子包袱不斷，可看性更強，許多網友甚至說，已經沒太認真去聽選手們的演唱，只想聽李健說話了。
如果說《我是歌手》讓觀眾看到了一個“段子手”李健，以及用幽默通俗又不是專業的語言點評經驗選手的李健，昨晚這一期，則是全面展現了李健的音樂素養。
與其他三位導師相比，就像他自己說的，“幾位導師有今天的地位，一定是經過長期的積累，有獨到之處，每個人在樂壇上都顯著地擁有無可複製性”，在音樂領域，沒有高下之分。而李健的優勢，在於精準又通俗的語言表達能力。
都說李健的幽默、稱讚處處是恰如其分的分寸感，所以，如果沒仔細分析，再三回味，其實很容易被他繞過去，甚至很難理解他的真實意思。就像昨晚這一期，即使有些是他不太欣賞的演唱，但給出的點評，一如既往的體面和充滿鼓勵。
比如庾澄慶戰隊第一組，劉思延和黃玉兒兩人合唱改編過的《想你的夜》，當其他導師都在討論改編後的驚豔，他卻說：
“思念之聲響徹長夜”，這樣的形容，也就李導師想得出來！言下之意是什麼？你夜裡的想念太外露了！從李健的諸多采訪中可以看出來他的音樂理念，一向是"剋制“的。即使是唱《父親的散文詩》這種感情充沛極易讓人潸然淚下的歌曲，他也是淡淡地娓娓道來，就像是一個不相干的敘述者，不讓自己過多的情緒介入而影響了聽者的感受。
評價《離人愁》，腦回路也是瞬間繞了好幾個彎：
是一首後工業感非常強的歌曲，彷彿兩個人在後工業化這種時代中發出一種吶喊與抗爭，我很少聽這樣的音樂，說心裡話，有些時候的那種音，單拿出來可能是噪音，可能是不諧和的，但是在這樣的一個樂曲中，他給我的感受，就是一種衝突、抗爭，富有戲劇性，它這種美感是一個多元化的美感，填補了近幾年這個舞臺的一個空白。
這段話信息量巨大，大概表達了六層意思：
- 很多人覺得這是噪音，很不和諧，他很理解；
- 噪音是用來表達吶喊和抗爭；
- 我很少聽，這不是我的喜好；
- 這種富有戲劇性的抗爭、衝突的表達方式，在這個時代有其存在的意義；
- 對於審美的多元化，這是其中的一種美感；
- 這是近幾年這個舞臺缺失的，有填補舞臺空白的意義。
每一句話都準確地表達，沒有一句是廢話。在當下那個環境，一首歌幾分鐘的時間就能帶給李健這麼多的感受，音樂素養的積累，自身敏銳的神經，融會貫通的能力，只能說，在下佩服！
李健的點評，看似華麗又有內容，但是在音樂的專業領域，他實際上是很專注的，而且每次都能提出很中肯的意見。看看周杰倫戰隊的成員，每次表演完，周杰倫都是最先就想聽李健的意見，而且是真的很嚴肅地在聽。
對周興才讓和“金色炸蛋”演唱的《再見螢火蟲》，他一開始還開玩笑的說被“炸得夠嗆”，但真到給意見，卻一點都不含糊。也許，李健更清楚這三位選手的優勢在哪，所以他給出的意見，實際上是希望能讓選手有更多的機會展示自己的優勢，拓寬演唱的可能性。
聽過太多充滿溫情、不痛不癢又毫無實際內容的點評，李健的點評提供了一種迴歸真誠的方式。與其營造一片和諧的場面，不如說點對參賽者真正有用的東西，其實對於觀眾的欣賞，也是有引導作用的。
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