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【吧經典之路—崔曉東山水畫精品收藏展】
-開展時間-
2018年10月30日（週二）下午2:30
-展覽地點-
榮寶齋當代藝術館（北京市西城區琉璃廠西街51號）
-主辦單位-
榮寶齋
榮寶齋作為百年老字號的文化品牌，在近一個世紀的歷史中，與藝術家們結下了深厚的友誼。吳昌碩、齊白石、黃賓虹、李可染、徐悲鴻、黃胄等近現代繪畫大師都曾與榮寶齋有過緊密的合作，並留下了許多藝林佳話以及無數的傳世佳作。榮寶齋對於中國文化藝術的傳承與發展做出了重要貢獻，這種文化擔當是榮寶齋優秀的人文傳統。
榮寶齋與崔曉東正式簽訂了簽約畫家合作協議，全面代理經營崔曉東的藝術作品。開啟了榮寶齋與藝術家合作的嶄新模式。自2016年，榮寶齋簽約崔曉東先生以來，得到了書畫界廣泛關注，在藝術品市場化加劇的現階段，為藝術品收藏者提供了藝術品增值和藝術品價值之間和諧共贏的藝術生態環境，並引發了關於書畫收藏的深層思考。在喧囂浮華的商業炒作藝術的泡沫破滅之後，時代呼喚著真正的藝術家和經典優秀的藝術作品。此次展覽展出了兩年多以來，部分收藏家通過榮寶齋收藏的崔曉東山水畫精品，作品或雄輝深沉，或高山仰止，或沖淡悠遠……每一張作品都凝聚著藝術家真誠的藝術探索精神，體現了嚴肅的創作態度，深厚的文化學養和表現出漸入化境的山水畫境界。是榮寶齋所倡導的嚴謹的學術精神和市場推廣相結合的成功典範。展現出榮寶齋作為百年傳承的國家文化品牌在書畫藝術領域所起到的專業、嚴肅的學術導向作用。
榮寶齋作為國家優秀的民族文化品牌，應當擔當藝術傳承的歷史責任，以專業的學術立場、長遠的市場眼光，與代表時代和民族文化特徵的最優秀的藝術家合作。披沙瀝金、正本清源，為時代選擇優秀的、有傳承價值的藝術品。以傳承經典為己任，以百年傳承的文化擔當精神繼續推動中國藝術的發展與繁榮。
藝術家簡介
崔曉東
崔曉東畢業於中央美術美院，師從李可染、蔣兆和、黃胄等諸位先生，是中央美院李琦先生的研究生。在中央美術學院從事教學二十餘年，曾擔任中央美術學院山水畫系主任。現為炎黃藝術館館長。
崔曉東是一個有儒家氣質的人。他的畫，以近四十年如一日的準確定位不斷攀升，與他一以貫之地堅守他的文化信仰息息相關。
許多研究者都認為崔曉東的山水畫風格來源於兩個文脈：第一是立基於師法造化的寫生，近二十年來，無論時風如何變遷，崔曉東都沒有離開深入自然山川寫生的發展自己畫風的道路；第二是師古人意義上的認真研究中國古代繪畫經典圖像。崔曉東的藝術風格，是嚴謹、平實而華滋。最初他從龔賢上追宋人，嚴謹、精細、寫實豐茂、繁密、靜穆。造境平實而有生機，構圖飽滿而丘壑精密，毫無符號習氣，筆墨穩健，善中鋒短線，清爽利落，點筆皴擦，無墨求染。近年來他的藝術面貌寫實依舊，但構圖和筆墨由明清上追元人，作風趨向“淡而厚，實而清”，趨向淡雅無塵的清明境界，謳歌著一種後工業時代眾生嚮往的精神家園。
不僅如此，崔曉東山水畫的價值與意義，是他把20世紀以來我國學院教育中逐漸形成的新寫實主題性美學思想和創作原則援引入傳統山水畫的表現語言，成為崔曉東山水畫風格的精神支柱和美學靈魂。
崔曉東的山水畫風格，不是刻意追求的結果，而是在一個相對漫長的時間長河中，經過幾個不同時期審美內涵的不斷增殖而在水到渠成中自然而然地以文化含量層級遞進的方式，逐漸豐厚和完善起來的。
傳統繪畫發展到今天，反歸古意已經有了無數次的高峰，比如，錢選帶著兩宋院體繪畫的成果對魏晉崇尚清流人文風範的迴歸；元人趙孟頫、王蒙立足古意而吻合晉唐繪畫傳統；明代沈周、文徵明等人綜合兩宋以來的南北繪畫文化傳統，而進行的新的形態學創造，乃至“四王”對五代宋元以來的解構式重組，事實上，都是反歸古意路程上可圈可點的繪畫史實。在這個意義上，倘若有人再去進行反歸古意的創造，其艱難程度是可想而知的。因為，他首先要“吃下”古人按著前代先賢遺留下來的菜譜製作出來的文化大餐，然後消化之，他才能進行這種反歸古意的創造。崔曉東就是這樣的創造者。他幾十年來，虔誠地研究探索古人的筆墨，在筆墨之外追求純正的傳統文化精神，最終創造出屬於自己的山水精神家園。
作品欣賞
△白雲生處有人家 246x121cm
△延安寶塔山 124x227cm
△香山十月 199x112cm
△長城萬里 247x123cm
△韶山毛主席故居 247x120cm
-榮寶齋當代藝術館-
地址：北京市西城區琉璃廠西街51號
電話：010-63037082
營業時間：9:00-17:30
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