皇甫荔
這個問題問到了點子上，我個人認為，漢字從結繩初始到逐步演變完善，由筒入繁，再由繁入簡反覆，才完成今日形體，歷盡千百年，
所謂傳統，就是要知道漢字形成的演變史，同時要知道各個時期漢字在演變中的筆法，墨法，技法，不知道這些，就不知道傳統，不知道漢字的來龍去脈，不懂筆法，墨法，技法，又何談書法呢？因此，是學書法的人，必知的傳統知識，(學寫字除外)，還有人說不學傳統不照樣寫字嗎？我不理論，我只能說，不知漢字演變′史的人，就不知繼承與發展，也就不可能發展成自成一體一家的人，(這個自成一體一家，是在字不變的情況下，由筆法，墨法，技法的應用使點畫產生新的不與前人重複的東西，)
畫符先生
尊重漢字！學古人，臨古人。書法，不是繪畫。宋徽宗，是天才的藝術家，後人評為藝術上的畢加索。但他的字，也不敢越雷池半步。中華書法，根本不需要學西方繪畫的抽象派！你只要傳承好就行了。
鑑水漁翁
中國書法的傳統，其實也是書法一直獨步世界藝術之林的鑰匙，也是中國文化的一些核心要素，一言以蔽之，就是“厚德載物”和“自強不息”。厚德載物，就是書法本身在演進中對傳統文化的遵循如中庸之道，以及對法度的傳承，無論如何演變，從各種字體到各種風格，都沒有破壞法度，都是克服艱難險阻後的新生，而不是自噫自淫；所謂自強不息，就是在創新中堅守書法的實用和不斷推陳出新，成為中華民族生生不息延續和發展的重要載體。書法一定是高度藝術的能量，絕不是無病呻吟的東西。瞭解這些，就會有助於學習和繼承書法藝術，走健康的書法學習之路。
紅茶館茶室
書法的傳統，簡單回答就是，千年以來，大家共同遵守的書寫規則和字形結構規律，以及前人總結並公認的筆法、技法、墨法、章法佈局等。換一句話說，也就是約定俗成，符合時代特徵，大家共同遵守書寫準則和法則。
書法不是胡塗亂抹，更不是隨意信筆瞎寫，否則，除了自己誰也不認識（或許自己也不認識）。那樣的話，這就不是書法，更不是傳統書法。
書法貴創新，應該是在理解繼承傳統的基礎上，進一步豐富發展傳統、具有自己獨特個性並符合時代的審美要求。否則，就不是創新，而是胡搞和書法的亂源。
以上回答，不知你滿意嗎？
聊以自娛2
回答些自己幾十年汲古書法的片言認知。
坦白說，在汲古書法的途路上，我在四十歲以後，才對書法傳統有些質變的改觀的覺悟的認知。這認知的過程，可曰：蚯蚓回孃家……曲曲折折，彎彎扭扭，黑著頭往前探，往前拱。小學生的課業書法描紅和臨摹黑老虎（碑版字帖），這活計，我對它沒有産生任何興趣，只是害著我不能躲懶要洗黑汁工具，進而耐煩清理染汙的周遭過錯之地方 。在初中學習階段，不知怎麼就熱愛上了魯迅，愛屋及烏，看到先生影印的書稿的書法墨跡，看到先生自己的裝幀設計和書名的自屬墨跡，有點喜歡上了書法。又由於熱愛先生的古詩作，對古詩詞發生濃厚興趣。初三畢業那時期，《阿Q正傳》可以大體複述下來，先生的雜文和先生的古詩篇目可背書誦出多多。由於在同學中愛顯擺寫作文，強做少年愁，研究哲理，希望給自己添些料，這樣左右牽帶，由傳統諸子百家而所謂傳統文化而感染誤入了對書法的關心和好奇。
由古詩詞，摸著蘇東坡，黃庭堅，米芾，蔡襄，宋四家，這樣漸次推而廣之，上下拱之，由莫名其妙喜歡書法變成了遍搜各家書法資糧而熱愛書法。我走入書法汲古的途徑，不是新華書店裡賣的那些什麼黑乎乎的顏書《多寶塔》，《麻姑》，《家廟》，等；不是柳書的《金剛經》，《神策軍》，等；不是歐書的《溫泉銘》，等；還有那工寫漂亮的趙書《妙嚴寺》，等…………。這些東西沒有在早期激發我的書法學習興趣。由於書畫同源，漸次對董其昌，八大，石濤，徐青藤，等等發生興趣，兼攻《書譜》，《畫禪室語錄》，《石濤畫語錄》，等等，如是詩書畫輻輳幷進汲古研習，多方涉獵。走上一條詩書畫害我的不歸路…………。
運交華蓋欲何求，未敢翻身已碰頭；生活的命運多乖，驗證苦逼是藝術之母。機緣湊泊的伏心接手燻修老莊，燻修佛典諸內家的文脈，漸次累積，翻然悔悟：先前二十多年的詩詞繪畫書法等等的所謂傳統文化學習，不過是盲人摸象，書法筆趣的識解在黑白世界的表相取著打轉轉。書法覺觀，可曰：一從悲泣無為法，頓覺黑牛骨隙寬。
中國傳統文化的文人墨戲，是詩書畫鎔鑄一爐。書法傳統是從傳統文化中長養出來的。傳統文化是儒釋道三家匯流而成就；中華文化的文脈根本探原，其生命力立定在佛道共軌的源流貢獻，儒家附援。
中國書法的傳統是人的寫心；筆墨情趣為用，後面的通達而覺明自性為體。中國書法的傳統是字的表道；是無為法的‘’緣起相‘’的等覺運筆和結字，同時對治有為法的‘’一合相‘’的偏計執的運筆和結字。書法藝術，中國傳統文化其哲學的哲學表法，技進乎藝 ，藝達乎道；超以象外，得其寰中。
回望中國書法史，最晚近的啟功，趙樸初往生以後，今世存老的書家，能達乎‘’緣起相‘’書趣的書家，能詩書畫兼善共妙的藝術家，紹續而為絕響，無有一人。沈鵬還能有空唐腔的古詩自興多有，現而今的後來的書壇大小盟主和盟友，下走閉嘴沉默。
大阿呆小阿呆
中國的書法源遠流長，自有漢字之始，便有了書法。從古到今，依據材料的不同，分別有甲骨、青銅器、簡牘、縑帛、石頭、紙張等，把寫在上述材料上的文字都可稱為“書法”。文字做為語言的具象表達，具有傳播、記錄、交流等功能，中國書法以其民族特有的思維方式創造了極具個性和美感的文字，點有獨到的審美及藝術價值。
中國書法經歷了3000多年的歷史，從先秦、秦、漢、魏晉南北朝、隋唐、宋、元、明、清到現代書法，從字體上形成了篆、隸、楷、行、草等書寫方式。在漫長的歷史進程中，湧現出許多不同書法風格的代表，如王（羲之）體、歐（陽詢）體、顏（真卿）體、柳（公權）體、蘇（軾）體、趙（孟頫）體、董（其昌）體等。這些名家各具特色、各臻妙境，彰顯其藝術魅力和廣大的影響力。
夢雨軒144132698
我只知道傳統書法的精髓才是應該發揚光大和繼承的！至於什麼是精髓，我作為一個愛好者也說不太清楚。但是我覺得就是那種幾千年一直傳承的東西才是根本！只是，發揚光大絕不是所謂的醜書和標新立異，譁眾取寵！
別吵醒憂傷
其它方面有關人士都說的挺全面，本人僅僅補充一條亙古不變的事實：字一定要美而不能醜！
huate
首先，我認為書法沒有傳統和現代之分，書法就是書法。其次，如果非要有這個分別，那麼我想傳統書法和現代書法最根本的區別就是完全失掉了它的實用性——以此為分水嶺較為妥善。
