一個好的體系或是好的文化是開放的，並且是包容的。而二胡作為中國民族藝術的一個代表，在「內」不斷髮揚光大的同時，「走出去」也是很重要的。「走出去」並不是說舉行幾場演出就可以的，更重要的是能夠植根於當地，產生融合並最終得到所謂「外」的認可，這自然少不了那些「走出去」的二胡藝術家的功勞。
高韶青
高韶青是世界上公認的當今最優秀的，最創新的二胡大師之一，公認為對中國音樂現代化有巨大的影響藝術家。他曾是北京全國二胡邀請賽一等獎，最佳指定曲目、最佳自選曲目三大獎得主。他的代表作有著名的超高技巧的二胡改編曲“卡門幻想曲”，“吉普寨之歌”，他首演的二胡曲包括“秋韻”，“中國暢響曲”，“隨想曲”等。
高韶青曾與許多著名交響樂團合作，其中包括巴伐利亞交響樂團，俄羅斯愛樂交響樂團，多倫多交響樂團，上海交響樂團，中央民族樂團，香港中樂團，法國Lille交響樂團，加拿大廣播公司交響樂團，加拿大國家藝術中心交響樂團，臺灣國立實驗國樂團等。
每年上百場的演出，使他成為世界上最忙碌的二胡演奏家之一。他的二胡演奏被許多好萊塢電影，電視所錄製，其中，他演奏的收視率極高的科幻電視連續片《Earth:Final Conflict》（《泰星來客》）被著名的Emmy大獎提名為“最佳主題音樂獎”，2007年，他參加演奏的電影紀錄片《潁州的孩子》獲奧斯卡最佳紀錄短片獎。
賈鵬芳
自幼受其兄影響，8歲開始學習二胡。他為了追求更高的藝術造詣，1988年留學日本。攻讀日本藝術院校最高學府東京藝術大學大學院，並獲得碩士學位。旅日後，幸會日本著名作曲家、日本作編曲家協會會長服部克久先生，並在其音樂會中被特約為常任獨奏演奏家，往返於日本及世界各地音樂舞臺。1997年，他在紐約卡內基音樂大廳與紐約現代管弦樂團的合奏創舉，更是奠定了其作為世界一流演奏家不可動搖的地位。
巫謝慧
巫謝慧（WeiWei Wuu），中國上海人，旅日著名二胡爵士樂手。
2002年簽約華納唱片公司出版首張個人唱片開始出道，並亮相於各大媒體，巡演於日本各地，深受好評併成為話題。以獨樹一幟的激情而華麗的演奏風格為特點，與著名音樂家肯尼·基，坂本龍一，葉加瀨太郎等合作，打破了二胡的傳統觀念。2014年，巫謝慧推出第十張個人唱片《Reborn～再～生～》。
這裡只是列舉了這三位藝術家，他們只是這個群體的代表，還有在各個地方為傳播中國民族藝術默默奉獻的藝術家們。
有時候，比起發揚一項藝術，在一項藝術基礎上進行創新可能更具有挑戰度。因為創新需要去打破那些「正統」的東西，甚至會招來一些非議，顯然這不僅僅是需要承受創作上的壓力，還要承受世俗的壓力。我們需要用更加開放的心態去看待這些，我想這才是所謂的自信，如果只是一味固步自封，那顯然是不能叫自信，反而叫自大。
閱讀更多 樂知有道 的文章
