很早的時侯就想寫一篇關於張學友的文章
奈何自己文筆太爛，一直不曉得怎麼去開這個頭
直到去年整年時間內，在頭條，UC，百度和B站這些平臺裡看到網友發的：張學友A CLASSIC TOUR巡迴演唱會，看到他年過半百依然唱著一般歌手不會在這個年齡段去挑戰的高難度作品《我醒著做夢》，正如歌詞那樣：哪怕“喊”破喉嚨，痛也痛得感動。
在樂壇曾經流傳這樣一句話：有華人的地方就有鄧麗君的歌聲，有風吹過的地方就有張學友先生的音樂在迴盪。
也許學友一直都在做著這件事：直到自己唱不動，讓歌聲永遠留在人們的心中。
我是80後，真正喜歡聽學友的歌並不是從小就開始，因為那時根本聽不懂，只看顏值和魅力，這兩樣學友都木有，也不是最近這幾年，而是在他鼻炎最嚴重，他的音樂風格和唱腔全面改變的02年，那時自己還沒畢業是在實習期，在公司的員工KTV大廳唱K時，聽了一個樂隊主唱，他唱的正是學友的《遙遠的她》，雖然有模仿的痕跡，但覺得他嗓音磁性，歌詞很感人，關鍵是唱得太好聽了，然後就把自己省吃儉用幾百塊錢買了臺小小的CD機和一對小剌叭，哪都不去了，也不愛打球了，每天就在宿舍聽著學友的歌就很開心，剛好在02年，學友正在舉行：音樂之旅世界巡迴演唱會，7月份那站就是在廣州天河體育中心，那時互聯網並不發達，我還清楚記得，在廣州日報的娛樂版面上整整用了兩大面版頭條寫著他的報道，標題醒目的是“歌神”兩個大字，後面：張學友駕臨羊城，點燃廣州天河之夜之類的。
歌神？張學友不是四大天王嗎？怎麼又成歌神了，好奇心瞬間被點燃，仔細閱讀起來，這裡要贊一下當年廣州日報的小編們，不但對於許冠傑是粵語流行歌開山鼻祖第一代歌神的介紹，還有張學友在92年時“封神”的來歷。
以下的數據全來自於百度百科的認證，以及一些真實視頻的截圖，每個人都有不同的說法，但我只代表百度的立場，香港娛樂圈是個迷信和追逐名號的渾水之地，尤其是歌壇，但凡這幾年內紅紅火火了一把的都敢腆著臉稱：新一代天王，天后，某某巨星的時代已過去，現在進入了誰的時代等等，但唯獨一個名號不敢亂喊亂封，那便是：歌神。
縱觀40多年華語流行樂壇史，也只有許冠傑和張學友二人真正擔起了“歌神”這個稱號，並在各行各業得到了廣泛認可，另外還有陳奕迅接班張學友的說法，但並未得到百度和行業內的一些前輩們的認可，因此至今歌神只有兩代，許冠傑作為遠古時代，歌神稱號是以流行樂壇開山鼻祖的地位存在，唯獨張學友憑的是以實力。
另外報紙上還對專輯和演唱會這些衡量一個歌手硬實力的指標上給出了數據：包括華語樂壇的專輯銷量前十和演唱會場次前十等等，如今都更新十多年了，但這些榜單上的位置還是沒多少改變：
專輯銷量上排榜首的是《吻別》：（百度百科數據：至03年累計總銷量達2500萬張，至今仍然是華人當中專輯的銷量之最，第二暢銷是王傑的：一場遊紅一場夢，至2015累計為：1800萬張，第三還是學友的《真愛新曲+精選》1500萬，後面的鄧麗君《甜蜜蜜》，譚詠麟《愛的根源》，周華健《花心》等等，這幾位具體數字已無從考證，都是參考各大網友給出的排名答案。）
演唱會總場次排名：
列表上看，學友的場次是壓倒性的領先，至今年這次世界巡演已經接近一年半時間，在2018年3月31號那晚的廣州站剛好是超越之前146場的記錄之夜，到底這輪演唱會要唱到什麼時侯結束還真難說，而對於我這個路轉粉，自然就是音樂之旅那年印象最深，當時報紙上對於演唱會的每一首歌還都作了詳細說明：
《天氣這麼熱》，學友剛開始在錄音室錄這首歌時一直都唱不準那些又急又密的咬字，一連幾天，後來想到一個辦法：跑幾公里再唱，唱不準繼續跑，於是就有了後來03年演唱會聽到的這個版本，神一樣恐怖的咬字和氣息。
《遙遠的她》，這首歌講述的是一個男孩深愛著一個女孩，他們彼此相愛，偏偏天意弄人，女孩不幸患上了血癌。得知自己將不久於人世，女孩剪下自己一縷長髮給男孩留作最後紀念，叮囑男孩一定要堅強的活下去。彷彿學友唱的那個男孩就是自己，正如那句悲痛的歌詞：熱情並沒變，哪管它滄桑變化。
《李香蘭》改編自日本歌手玉置浩二的作品，該曲在臺灣、新加坡、中國大陸以及馬來西亞等地受到熱捧，被認為是張學友早期作品中難度較大的金曲，整首歌其實並沒太大的音域跨度，卻有一種悽美空靈的轉音，難就難在唱出這種意境。
《她來聽我的演唱會》，創作的背景是講訴一個女人在不同的生命階段所遭遇愛和恨以及對愛的深深感觸，貼近地表現出了一個女人一生所愛的幾次綻放，在她開心或不開心，從初戀到失戀再到中年知真愛的不同階段都買票去聽張學友的演唱會，十分感人。
《你的名字我的姓氏》，作為張學友和羅美薇的結婚禮物，倆人結婚後，羅美薇在事業頂峰時期放棄了自己的事業，退出了影壇，全心全意地在家相夫教子。並將自己的名字以張學友的姓氏冠名為May Cheung，林夕正是被二人相敬如賓的愛情故事感動而創作了該曲。
報紙還寫了包括張學友多年來拿了什麼獎，唱片銷量在當年僅次於傑克遜之類的，甚至還有對學友磁性的唱腔分析的等等。
迅速路轉粉，從此不再愛聽周杰倫了。
如今十多年過去，很多人和事都變了，唯一不變的是學友的歌還時不時在我人生失意，事業不順，孤獨無助的時侯按下播放：他的低音是那麼有磁性，像一罈老酒，越品越有滋味，他的中音是一種淡淡的滄桑感，像是在訴說著一段感人的故事和豐富的人生經歷，他的高音是那麼獨特，那麼有穿透力，像金子一樣閃閃發光。
同為當年四大天王，他沒黎明帥，沒劉德華會演戲，舞也跳不贏郭富城，但他卻是四人中最會唱歌，最用心歌唱的。他的音域比不上林子祥，他的中音也沒接班人E神那麼厚實，他的口才，颱風，魅力和哥哥，校長都沒得比，創作能力也比不上週杰倫，甚至如今的人氣也早退居二線，被林俊杰和謙謙這些當紅歌手蓋過了光芒，但他依然是無可替代，集百人之長，沒特別擅長的音樂風格，卻又自帶磁性的張式唱腔，詮釋著上千首各種風格的經典金曲，30多年來一直活躍在樂壇，一直被模仿，從未被超越，也從沒離開過我們，一切只為了唱歌而歌唱。
也許和偶像派的追星不同，我相信喜歡聽張學友歌的人都是具備一定素質和修養的，所謂的偶像，大概就是我們除了父母以外的人生第二個導師，你選擇尊敬和崇拜什麼樣的人，也間接說明你的性格和愛好，所以張學友的為人經歷和對事業的態度也在一定程度上影響著我們。
從1984年剛出道參加歌唱比賽，以一首《大地恩情》拿下冠軍，隨後簽約寶麗金唱片公司，雖然在譚張兩大巨星的光環下，85年首張唱片還是賣火了，接著86年第二張《遙遠的她》又火了，打鐵趁熱，趕緊開個人演唱會，87年就在紅館完成一連6場的個唱，這讓學友自己也沒想到，相信那時的他也會有些信心過滿吧，一夜成名的學友也遇到了大部分歌手都會遇到的情況：紅不過三年，在88年初的時侯就迎來了人生事業的低潮，發售的《意亂情迷》只賣幾萬張，信心大受打擊，接下來的《昨夜夢魂中》依舊反應冷淡，這時年少輕狂的學友開始抱怨，酗酒，再加上與羅美薇分手，這讓學友爆出了很多負面新聞，自暴自棄，迷上了蘭桂坊，夜夜求麻醉。
雖然美薇和學友分了手，但她還是一直在默默支持他，加上身邊親友們的鼓勵、陪伴。學友決定戒酒，重新振作，在這兩年時候也是他接拍電影最多的時期，網上大火的表情包“烏蠅哥”正是在這段時期拍攝的，如果當時王家衛導演一心想捧紅學友的話，沒準華語樂壇的歷史就改寫了。
憑藉該角色一度拿到了金像獎最佳男配角，但學友內心最愛的始終還是歌唱事業，恰好這兩年樂壇發生鉅變，譚詠麟宣佈不再拿獎，張國榮退出歌壇，樂壇急需打造一批歌手進行接班，學友抓住機會，重新回到歌壇，並用心做專輯。以一張《給我親愛的》專輯重新起航，大受歡迎，隨後的《只願一生愛一人》《情不禁》《每天愛你多一些》更是一張比一張火，特別是《每天愛你多一些》，堪稱90年代把妹神曲。學友迅速上位，友式情歌獨步天下，並且在1991年成功追回羅美薇。完成人生第一次蛻變。
浪子回頭金不換，加上至愛失而復得，學友歌唱事業更加蒸蒸日上。進入1992年四大天王爭霸時代，當年發行的一張《真情流露》專輯，居然有9首登上音樂排行榜，主打歌《分手總要在雨天》雄居榜首達數月之久，學友的唱片唱功一直被業內人仕評為四大天王之首，而當年樂壇亦發生一件大事：第一代歌神許冠傑急流勇退，在講究包裝的香港娛樂圈，在十大勁歌金曲頒獎典禮上，作為最後壓軸頒的金曲金獎，商業電臺大姐大俞錚點名張學友為歌神接班人，或許真是俞錚有遠見，歌神這頂高帽並不是人人承受得起，而學友也爭氣，一切交給唱片銷量說話。
93年，一張《吻別》成功打入臺灣市場，僅當年這張專輯的正版唱片就爆賣400萬張，當時有多火？我還很小，放學路過哪家哪戶都是那些音箱響起的前奏鼓聲和那熟悉得不能再熟悉的二胡，這張專輯讓無數校園年輕人愛上音樂，從而選擇踏足樂壇，成為現在的創作歌手，就連青春期的周董都是受這張唱片的影響而選擇了音樂，創作出了一首又一首經典R&B音樂，成為新世紀的天王巨星，自此，歌神這頂帽子就牢牢戴在了張學友的頭上，因為沒第二個華人的專輯有他賣的火。同年也開啟了自己第一個世界巡演：93學與友演唱會。
接下來，這樣火爆的專輯銷量和瘋狂的世界巡演將繼續高能上演，一次又一次被刷新打破，沒有張學友做不到，只有你腦洞不敢想。
94年發行《餓狼傳說》《這個冬天不太冷》《偷心》三張專輯，同年在新加坡舉行個唱。
95年，發行專輯《真愛新曲+精選》，該專輯銷量累計超過1500萬張，並在紐約麥迪遜廣場舉行演唱會，這是華人首次站在這樣世界級舞臺上演出。同年登頂世界音樂頒獎典禮，勇奪“全球銷量最高華人歌手獎”。
95年至96年舉行：友學友世界巡迴演唱會，在一年內共舉行整100場，總觀眾人數達200萬人次，刷新了當時華人歌手舉辦單次演唱會的記錄。也是華人之中首個破百場個唱的歌手。
96年再次蟬聯“全球銷量最高華人歌手獎”，現場演唱了《真愛》，當時臺下坐著的都是世界流行樂壇巨咖，包括傑克遜和麥當娜。
然而就在學友事業最巔峰的時侯，他卻毅然選擇婚姻，完成了人生第二次蛻變，在當時的娛樂圈，當紅藝人選擇公開婚姻，多少會對其人氣有一定影響，從而導致唱片和商演大打折扣，在當時還沒有哪個當紅巨星敢開這個先例，但學友卻偏不。
97婚後的第二年，創作並策劃《雪狼湖》音樂劇，又是一次大膽嘗試，寫的是一個悽美的愛情故事，貧窮的花匠愛上富家小姐的愛情悲劇，張學友扮演劇中男主角，在香港連續上演42場，場場爆滿。從單次個唱場次上來說，超越1989年譚校長的再續浪漫演唱會38場次的記錄，該音樂劇被評為是迄今為止最優秀的港產音樂劇。至今仍保持香港地區歌手單次演唱會場次記錄。
99年友個人演唱會，又是一次在世界各地舉行的巡演，67場，場場爆滿，這個時期的學友嗓音達到爐火純青的境界，無論是唱法,音準,咬字,氣息和情感的演繹都無可挑剔，這場演唱會被一些網友笑稱：一起來找茬演唱會。唯一遺憾的是我喜歡的那首《愛你痛到不知痛》學友並沒唱，這首歌風格類似於我是歌手中黃媽唱的《離不開你》，首先開始的Key就有點高，同樣音域高低起伏跨度大，到後面副歌部分的Key再次被拉高，並且多達幾處的真聲轉音，拖音和吶喊，如今快20年過去了，學友一直沒在公開場合唱過這首歌，我想以他今後的狀態也不太可能去唱現場了，這首被認為學友歌曲中難度最大的作品就此已成絕唱。
踏入新世紀，學友的音樂風格有了很大改變，包括首張英文大碟《touch of love 》，第一個女兒出生，有了更完整的家庭，不幸的是01年的鼻炎，嗓音大受影響，當大家都認為歌神不在的時侯，學友蓄起了鬍子，完成人生第三次蛻變，發行的《天下第一流》 《學友 熱》轉而對歌曲詮釋的更為細膩，不再像以前那般雄厚敞亮的金屬唱腔。而我個人反而更喜歡這樣的詮釋。還有他更鼓勵年輕人的音樂，包括周杰倫給他寫的《算命》，王菀之寫的《我真的受傷了》，以及以後經常出現在他國語專輯的金牌御用臺灣創作天才小安。
接下來的02年的音樂之旅世界巡迴演唱會，也是我成為友迷的這年，共舉行45場，也許是鼻炎還沒完全回覆，45場確實少了點，但我個人是最喜歡這次的演唱會，理由說了，頭次路轉粉，自然是聽了又聽，滿滿的都是回憶，可惜是當時還沒畢業出來工作，買不起演唱會門票。
03年非典事件，社會各界人人自危，沒事少出行，在家多聽聽歌吧，這一年對香港娛樂圈也是一次災難，哥哥，梅姐等藝人相繼離去，學友在家多了時間，創作了一張完全屬於自己的專輯《Life Is Like A Dream》，歌曲創作靈感全是來自學友自己的對人生，親人和朋友的感悟，雖然沒有大賣，但這張專輯在友迷們的心中也是很有份量的。
04年的《活出生命Live演唱會》只演一場，並且現場直接錄音，歌曲大部分是翻唱其他歌手的歌曲，一些網友笑評：逼死原唱演唱會，憑藉該張演唱會唱片獲得IFPI國際唱片協會頒發的香港唱片最高銷量大獎。
05年，學友把《雪狼湖》改編成國語版，並展開了大陸巡迴演出，途徑中國各大城市，反響強烈。加上1997年的42場演出，場次合計達到了103場。雪狼湖第103場在北京完美落幕，學友揮淚告別了雪狼湖。
07年學友又一次開展：光年世界巡迴演唱會，場次達到105場，是華人歌手舉辦演唱會規模最大的一次，超越他95年進行的100場世界巡演的記錄。此演唱會記錄在亞洲範圍內史無前列。當然，又因為個人原因，還是沒能買到這次的演唱會門票。又一次錯過。
2010年，有了曲風轉變，發行爵士樂的專輯《Private Corner》，並且在年底又一次開始舉行世界巡迴演唱會，這時的互聯網已經相當發達，信息很快就傳到了我耳中，度娘一搜，知道11年3月會在廣州天河連唱兩場，這次提前3個月就網上買到票，終於要圓夢了。
2011年3月，人生第一次聽演唱會：張學友的二分之一世紀演唱會，作為世界巡演，場次達到了史無前例的144場，足足唱了一年半，總觀眾人數超過280萬人次，打破12個月內巡演觀眾人數的吉尼斯世界紀錄，所謂“1/2世紀”就是自己人生的一半，學友希望能以演唱會的形式和歌迷共同珍藏過往的點點滴滴。我還清楚記得從開場學友的跳踏踏舞，到ROCK風的《天氣這麼熱》，點燃整個天河體育中心，人人都在吶喊，後面的首首經典情歌，周圍沒有坐的，都是站起來跟著唱，我嗓子喊到沙啞，喝了兩瓶水都覺得渴，才第一次覺得原來學友真心不容易，這是人能做到的嗎？還要力求完美現場超越CD水準，144場，別說平均下來三天一場，唱了一晚後，下一場就是看到咪頭都會吐，傳說張學友每天練歌八小時，KTV唱到天亮貌似真不是開玩笑，打鐵般的硬實力啊。
2014年，已經七年沒發行國語專輯的學友，又一次憑藉專輯《醒著做夢》入圍最佳國語專輯獎以及最佳國語男歌手獎。聽完整張專輯，對於50多歲的學友來說，實在太拼了，然而在接下來的又一次世界巡演打破你的想像力。
2016年10月，開啟最新一輪的ACLASSICTOUR學友·經典世界巡迴演唱會，《醒著做夢》選為演唱會曲目，要說換其他歌手選演唱會曲目，這歌應該要被否掉，萬一破音可不好笑，還要來一百多場，然而張學友在56歲依然還是做到了，這時聽得更多的是感動，直到現在的2018，巡演還在進行，學友帶給我們，帶給樂壇後輩們太多驚喜和感動，神是不存在的，但當你真做到了神才能完全的事，你還真就是神了。
百度搜索裡有句形容學友的經典句：年少不聽張學友，聽懂已是傷心人
說的是年少的時侯不愛音樂，又或者是你聽音樂，但你從來不嘗試去認真的去聽張學友的歌，當你成熟了回過頭再來聽他的歌時，你已經是個後悔的傷心人。
也許這句話說得有些過，但已說明了學友的歌聲，他的歌詞裡頭有太多的感人的故事，從《月半彎》的甜蜜相戀，到《來來回回》的有相聚，有分離，再到《有個人》的那種家庭，一輩子另一半人的那種感覺。
他的歌還有太多的人生經歷和感悟，包括年少不羈的《馬路英雄》，《歡場》，成熟的《祝福》《你最珍貴》《心如刀割》等等，經典實在太多。
人怕出名豬怕壯，哪怕像學友這樣甚少在綜藝，公眾面前露面的藝人，還是難免被捲進娛樂圈，依然還會有很多不明事理的人評擊他，包括他開這麼多的演唱會，被認為是圈錢，他從來就沒有公開承認過自己是歌神，不管主持人，報紙報道怎麼吹捧怎麼寫，甚至幾十年了連玩笑都沒開過，只說自己是個愛唱歌的神經病，然而這還是被不少人認為是在裝，還有說歌神只是香港娛樂圈的營銷手段，實力被高估了，卻不知學友出道33年，從未依靠所謂的營銷手段，專輯的正版銷量硬是賣到1.2億張。這是實實在在的數據，你可以不喜歡，甚至你也可以不承認，但請別歪曲事實，以前的cd碟平均都是一張100塊，個別頭版，限量版，黑膠就更不用說了，直到現在還價值不菲被髮燒發收藏，單靠賣正版專輯在那個年代他已經賺下一輩子都花不完的錢，說開演唱會圈錢更是不靠譜，要知道以學友的地位隨便上個綜藝，接個廣告，上個音樂選秀節目做個導師就有幾百幾千萬，又輕鬆，何苦為難自己搞個人演唱會，風險大不說，又唱又跳還特累，而且演唱會的票價幾乎是業內中下游檔次的，水準卻是華語樂壇最高級的，記得在11年看百度說學友的演唱會各種器材HIFI音響都是頂級的，加上請的樂隊團隊，運送器材上的花費總計過億，大家有懷疑可以搜一下二分之一演唱會隨便一首歌聽聽看，哪怕你是木耳，就手機的外放都能聽出這音質上的非同凡響。另外在當時還有最低100塊的“山頂”票，減去演唱會場地的開銷，給主辦單位的分紅，團隊的分成，這從中都佔據了很多，學友的演唱會從來都是曲目過30首，甚至40首，超過3小時，只能說這票價和演出級別不成比例。
再瞧瞧現在樂壇，部分過氣的歌手大都是想著迅速竄紅接商演，夢想能在我是歌手舞臺上一炮而紅，像鄧紫棋那樣從一個寂寂無名的歌手，到年入半億的天價收入，我只想說，G.E.M那樣的走紅只是個例，人家有這個實力還有顏值並且很萌很可愛，凡事錯過了就不會再有，當年第一季大牌不屑，小牌不敢的看不起，到現在你再努力也是枉然，觀眾也會有審美疲勞，一個節目做了6年，基本上什麼花樣都玩過了。一個人最大的損失不是錢，而是你缺乏賺錢的遠見。
要說學友最令人佩服的是作為藝術家，他做到了他所能做到的演藝事業的最高成就。其中一項他是樂壇後輩，或者是當紅明星的偶像，也就是我們說的明星中的明星。
說到學友的頭號明星粉絲當數週杰倫，不止一次的在綜藝和訪談上提到過，甚至在演唱會上還親自創作為學友獻唱一曲。
另一位是E神陳奕迅，95年參加新秀歌唱比賽以一首學友的《望月》奪得冠軍，後來還說四大天王他只聽張學友的歌，掀起不了輿論風波，對偶像已到了跪拜程度，也是不少人認為是最有希望接班張學友的第三代歌神。
JJ林俊杰，為圓夢多次力邀學友當演唱會嘉賓，並多次在各大綜藝和音樂節目上模仿學友的唱腔。
薛之謙，要說現在最紅的歌手，就數謙謙了，帥氣，真實，幽默，段子手，歌好聽又有感情，當然他的偶像也是學友，在超強音浪上說了自小就聽學友的歌長大，在05年《如果愛》這部電影裡有幸做了群演，第一次看到自己偶像，害羞的不敢搭話，學友看到他休息時在創作音樂時大為讚賞，偶像的支持讓薜之謙更堅信自己走的路，於是有了《認真的雪》，以及近幾年這麼多好聽的謙式情歌。
王力宏，這也是鐵桿友迷了，有一次力宏的演唱上請到了學友一起唱《吻別》，也算圓夢吧
還有當年很火的潘瑋柏，以及蕭敬騰，張傑，胡彥斌，張惠妹，周迅，陳慧琳等等。
包括和學友同時期的周華健，華健哥當年被譽為天王殺手，唯獨專輯沒能拼過學友，他在綜藝訪談時說過，當唱片銷量榜出來時，他首先關心的並不是自己的成績，而是張學友賣了多少。
同樣貴為天王的郭富城：學友是我的偶像，也是圈中我唯一的知己。
還有作為前輩們的哥哥張國榮，表示學友是他最欣賞的藝人，他的影響力已經超出了前一輩所有歌手！是幾十年來沒人可比的。自身也最喜歡他的歌。唱功堪稱一流，被評為亞洲歌神一點不為過，他是個很努力的人，對事對物都很努力。
譚校長，學友是整個華語樂壇的支柱，是華語唱片銷量的保證，是自己最看好的一位歌手。
也許你會置疑我的話，但這是事實，有問題可以度娘，同時這種比較的話我只說一次，也是最後一次為學友而說，也許曾經我年輕的時侯和一些友迷們一樣有過一種心理：自己偶像實在太過於低調了，這樣的實力和地位，為何不多在綜藝，多在公開場合多露面，讓更多人知道。然而這些年走過來，我更加深刻體會到學友哥的為人處事，其實虛名虛榮都是虛的，他已經不需要證明什麼，人只要過得好，開心，有個幸福的家庭才是最重要，而學友最大的愛好就是唱歌，只是這麼簡單，他只想給喜歡聽他的人而唱，別人接不接受他已經不重要了，而我們作為友迷，能在如今唱片行業消亡，歌只是作為人生積極勉勵的動力，能聽到學友的歌夠了，而他做人做事的態度，更是影響了我們，原來人這麼正直，兢兢業業的做事，也可以得到這麼多看不見的人生財富，這就是張學友，我們華人心中永恆的歌神。
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