著名錶現主義畫家基爾希納的作品經常表現遙遠的異國風情，但他本人卻並未遠渡重洋，只是描繪想象中的世界。名為“夢中旅行”的大型基爾希納作品展在德國波恩拉開帷幕。
基爾希納作品“陽臺上”（1935年）
（德國之聲中文網）波恩聯邦藝術展覽館舉辦的基爾希納（Ernst Ludwig Kirchner，1880-1938）作品展，展出這位表現派大師的220件作品，包括油畫、版畫、雕塑和攝影。基爾希納1905年在德累斯頓創立了藝術家團體"橋社"（Brücke）。納粹統治時期，他的作品被劃為"頹廢藝術"遭到禁止。今天，基爾希納被視為德國表現主義繪畫最重要的代表人物。
“彈曼陀林的女子”（1921年）
此次在波恩展出的大部分作品來自瑞士達沃斯的基爾希納博物館。基爾希納在達沃斯生活了20年，他飽受凌辱的晚期作品就誕生於此，如今被收藏在巍峨群山環抱中的這個瑞士小城。1938年，基爾希納在這裡開槍飲彈，結束了自己的生命。
基爾希納從未遠行
展覽以基爾希納藝術生涯的重要站點為脈絡，介紹他的生平和藝術。人們可以看到他在不同階段所關注的不同主題：女性（德累斯頓時期）、城市（柏林時期）、自然（達沃斯時期）。產生了著名的城市寫生的柏林時期略顯單薄。
基爾希納的畫給人以美感，因為它們洋溢著明豔的色彩。但這並不是全部。展覽入口處佔據整個牆面的三幅聯畫"沐浴中的女人體"顯示了基爾希納的用意：眾多裸體的女性反映了畫家對自然和率性的追求。
“沐浴中的女人體”
陌生與美感
異國情調也是基爾希納作品中一條貫穿始終的紅線：膚色黝黑的男女、非洲矮凳、貝寧青銅浮雕的速寫等等。"基爾希納從不旅行"，展覽策展人薩多夫斯基（Thomas Sadowsky）介紹說，"他只是用思維旅行"。
非洲矮凳”（1912年左右）
儘管對那個時代的藝術家來說，旅行已成為一件理所當然的事，但基爾希納卻寧願逛民俗博物館，瞭解異域民族的生態。薩多夫斯基說，他以這種方式接觸陌生的文化，並以此為"美學靈感"進行創作。基爾希納一生中到過的最遠的地方就是瑞士和波羅的海的費馬恩島（Fehmarn，德國第三大島嶼）。
展覽通過繪畫、筆記和雕塑展示了基爾希納色彩飽和得幾乎溢出的晚期作品。他流連於瑞士山水的天然美景和阿爾卑斯山的民間文化。這段時間裡，基爾希納開始嘗試新的形式，效仿畢加索等同行創作了一批大幅繪畫。
“秋日的賽爾蒂希山谷”（1925-1926年）
後來人們才知道，他在後期還曾嘗試寫作，用筆名對自己的作品發表善意的批評。聯合策展人、瑞士巴塞爾藝術中心的拜西格爾（Katharina Beisiegel）說，"我們想展示另一個基爾希納。"參觀波恩的展覽，無疑能讓人在趣味盎然中瞭解這位表現主義藝術家。
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