1979年，中國影壇湧現出一批形式各異、各具特色的佳片。
有20餘部故事片獲得了文化部優秀影片獎，這其中不乏大家耳熟能詳的《小花》、《保密局的槍聲》、《瞧這一家子》等。畢竟比起立意嚴肅的電影，輕鬆愉快、驚險刺激的電影更容易受到大家的喜愛。
這部《神聖的使命》同樣獲獎卻因豆瓣觀看人數過少而沒有評分。
之前我也並未看過這部電影，因為陳述、姜黎黎、高博都是熟悉的面孔所以對這部電影產生了興趣。
查閱資料得知，這部《神聖的使命》源於1978年王亞平的同名著作，它與周克芹的《許茂和他的女兒們》一樣同為“傷痕文學”的代表。
所以在觀看這部電影時我特別留心臺詞的細節，電影作為一門綜合藝術，視聽語言是表達方式，主題思想是靈魂。這部電影沒令我失望，它即有著充實的劇本、豐滿的故事，又有著令人過目不忘的精彩畫面。它
既充滿了反思，又歌頌了美好的人性。電影《神聖的使命》講述的是文革後期，重返崗位的王副局長在重查一樁舊案的同時發現了當年造反派的陰謀和疑案主人公的驚天冤情。他在逐步介入過程中，竟陷入險境......
關於這部電影的優點要從以下幾個方面談起。
1.豐富的文本
好的劇本不僅需要完整與動人的故事，也需要精彩的人物。很多時候，我們往往對電影的記憶來自於它某個具體的角色，某個富有特點、個性鮮明、具有高度感染力的角色。
本片就是一個很好的例子。
王副局長 王公伯 高博飾
王副局長是電影的正面角色典型，他不僅具備為人敦厚、辦事講準則的性格閃光點，更是身體敏捷、老當益壯的優秀幹部。
楊大榕 陳述飾
僅僅是一個表情，我們便可以對這個角色瞭解個七七八八。本片裡的造反派
楊大榕精於算計、詭計多端、笑裡藏刀，為了自己的私利不惜一次又一次利用女兒。
熟悉陳述的朋友肯定看過他在《渡江偵察記》、《鐵道游擊隊》裡光彩奪目的精彩表現，他對反派角色的遊刃有餘使得他在當年的最佳配角競選中嶄獲高票。
白舜
白舜是冤案的主人公，他正直、善良、踏實工作，無心於各種勾心鬥角卻總是被算計。這個角色也象徵了很多人，他們恪守心中的正義，卻備受煎熬。
2.平穩亦不乏亮點的視聽語言
林芳在丈夫白舜被算計入獄後，萬念俱灰。看到兒子不諳世事的笑臉、昔日丈夫的定情物（白絲巾）便愈發悲傷。這裡面
運用了對比反差和物件的烘托，可謂是最精妙的場景之一。
關於林芳的“眼睛有疾”的設定或許也是導演的一種象徵，象徵著人物所處的晦暗環境。
楊瓊 姜黎黎飾
作為反面人物楊大榕的女兒，楊瓊年少不更事被利用，父親為了陷害白舜甚至以她的名聲為代價（施計汙衊白舜作風問題）。而她更名艾華後，一方面接受正義的拷問心中有愧，一方面囿於親生父母的壓力無法直接言說，內心處在猶豫與掙扎中。在她逃出父母的牢籠後，心中百感交集，這時插曲《心上人啊 快給我力量》響起。
處於苦難和困惑中的人在黑夜獨自徘徊著，這時心上人出現，這種場面看似平實卻是最為浪漫動人，因為愛情的力量越是在逆境中就顯得越為珍貴。
在反派人物交談時，導演用了個半俯視鏡頭。在這個鏡頭下，可以看出畫面佔據主要位置的人（身居高位）擁有更高的話語權。通過人物之間簡短的對話、肢體語言便達到了很好的諷刺效果。不著力地諷刺了他們趨炎附勢、蠅營狗苟的醜態。
3.關於「神聖的使命」
電影通過反思諷刺了那些投機倒把、善於鑽營的小人，歌頌了以男主角為代表的在為社會默默付出、無私奉獻的人們。它呼喚了一個正義的社會。
抽象的說，電影是對正義的呼喚。具象的說，電影是對民主法制的呼喚。
當老局長擦拭帽子，拖著病體站在臺上慷慨激昂的放聲陳詞，我們觀眾或許以為結尾是個“撥開烏雲見明日”的結局。
事實上確實老局長通過努力使得冤屈者得以平反，然而卻以生命為代價。這是否是導演在暗示：神聖的使命——任重而道遠？
關於“神聖的使命”的含義，我想老局長結尾擲地有聲的慷慨陳詞便是最好的解釋。
我們——人民的公檢法戰士，為著人民的民主和權利、為著人民的幸福 而執行著這個光榮的任務，這就是我們神聖的使命！
我想，40年後的今天，我們仍舊需要這樣的戰士。
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