娛樂圈從不缺少長的漂亮，唱歌好聽的男明星，可偏偏這個頂著一頭亂草捲髮，表情誇張，再鏡頭前肆意玩樂似頑童，怎麼看都不像個明星，長得挺像老太太的陳奕迅最和我們的心。
用他太太徐濠縈的話說，他是個把幾萬塊的名牌都穿得賤德發飆的人。可見此人無心當明星，只願保持自己的個性，至死方休。
又不是八零年代，寂寞芳心的愛！
彼時，開創粵語歌風潮的歌神許，市井親民：哥哥張國榮妖嬈風情：而被封神的譚詠麟則以一貫的情歌王子形象示人。
那是粵語歌最好的時代，繁花盛放，金曲不斷，天王天后個個風靡一時，以無法複製的巨星範兒為那個時代金裝粉飾。
那麼九十年代以後至今，那不可名狀的躁動與驕狂便沒有合適的聲音表達，那麼粵語歌就有了斷代的危險，成為老古董被放進紀念館也說不定，一句話，沒有他香港樂壇真的會死。
至少再難有盛世和高潮。
恰恰就是這樣一個怪里怪氣，沒有明星相的傢伙，在港樂低迷之時給了香港樂壇第二春。
就是因為他怪，他不乖，他穿婚紗唱情歌，他畫煙燻妝一派邪魅狂狷，連日本女人 的和服都敢穿。他的舞臺就是一個五光十色光怪陸離的遊樂場。而他就是那個為我們的快樂主持公道的大娛樂家。
只有我們想不到，沒有他做不到。
他每次都不像在唱歌，而是用幾十千百種強調給我們講述一個又一個有趣好玩的故事，給我們解悶，逗我們開心。
他就是那個和我們絕配的戀人，只為討我們歡心而聲嘶力竭。一邊歌唱一邊和我們同生共死。
這樣的他，叫人如何不愛？
他和我們以往認知裡面的歌手形象不一樣才能引領新的潮流，如果還像過去的歌手那樣西裝革履正裝出席站在臺上深情款款，有什麼意思呢？
每個時代有需要有自己的聲音，而這個代表迷亂新世紀發聲的人就是任何地方也像開四面臺，用十倍苦心做突出一個，有人來拍照會記住插袋的陳奕迅。
銜著玫瑰唱歌的他，怪異且美！
浮誇
陳奕迅 - U-87
香港樂壇的兩個偉文（黃偉文和原名叫梁文偉的林夕)並列詞神。
黃偉文鬼馬嬉皮，香豔似紅玫瑰一朵，他寫詞作風辛辣，信奉享樂主義，針砭時弊，反傳統逆潮流。惡趣味滿滿，卻最能勾引我們心魔的“蕩婦淫娃”。
林夕則細膩精美，典雅別緻。正經貴氣的名媛閨秀，以白玫瑰的純，讚頌著我們最純潔最不能被汙染的感情和念想。
白玫瑰
陳奕迅 - What's Going On…?
而陳奕迅則是唯一一個將他們這兩種我們最愛的風格演唱到極致的撒旦和天使的結合體。
之所以流行是因為需求，被太快的時代折磨得喘不過氣來的人們，黃偉文和林夕就是讓每個人扎心的白玫瑰和紅玫瑰。
紅玫瑰
陳奕迅 - 認了吧
我們極度需要黃偉文這樣的毒舌荒誕的最佳損友，鼓動我們將慾望放大到浮誇從而名正言順地快樂生活，努力工作，亮出缺點明目張膽的日夜享樂。
在被高壓工作和挑剔愛人折磨的同時，調戲生活，戲謔愛情，除了快樂以外什麼都不當回事。以一句“很不安怎去優雅”給我們一個放縱的理由。
但又渴望林夕那樣的情人知己，在無心睡眠的深夜，用深刻動聽的金句為我們千穿百孔的愛情解咒，無論是擁有還是失去，都能悄然化解，繼續為下一段感情保持心動感覺。
而陳奕迅就是用歌聲滿足我們這種矯情與貪心的最佳情人，賜予我們同時擁有“紅白玫瑰”旖旎與深情的特權。
一千零一種情緒全在陳奕迅的歌聲裡，快來認領你自己的！
他在臺上放蕩不羈，千變萬化，我們有多少個自我，臺上就有多少個陳奕迅。
或高冷似歌劇裡的高貴魔王，扯下了我們用於混世的面具，給我們一片安全的黑暗和最真的那個自己相處，在他的歌聲裡我們再不必要偽裝，會驚歎於自身怪異的美而沾沾自喜。
大開眼戒 (打回原形)
陳奕迅 - The Easy Ride
或頑皮似遊樂園裡的小丑，有時候像個喝醉的人那樣放肆，將世人暗夜裡見不得光的偷歡公諸於眾，一派邪惡卻香豔大膽得迷人。
無人之境
陳奕迅 - Time Flies
有時候又像溫柔暖心像個忠誠的愛人在你耳邊哼唱著專屬於你的溫馨情歌。
天下無雙
陳奕迅 - Eason's Moving On Stage 1
迷幻到醉生夢死，哭喊到歇斯底里。狂歡時的縱聲大笑，痛心時放聲大哭。
在他的歌聲裡唱著我們許許多多難以啟齒的故事和不大漂亮的真我，收藏著我們最撩人的開心與眼淚。
他長得不漂亮，唱歌的姿態也不太漂亮，可這又怎麼樣呢？在這個感情都曖昧，誰認真就輸了的浮華年代，他還能像一隻上了發條的青蛙一言不合就動若癲癇，持久而快活地唱著我們的心聲，從1995年至今已是22年。
22年，已是一個成年人的年紀，可在陳奕迅的歌聲裡，我們依然可以像孩子那樣去狂歡撒嬌耍無賴，然後快樂至上，偷歡無罪。
睿智如張愛玲都解不開的紅白玫瑰難題，居然在他的歌聲裡迎刃而解讓我們享受這千載難逢的“齊人之福”。
他用歌聲把我們寵成這樣，對他說句謝謝儂也是應該的吧。
閱讀更多 伶小姐是大娛樂家 的文章
