有一种演员，提起名字，你会觉得陌生，看到脸，有点似曾相识，如果说起合作过的导演以及演过的角色，你会恍然大悟：“哦，原来是他（她）。”
齐溪，就是这样的一名演员。
最近一次她出现在大众视野里，应该是王小帅导演前不久入围柏林电影节主竞赛单元的电影《地久天长》。
虽然在影片中，齐溪的戏份不多，饰演一个叛逆且善良的女孩茉莉。
但这个人物的存在，却是三个小时悲苦电影里的亮色。
齐溪在片中从20岁演到50多岁，反差很大。
她习惯于挑战那些难度大的角色，无论是情绪激烈的，还是年龄跨越大的，她总能准确地找到平衡点，游刃有余。
茉莉在舞厅和刘耀军一起跳舞的那段戏，导演王小帅其实在剧本上只写了“茉莉邀请刘耀军跳舞”一句话，但齐溪在这一段加了很多词儿和细节。
她让茉莉坐在舞厅里边嗑瓜子边左顾右盼，等刘耀军来了之后，像一个孩子一样拉着他的手跳舞。
这一段拍了三条，每一条王小帅导演都特别开心，说“你这小劲儿我特喜欢”。
齐溪当时想，导演你倒是多一点要求啊，别什么都特好。
王小帅很放心让她在镜头前自己调动情绪，在他看来，齐溪已经是一个能精确校准人物角色的演员，所以一直不叫停地拍这条。
他想看看，齐溪还能演出什么惊喜来。
如呼吸般的表演
齐溪的表演总是能给人带来惊喜的。
去年她在《我就是演员》上短短几分钟的《岁月神偷》电影片段的表演就证明了这一点。
徐峥在看完之后评价她的表演“如呼吸般自然”。
许鞍华导演甚至毫不吝啬地赞美道：“舞台上的体现比电影还好。”
齐溪给人带来的惊喜，在于她的表演充满了真情的流露，或者可以说，你看不出来她是在表演。
齐溪最漂亮的段落，来自于台风后面对亡故的儿子那一场。
心理学上，在面对危机的时候有五个阶段——否认、愤怒、交涉、沮丧、接受。
在喂粥时候发现儿子过世，拒绝接受事实，仍然执着地喂粥。
和丈夫的角力，哆嗦地自己一口口喝着粥。
进二回来，丈夫在陪他玩，她看着进一的身体，做着最后告别。
她扶着床，自己默默地哭泣和思索。
接受事实，带着对丈夫和进二的爱，继续生活下去。
什么是真实？这就是真实，完美地再现了一个人遇到心理冲击时的真实反应。
看完这一幕的观众，不可能不为之动容。
金马奖只是个开始
有一次，齐溪和张艾嘉聊天，张艾嘉说：“你就是天生的演员。”
齐溪之前从没有想过这个问题。“你身上有一种特别神经质的东西。”后来齐溪一琢磨，发现或许这可以理解为一个演员在表演另一个人的生活时，需要具备时刻的警觉和敏感。
齐溪身上的这份警觉和敏感，在她和娄烨导演合作的电影《浮城谜事》里体现的淋漓尽致。
当时和她演对手戏的是强大的郝蕾，但她初生牛犊不怕虎，一点也没觉得怵，反而因为有了强大的对手让她大呼过瘾。
齐溪因为这部电影获得了第49届台湾电影金马奖、第7届亚洲电影大奖、第13届华语电影传媒大奖最佳新人的殊荣。
第一次大银幕，就拿了金马的最佳新人奖，她把《浮城谜事》里的小三，演的为爱绝望。
那年她27岁，对娱乐圈来说，年纪大了点。
但对齐溪来说，这个开始，刚刚好。
有人把齐溪比喻为“文艺导演收割机”，顾长卫、高群书、王小帅、娄烨、李玉、关锦鹏……每一个都是文艺青年偏爱的导演。
为什么是齐溪，碰到那么多好的导演和剧本？
很多人把这个归结为她的好运气，然而没有人知道在她成为“名导收割机”之前，已经在孟京辉导演的手下经历了三年半“扒皮式”的训练，并攒够了700多场《恋爱的犀牛》的舞台经验。
与孟京辉的不解之缘
继吴越、郝蕾、王柠之后，齐溪是《恋爱的犀牛》第四代明明的扮演者。
在孟京辉戏剧工作室的三年半里，雷打不动每周有一次读书会，每个演员每周必须要看一本书，之后大家坐在一起分享看书的心得，同时有表演指导给他们上表演训练课。
在孟京辉戏剧工作室里，齐溪度过了一段纯粹且充实的时光，很难有这样的机会进行系统性训练。
“老孟给我的演戏打开了一扇窗户，不仅仅是表演，还有对文学的理解以及对非现实主义美学的认知。”
700多场全世界各地的巡回演出，齐溪一直生活在“明明”的故事里。
老孟的话剧是没有B角的，这意味着无论发生任何情况，都必须上台表演。
在这三年半里，齐溪就算崴脚了站不起来，坐着也要把戏演完。
正是在舞台上的不断磨炼，给齐溪后来的表演打下了坚实的基础。
重返舞台
去年，孟京辉给齐溪发微信：“我要排《茶馆》，需要一个有能量的女演员，你来不来？”
齐溪一口答应了下来。
第一次，孟京辉看完齐溪的表演之后，特别欣慰。
她虽然离开舞台那么长时间，但依然迅速和角色“无缝对接”，好像从没有离开过。
遇到孟京辉的那年，齐溪24岁，再次与孟京辉合作已过10年。
后来，廖一梅对齐溪说：“我觉得你真的长大了，没有丢掉以前的特质，也没有因为拍戏带回来坏的习惯，反而有了很多本能之外新鲜的能量。”
舞台对齐溪来说，已经成为身体的一个组成部分，就像学会了自行车和游泳，那种感觉你永远不会忘记。
孟京辉曾经对站在舞台上的齐溪说过一句话：“我认识你的时候你24岁，现在你34岁，我期待看到50岁的时候你依然站在舞台上，我特别期待那天的到来。”
这也是齐溪的梦想，一辈子都活在戏里。
6月29、30日，这部齐溪重返舞台之作，即将登陆南京保利大剧院。
孟京辉说，原有的《茶馆》就像是一口很深的井，要一直往下挖掘，才能挖到精华。
他们在尊重原著的同时，也希望把其他东西，比如矛盾、心理、规律等其他层面的元素挖出来。
在孟京辉版《茶馆》中，齐溪饰演的角色源自于老舍先生的一篇短篇小说：《微神》。
这注定是一版与众不同的《茶馆》。
孟京辉导演对于老舍先生的这部经典著作有着怎样全新的解读？让我们走进剧场一起见证《茶馆》的当代诠释！见证离别舞台多年的齐溪，在舞台上的完美绽放！
“2019·南京戏剧节”
老舍原著，孟京辉执导
中德合作巨制
《茶馆》
时间：2019年6月29、30日19:30
地点：南京保利大剧院
票价：
880/680/480/380/280/180/80
提示：建议13岁以上人群观看
开票优惠：4月9日-4月16日，购买680及以上价位可享受7折优惠。
购票方式：南京保利大剧院官网、售票厅、爱话剧公众号均可购买
南京站主办：
南京蓝色天际文化传媒有限公司
南京保利大剧院管理有限公司
孟京辉戏剧工作室
閱讀更多 藍色天際愛話劇 的文章
