半溪
用藝術掙錢，不就是藝術商業化麼？準確地書，搞藝術是為了掙錢就是商業化的一個重要部分。
藝術的目的是為了掙錢，其實就是藝術家為了掙口飯吃，獲得更大的財務自由，不得不妥協的一種權宜之計。
從歐洲的文藝復興來看，算是藝術商業化做得較好的一個時期。此時，有錢的金主，比如美第奇家族，成為藝術商業化最有力的推手。
讓藝術家有飯吃，活得有尊嚴，在藝術贊助人眼裡是必須提供的條件；而藝術家通過出售作品改善自己的生活狀況，是當時很多藝術家所向往的事業發展方向。
從美第奇家族贊助的第一個藝術家馬薩喬開始，美第奇家族還贊助過米開朗基羅、達芬奇、拉斐爾、波提切利、提香、魯本斯、卡拉瓦喬等一批藝術大師。
從物質層面來說，正是在這些藝術贊助人的幫襯下，窮困潦倒的藝術家獲得了必要的生活保障，才得以全身心地投入到藝術創作中去。
當然，這種贊助人藝術的關係，也決定了一種不對稱性的出現。
比如說，贊助人會讓畫家將自己的形象，當做神話故事中神的形象畫進作品當中，以此種方式實現贊助人在文化藝術歷史中的“永恆”。
這是當時藝術贊助人最大的私心，但不一定是藝術家的真心。
不僅美第奇家族如此，其他的藝術贊助人也是如此。
比如意大利的一個教皇看上了巴洛克藝術的頂級雕塑家喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼，在給予他大量訂單業務的同時，也讓貝尼尼以自己為原型創作了一尊與米開朗基羅的《大衛》同名的作品，以求名垂青史。
貝尼尼也不負所托，實現了教皇的願望。
但從另一個角度來說，從純藝術的角度來說，貝尼尼心目中的大衛，鐵定不是教皇的模樣，看在錢的面子上，就從了他。
隨著後來的藝術發展，歷史行進到近現代以後，藝術家將藝術商業化的目的就更為清晰。
在印象派大師雷諾阿年輕的那會兒，窮到沒有錢買畫筆，窮到連女朋友跟別人跑了的那一刻，他心裡除了一萬隻羊駝在奔騰之外，更大的願望就是有人能夠買走他的畫。
再說說畢加索，除了是個藝術天才之外，還是個營銷天才，在畫商與市場之間，他準確地摸準地市場的需求和規律所在，從而成為在世時，作品就被賣出天價的畫家。
對畢加索來說，在一生當中很長的一段時間裡，將藝術變成錢，也是他重要的工作。
就當下來說，藝術就是為了掙錢已然成為藝術家人生理想當中的一個標配，如果藝術不能掙錢了，對這個時代來說，那藝術還有什麼用呢？
名師巨典
1️⃣藝術的最終目的就是實現其藝術價值的變現！也必須要變現，且不說藝術家在藝術創作過程中所所耽誤的時間所耗費的精力，這些雖然是無法確切的用錢來衡量，但還是可以有方法換算出來的，加入一個人一個月掙5萬塊錢，5萬➗22天➗每小時就是藝術家所耽誤的時間精力的具體數字，雖然搞笑但可以堵住那些說無法衡量的嘴。
2️⃣古往今來那些藝術家因為藝術作品無法變現而窮困潦倒鬱鬱而終的多了去了，說到底就是沒錢活不下去活得苦逼不得志，徐渭的“筆底明珠無處賣，閒拋閒擲野藤中”就是對自己的字畫無法變現導致自己窮困潦倒的無奈感嘆，唐伯虎死後連一副棺材都買不起，一方面是對藝術家命運無常悲哀，一方面是藝術品無法變現換錢的無奈。
3️⃣藝術的最終目的就是掙錢，這話沒毛病！前面說了一幅藝術作品作者需要花費的時間間接精力成本，還有筆墨紙硯的直接成本，一幅作品從構思書寫到成品滿意，其實要浪費好多時間精力筆墨紙等，才能產出一幅滿意的作品，筆墨紙硯都要錢，時間精力都是錢，藝術家不為掙錢而去搞藝術，那他一定是瘋了，通過藝術品的價值變現讓自己過上優渥的生活，才能有更恬靜淡泊寧靜的心情創作出更好的藝術精品，試問有哪一個連一日三餐都難以為繼的人，能不浮躁和心焦去搞創作？
所以，搞藝術的目的就是掙錢，這話沒毛病！
隱子書畫
藝術家不是神，吸口空氣就能活上幾十年，藝術家不過對藝術更有興趣與特長，願意從事藝術，並長期的努力與學習，用的功與吃的苦並不比別的行業少，甚至更多，渴望掌聲，掌聲過後，是更大的寂寞與孤獨，反覆中創新藝術，不重複別人，更不能重複自己，為藝術不能突破與創新而苦耕，甚至走入極端。
藝術家也需要有一個基本的生活條件，可藝術是個拔尖的行業，成功的是極少數，大多數喜歡或從事藝術的人，只能幹些藝術之外的事，養活自己與家人。願真誠為藝者，熱愛藝術，獻身藝術，願他們的藝術有特長，有認可，有回報，有個基本的生存體面，而去從事藝術，豐富與提升人們的藝術感知，豐富人們的精神世界與審美，更熱愛我們生存的這個世界(致敬文中圖作者)。
海一畫
這個問題好奇怪😊搞藝術的人往往會被不搞藝術的人另眼相看，其實藝術它本身也只不過是一個行業而已，跟其它行業本質上是沒有太大的區別，做藝術的人需要悟性與天賦，才能創作出來好的作品。其它認何行業也是如此，要想在自己的行業內做得好同樣的需要悟性與天賦。既然是如此，每個人的付出都應該得到合理的回報才是屬於正常的，只是有些行業的回報比較慢，有的行業回報相對快些而已。這就得看你自身的選擇與喜好了，有的喜歡藝術，有的喜歡科學，有的喜歡發明，有的喜歡研究等等…….
禪境繪館
印度詩人泰戈爾有句詩：鳥兒的翅膀綁上黃金，就飛不高了。泰戈爾這句詩就是針對藝術與金錢之間的矛盾關係而發的。
原始的藝術，是不以金錢為目的的，遠古的壁畫，將畫畫在山洞裡，峭壁上。他為什麼要畫？誰給他錢了嗎？沒有，誰也沒給他錢，他是為了表達某種思想才畫的。古時候，朝廷設有采詩官，采詩官搖著木鐸，遊走鄉村，收集記錄民間歌謠曲譜，整理成冊，這就是著名的《詩經》，誰給民間老百姓出稿費了嗎？沒有，一文也沒有。
可以說，藝術就是藝術，與孔方兄沒有半毛錢的關係。
但藝術總是要長大、要成熟，就如黃毛丫頭，早晚要出落成大姑娘的。隨著社會的發展，藝術做為人類精神上的重要需求，開始變得完善，無論是古代，還是當今，國家都設置了專門的藝術機構，充斥以大量藝術人才，給予可觀的高薪，積極支持他們的藝術事業。
然而，藝術一旦脫離了民間，喪失了原生態，跟金錢掛上鉤，藝術就變了味，原先是因搞藝術而獲得錢，如今卻變成為了得錢而去搞藝術了。甚而有些人，為了金錢，不惜出賣人格，挖空心思地把藝術往低俗的道路搞。
因此，只有視金錢如糞土，愛藝術如生命，拋卻名利，寧靜致遠，才能具備真正大師的資格。
假包玉
藝術家也是人，藝術家創作作品需要時間，需要精力，還需要創作藝術作品的材料。藝術家要保證安心創作，先得生活有保障，這一些，都不開金錢。
過去一提起藝術，感覺不能和金錢掛鉤，多俗啊！社會本身就是物質社會，人都有一日三餐，藝術家不是聖人，要吃要喝，畢竟藝術不能當飯吃，藝術家用自己的作品換取生活的保障，無可厚非。
我不贊成藝術家一門心思掉錢眼裡。當代社會，市井坊間流傳許多藝術家是造錢機器的傳聞，把自己淪為金錢的奴隸，不可取。
藝術的目的不是掙錢，但藝術的價值體現在金錢上，看似矛盾的事情，要看藝術家個人的定力，為藝術而藝術是藝術家的崇高目標，換點生活費用，是為的更好的創作藝術，理解透這道理，才是真正德藝雙馨的藝術家。
陳會衡山水畫家
怎麼證明"藝術的目的是為了掙錢的"?匆匆的一瞥，覺得這一提問很俗，很不是搞藝術者的追求，誰會為了搞藝術而去掙錢，再一尋思:貧賤夫妻百事哀，少年不知愁滋味句，就不得不打住仔細想一想，總不能讓搞藝術的人不吃不喝為了國人的養眼而犧牲自個的吧(在此，我向被我因`藝術的目的不是為了掙錢的目的'的觀念的言論所傷害的書畫同好者深表謙意)。死人，餓死的書藝評論人沒有話可說。如果你還年輕，還是擇路而逃吧，別堅持，是識時務者，書法以失去實用性，能養活"書法藝術者"能有幾何???????能養活我你他的不是書法，是你懂得的門道，卻是你做不到或不願去做的門道。現存下的只有一句話:你搞不到錢，就別想搞藝術，即使這藝術能載道也白搭……，拜拜。
林慶逢358
藝術的目的是為人們提供藝術形象性的審美享受。藝術是表達藝術家的審美情感、藝術手法、個性風格而反映社會生活各方面的新面貌。藝術的目的不是為了的掙錢，如果藝術的目的是為了掙錢，就是玷汙了藝術，那就貶低了藝術家的形象。
藝術家創作藝術作品，具有藝術價值和市場價值，深受人們的喜歡和市場價歡迎，就有人購買從而獲得經濟收益。藝術作品是藝術家的勞動創作出的，具有藝術價值的審美屬性。藝術作品的價值，體現出藝術家應有的勞動價值的回報，而不是藝術的目的就是為了掙錢。
藝術是藝術家用自己的辛勤汗水而創作出的，反映時代新面貌的審美理想。藝術家創作的藝術作品，不是為了什麼目的，而是傳達藝術形象性審美理想。藝術是審美教育著人們的思想觀念改變，使人們的精神面貌煥然一新。
有些人總是那對藝術和藝術家不利的話題說事，也不知道他們是什麼目的。藝術就是形象性的審美，給人們了藝術享受。藝術是神聖而嚴肅性的崇高，不是金錢主義腐蝕藝術家的靈魂。
黃智637
毓秀堂書法課堂
這裡有兩個概念是不同的，藝術和藝術品。藝術的價值和藝術品的價值。目的是為了賺錢，藝術品首先就是有成本的——有形得材料成本和無形的藝術創作成本，藝術品的價值更在於無形的藝術創作成本，這取決於藝術家。
藝術家的藝術創作，我想所有進行藝術創作的人，都有一個目的是非交換價值的，而是個人表達慾望，在表達自己的同時形成藝術價值，凝結於藝術品（包括行為藝術），轉化成貨幣或其他價值體現形式。任何好的藝術品，價值高得藝術品，一定不是主要以賺錢為目的，而是藝術家藝術創作的心血結晶，這裡面有舒暢的表達與技藝的精煉結合後迸發出耀眼的光芒，而這束光才是藝術家自己最欣慰的東西，錢是水到渠成的。
開始就說藝術為了賺錢，不認同。
