作為藝術愛好者,你認為西方藝術大師提香的油畫作品是屬於什麼畫風?

影影圈圈


毫無疑問,提香(1488年——1576年)的畫風屬於“古典主義”風格,這是西方油畫傳統的繪畫風格,以理性意識進入創作,旨在展現如同古希臘古羅馬雕塑那樣靜穆、莊嚴、典雅、和諧、完整的審美形象,是其基本的審美追求。這種風格和畫法到現在依然被許多畫家當做學習油畫的基礎。

《烏爾比諾公爵夫人》

西方繪畫史上,有公認的四大畫家,他們分別是文藝復興初期的三傑達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾,以及文藝復興中後期的提香。提香之所以被稱作十大畫家之一,主要原因是他第一個從色彩上對油畫做出了巨大貢獻和改進的畫家,讓油畫在視覺審美上提升了一大步,因此,他也被譽為“西方油畫之父”。

《酒神與阿里阿德涅》

在整體成就上,提香沒有達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾三人那樣博學多才,但在油畫領域,提香跟他們齊名,是西方油畫史上知名度很高的大師。

眾所周知,油畫從“蛋彩畫”發展而來,最初的油畫顏料主要是用雞蛋清加少量植物油來調和,調製出的色彩在明亮度和鮮豔度上都不突出,畫出的油畫,也達不到較好的視覺審美享受。

《西班牙爭取宗教援助》

提香生活的時代,油畫經過100多年的發展,一些創作技法,如,造型手段,光影表現技巧,結構比例的合理運用,都越來越成熟,要想推進油畫這門藝術向前發展,必須從其它方面進行改進,才能為自己在藝術史上博得一席之地。提香在遵循前輩畫家的基礎上,並沒有忘記自己的探索精神。

提香《花神》

當他看到在使用色彩時,從強弱、深淺關係上做出一些變化,完全可以表現出油畫的節奏感和韻律感,以及一定的主觀情感時,他如同發現了新大陸,自然而然把色彩構成放在了油畫創作的第一元素,最終從色彩技巧的層面,為油畫的創新探索出了一條承上啟下的新路子。


提香《奧維拉》

提香通過不斷努力,為油畫的色彩之路打好了堅實基礎。他之後的畫家,都借鑑了色彩創新的方法,從此後,油畫在色彩上的表現力越來越豐富,畫面看起來更加絢麗飽滿,文藝復興末期的“巴洛克風格”直接受到了提香的影響。

但在整體上,提香的油畫沒有脫離“古典主義”風格,在造型手段上體現出精益求精的傾向。


鴻鵠迎罡


你好親,以前也在回答中提到過畫家提香

今天,很榮幸為畫家提香寫一篇文章

提香的時代背景,在文藝復興時期的威尼斯畫派

我們可以從提香的作品,分析出威尼斯畫派的繪畫風格,創作理念



提香的作品《天上的愛和人間的愛》

畫中構圖很平衡,佈局平穩

裸女維納斯正和著衣女子交談,畫中著衣的女子是希臘神話中的巫女美狄亞,兩個人各自代表天上和人間

個人拙見,畫中的意境很恬靜優美,和諧優雅,給觀眾舒適的視覺感受

同時也是畫家對美好生活的讚美之情

從提香的作品《天上的愛和人間的愛》可以推斷出

威尼斯畫派,雖然取材於希臘羅馬神話素材,但是,並不是如同佛羅倫薩畫家畫宗教神話那麼嚴肅,不像達芬奇的《最後的晚餐》那麼嚴肅沉悶

威尼斯畫派,善於用宗教神話故事,描繪歡快的生活,描繪自由的世俗氣息,追求豪華恬靜生活的享樂情調



《丹娜依》也是取材希臘神話,描繪天神宙斯與國王女兒達娜依幽會的場景

畫中光感很強烈,化成金雨的宙斯金光耀眼奪目

畫中的筆法很粗獷豪放,筆觸明顯,如同油畫草圖般瀟灑自如

從提香的作品《丹娜依》可以推斷出,威尼斯畫派,大膽採用直接用色彩在畫布上造型的油畫技法

明顯筆觸描繪對象的直接畫法,作品顯得生動,如同草圖一般隨意輕鬆




《花神》是提香早期的作品,畫中的花神,典雅豐滿,畫面洋溢優美,抒情的牧歌式的情調

威尼斯畫派,由於遠離羅馬教皇的控制,所以雖然取材宗教神話創作,但是表達的卻是自由世俗的生活氣息,描繪抒情歡快的生活,渾圓豐腴的女人體

回答完畢

我是藝術狂人,從事少兒美術教育,如有美術,美術教育的疑問,歡迎私信 粉絲們,頭條朋友們,你們喜歡提香的作品嗎?


藝術狂人2


不得不承認,西方世界是誕生藝術大師的搖籃,被後人稱之為西方人類文明新生的歐洲文藝復興時期,就有很多天才藝術家,人們最熟悉不過的“歐洲文藝復興三傑”的達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾,除這三傑之外,文藝復興盛期還誕生了許多藝術巨匠,比如,提香


提香的油畫作品的畫風

簡單瞭解一下提香(1488—1576)威尼斯畫派的畫家代表,與佛羅倫薩畫家不同的是,提香和波提切利一樣更多地關注古希臘羅馬神話,重在表現享樂的生活,比如,提香的那幅畫作《酒神節的狂歡》從畫名來看,就已經可以看出提香的個性了,畢竟一幅畫作是畫家的所思所想、所見所聞的描繪,

無獨有偶,西方藝術大師從來不忘對女神維納斯的描繪,提香也不例外,他筆下的《烏爾比諾的維納斯》也頗具人間女子的世俗誘惑力,畫中的維納斯是側臥姿態的裸女,眼睛睜著,微微側頭充滿誘惑地看向畫面之外的觀眾,極具肉感和媚態,



稍微仔細觀察,提香的畫作,色彩絢麗,人物生動,畫面熱烈而頗具世俗氣息,這和佛羅倫薩畫派畫家的宗教題材作品有很大的不同之處,提香的畫作更偏向於現實,反映當時社會背景下人們渴望的世俗情懷,這和“人文主義”精神毫不違背,沒有太多的虛幻色彩,只是佛羅倫薩畫派的宗教氣息太濃重,提香的畫作剛好相反,讓人欣賞起來,更輕鬆愉悅,


再深入瞭解,提香的畫作風格不只是偏向於現實,反映現實的世俗氣息,他要表達的是一個理想化的世界,這從另一位藝術大師波提切利的作品《春》可以看出來,提香有意繼承波提切利的畫風,重在表現享樂的生活,這就是一種理想化的世界,後來的“新古典主義”大師布格羅也繼承了提香的畫風,描繪的都是被理想化的世界。


詩夜城主


打上馬賽克,把讀者看成啊鬥


李Sir41159239844


意大利威尼斯畫派最傑出的代表人物,提香的作品中大都體現了文藝復興時期,時代優秀人物和人文主義思想,提香筆下塑造的人物:開朗,寧靜,緊張,傲慢,貪婪,冷酷富有戲劇性的人物;提香的宗教壁畫如《吉卜賽聖母》,《基督與抹大拉》,《基督與罪人》;提香的《莎樂美》,《花神》油畫中更多的追求人物健康的絢麗美;提香油畫用色的透明處,往往是將底色也透露出薄紗之美,提香堪為魯本斯,凡•代克,委拉斯凱茲,倫勃朗,華多,雷諾爾茲,德拉克羅瓦,馬奈等油畫大師們傾佩的崇拜者。


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