liguangweg13
可以说郭德纲是挽救了相声，因为郭德纲把相声带火之前，相声已经没落了春晚上也没有相声节目，很多相声演员都改行演小品演电影。郭德纲把相声带火之后很多说相声的又开始说相声，很多年轻人也喜欢听相声也愿意学相声了。郭德纲的德云社培养了可很多年轻的相声演员，为相声行业培养接班人。郭德纲在相声行业的历史上绝对事可以记一笔的人物。
展翅Flying
大家都知道，在郭徳纲没出来之前，你们听过相声吗？当时我只知道很多所谓专业的相声演员都去开网站了，相声已经只是在词典里能看到，很多过去的老先生也呼吁各地的曲协包括中国曲协，让我们的曲艺振兴繁荣发展，怎奈没有一个人站出来真正的为传统相声干点实事，而去干一些于自己业务不想干的。其实道理只有一个他自己本身就不懂相声也不会说相声。兵熊一个，将熊一窝。
郭德纲的出现挽救延续了相声的正常生命。同时把相声送出了国门推向了世界。为中国人争了光，为中国的相声艺人在全世界争回了一席之地，他不但继承了传统相声艺术更发展了相声艺术。为中国这门古老的传统艺术培养大批的接班人，正因如此才激怒了一些不𢤦相声的人。他们莫须有说；郭徳纲的相声三俗。实在令人难以接受，事实证明没有郭德纲就没有相声的今天。试问如果没有郭德纲说相声。今天的相声该是什么水平，今天的相声又在哪里。所以我们喜欢郭德纲的相声，更喜欢郭德纲！因为是郭徳纲挽救了中国的相声！
芙蓉馆馆主
郭德纲是复苏了相声，相声能不能茁壮成长是另一个问题。
相声从京津两地起源，被奉为祖师爷的朱绍文是1904年去世的。所以这门曲艺也只有一百多年的历史。
新中国前的相声，就是茶馆地摊的逗您一乐。相声门的师徒传承，是对吃饭竞争的一种自我保护。
五十年代，所有旧社会艺人都被收编为文艺工作者，相声也被称为艺术。但与如京剧相比，从来不是一个层次的东西。
侯宝林等人的相声革新，是当时社会制度下的要求，不能说涉及色情的、不能说挖苦生理缺陷、不能说对捧哏方人身攻击之类的段子，于是创造了歌颂型的题材。
文革中，大部分相声演员也被革命了。重新恢复是以讽刺“四人帮”的作品开始的，创作了一批新作品。当时电台是人民群众的主要茶余饭后，电视还是稀罕物，相声评书都挺受欢迎的。姜昆是最早的春晚主持人，一些主流相声演员通过电视与观众混了个脸熟。也就有了1985年长春组织的十大笑星评选结果。
小品被发明并快速走红，相声被冷落，直到快没落了。九十年代中，茶馆小剧场相声在北京天津出现了，穿大褂说传统相声。其中一个叫郭德纲的火了，几年后打出了“德云社”的字号，开门收徒，票价越来越贵。
于是有的前辈不高兴哦，置主流于何地，置曲协于何地。双方夹枪带棒的互相批评讽刺不断升级。
侯耀文也是单独一股势力，勇敢的收了郭德纲为徒，当时为还弱小的老郭撑了腰。可惜不久去世了。
郭德纲对相声的贡献，主流的扛大旗的马季有过明确的评价，还写了德云社三个字。记得一段采访中马三爷也调侃的说过，给了肯定与鼓励。
当下很多讨论相声的帖子，观点是一边倒。其实这个事情还要分阶段的来看。姜昆主席在八十年代前后，还是很出色的，观众也认可。郭班主的段子热闹，格调也是不高，但其基本功过硬、会的多、路子宽。
时代不同，观众要求不同，市场也不同。以前一个演员几个段子可以说半辈子。现在德云社每天都有演出，不可能段段是精品。绝大部分人去听相声，就是为了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈乐。
如果说非要批判郭德纲相声低俗，那各种网络平台包括各种影视剧也大都看不得了……
打岔一句，少马爷如今江湖地位很高，辈大、说的好。可大家是否知道1988年曾经他参加相声大赛，《纠纷》才得了三等奖……一等奖是苏文茂的徒弟崔金泉
几苇渡
转aisen
2018年12月4日 · 历史领域创作者
郭德纲谈不上是救了相声，可是现在相声又回到大众的视野当中，有郭德纲的一点功劳。我是一个天津人，可以说是听着相声长大的。马三立、侯宝林、郭荣启、于宝林、马志明、高英培、苏文茂、李伯祥等相声名家（这里只列举了逗哏演员）是我儿时时常听的。随着年龄的增长，这些老艺术家相继离世和退出舞台，我再也没觉得过相声会让人发笑，相比于小品相声已经趋于下风。当然这期间也有尹笑声、佟守本、佟有为、赵津生等这些茶馆艺人的努力，但只能说是杯水车薪。郭德纲的出现，至少让我觉得相声还是会让人笑出来的，虽然说他有他的诟病，比如伦理哏过多、内容没有太多的营养，但值得肯定的是他本人的基本功还是不错的，在一定程度上“重振”了相声。之前没有人把相声带出国外，但他做到了；之前没有相声巡演，但他做到了。毕竟郭德纲只是个民间社团的负责人，能做的也就这么多。
再说是不是毁了相声，要知道如果一个艺人就能把有上百年历史的传统艺术给毁了，那几乎是做不到的。如果相声真的有那么一天，相信是包括我在内，很多人都不愿意看到的。这个锅丢给他，我认为也是不正确的。原来的相声演员都是隶属于曲艺团的，按级别拿工资，走穴挣钱的。郭德纲的德云社自身就有传承，他有很多徒弟，甚至还有徒孙，这些人都是得靠他养活的。所谓名利双收，有名了就盼着利，有利了就会有分歧，有争端，公说公有理婆说婆有理。其中缘由只有当事人最清楚。
这个观点，我是非常认可的，为了讨生活，不太过分有什么大不了的，非得上纲上线，都站着说话不腰疼。
老街面馆
近十几年来人们一听相声都不感冒，都是小品当家赵本山小沈阳都是大家喜欢的。从相声潮开始都是郭德纲冲在风口浪尖上，在传统文化中郭德纲继承发展了相声，带动了一个行业的发展，让观众感受到了相声曲艺的魅力，同时也带动一大批的粉丝钢丝，热爱相声曲艺曲调和各种小曲和戏曲。大街小巷经常从年轻人口中哼唱，相声在不断地提高发展。
秋风78780357
无数的小曲种现在都消失在舞台上了，其诞生都是为了丰富百姓的日常生活，但是好多曲艺形式没有适应网络时代和现代人的欣赏口味逐渐的被淘汰，郭德纲出现之前的相声就在曲艺的“ICU”里！
郭德纲和德云社拯救了相声这门濒危的艺术这是不争的事实，但是天津、北京诞生的相声这门艺术从一开始就带有些“市井”的味道，也是这种味道和大胆的调侃再加以艺人的提炼才让平常百姓产生兴趣，所以本是如此的艺术形式谈不上“毁”这一说，要是非要加之罪名那只能说郭德纲拯救了相声的“生命”但是教会了它一句“骂人话”。
孰是孰非其实也不能全看一人的表演手法，观众的兴趣所在才是左右曲艺的根本，建国初期的舞台上可能两个人站在那背“毛主席语录”观众就爱看，爱买票，发自内心的鼓掌，但是如今一定要“有料”的相声才被接受，是观众选择了方向而不是艺人！并不是二十年来只有郭德纲在坚持说相声，但是观众只选择了听他的风格，这能说是某某毁了什么么？
京剧起于国，相声源于石井，二人转出于农村，毛片藏于硬盘！是什么就该是什么样，一把尺子量不了百家曲艺！
爱看花开从不摘
郭德纲是救了相声，还是毁了相声，这是砖家的课题。我只知道如果不是郭德纲，相声在不久的将来，就会成为世界文化遗产。是郭德纲让人们重新走近小剧场，重新爱上听相声。
凭栏迎风瘦
这个没争议，首先是姜总毁了相声，相声是经他手消失的，郭德纲的出现让相声起死回生，郭德纲救活了相声这无庸质疑！不过这还得感谢那些体制内的主流相声团体，更得感谢曲协主席！是它们一直施压，排挤，抵毁，背后玩阴使坏，才有今天的相声！才有今天的郭德纲德云社，现在它更是纠集一些相声败类，它们总觉得是郭德纲害了它们(主要是他们相声太好了)，背地里更是阴招百出，利用权力之便打压抵毁，它们这是要再一次弄死相声，有老郭在我们就有好段子听，有老郭在相声还会继续。支持老郭！支持德云社！支持相声！永远！。
小娃71
前几年，相声被小品干扒下后，几乎离开了你我的视听。
近几年又由郭德纲领导的德云社，把相声这门艺术又重新展现在大众面前，真的很不容易。
现在的人与以前一根筋那种单纯可爱的人可不一样，多现实呀，想让他们去认可一件事有多难？就拿信仰来说，你我心里都清楚，是欠缺空白的。
所以，德云社很牛，他们能做到让人们花钱买票来剧场，而且票价还不便宜，这号召力从何而来？难道不让你我佩服吗？
目前出现剧场执法行为，填补了一项管理领域的空白，净化文化市场空气，任重道远。
天意76767
讨论这个话题首先是要了解过去的相声表演形式和今天郭德纲的德云社有什么不同，过去的相声除了说学逗唱基本功就是京韵大鼓太平歌词。按照今天相声的改革，这些都已经成为“保留艺术”或者“传统艺术”范畴了。说学逗唱是相声的主要特点，随着时代的演变，说学逗唱如果不紧跟时代，始终是卖“萝卜青菜”，“蒸鹅掌”，谁来听？
我个人非常欣赏卢鑫玉浩这一对年轻的演员，他们不是德云社的人，但是看得出，郭德纲非常喜欢他们这一对！
演艺圈里互相伤害和互相拆台是众所周知的秘密！什么都是假大空，票房榜是最牛逼的事实证明！
有本事把自己搞一个几千人的相声演出是最牛逼的，把相声带到海外华人圈里去露露脸，这才是真正的本事！
德云社今天动不动就来一个千把人的商演，如果侯宝林大师可以穿越时空肯定也傻了眼！
市场观众说了算，事实证明，郭德纲“挽救”了中国的相声！郭德纲创造了新的相声格局，德云社开创了新的一代年轻人，把传统文化中优秀和精华部分于保留，勇敢创新于新的相声模式，把说学逗唱相声表演艺术推向一个崭新而符合时代的新的形式，在这样的层面上看德云社无疑是非常了不起的！
