很多剛剛踏入音樂圈的晚輩會很認真地問我一個問題：一首歌怎麼樣才能火?
而在音樂圈工作多年的前輩則通常會總結說：一首歌的走紅完全是個玄學。
是啊，林俊杰十幾年前一首《醉赤壁》，在當年壓準了樂壇正盛行的中國風，結果卻在十年後成為爆款。
沒有人能預估一首歌怎樣出圈，在遇到對的推廣方式和平臺之前，大家唯有默默認真做歌，或是唯一王道，至少把內容做好做“硬”，才有出圈的可能性。
在選擇單一的年代，億萬家庭圍坐在電視機前觀看春晚或別的大型綜合文藝晚會，一首歌但凡在舞臺上被演唱，通過熒屏便傳達到千家萬戶，之後便是出圈成功之時；
後來大家漸漸有了明星的概念，音樂大咖們以個人品格樹立音樂品牌，幾乎唱什麼火什麼，你很難想象如果《紅豆》不是拿給王菲唱，還會不會有後來那麼大的影響力；
到選秀至上的年代，音樂綜藝比賽成了推歌的好渠道，曾名不見經傳的鳳凰傳奇、黃小琥、宋冬野、曲婉婷、黃齡、曹格 都是選秀紅利的受益者，他們的歌被節目選唱並傳播，造成了巨大影響力。
再到現在，每天線上發佈幾萬首歌的環境下，一首歌想要出圈，變得難上加難。
音樂人除了繼續要把內容做好、做細緻之外，一個好的平臺、對的推廣渠道，以及適當變換一下創作思路，或許能創造出新的音樂影響力。
換言之，內容之外，曝光與推廣變得同等重要。
以前，你只要做好一首歌，靠著傳統的電臺、電視打歌、巡演等渠道，便可造成一定範圍內的影響力；現在在海量歌曲不斷上線的大環境中，音樂人或許從創作完成後，就要考慮每一層該怎樣佈局令歌曲“出圈”了。版權公司的精準投放？上線平臺的大力推廣？合作音樂人的賣力吆喝？甚至藉助海外音樂人的創造力與靈感碰撞，令歌曲散發全新的新鮮感？
以上提到的種種疑問和音樂出圈的思索，都在今年“極星國際音樂創作營”中，變成有可能。
“極星國際音樂創作營”由騰訊音樂娛樂集團與 Sony/ATV 索雅音樂版權聯合打造，Sony/ATV 索雅音樂版權作為全球最大的音樂版權公司，旗下音樂人星光熠熠代表世界頂級的創作和製作水平。此次來自 Sony/ATV 索雅音樂版權的十幾位國內與國外頂級的音樂創作人，一起在音樂創作營中相互刺激寫歌靈感，再共同記錄下這些珍貴的音樂靈感瞬間，完成更多優質音樂內容的成型；藉由國內最大的數字音樂播放平臺——騰訊音樂娛樂集團對原創音樂進行相關的上線、發行、推廣、扶持等，使得本已足夠優質的音樂內容不再受宣傳限制而“屈才”不被聽見。
在內容創作方面，每一個時代的音樂人的創作，都需要保持自我的特色、切中時代的興奮點或痛點，進而以高於聽眾平均審美水平線的先鋒硬件技術、表達手段，完成一首歌的創作與發佈。
就這些優質音樂內容本身所應具備的硬性條件而言，在 10 月 25 日由騰訊音樂娛樂集團與 Sony/ATV 索雅音樂版權聯合舉辦的“樂創不凡”音樂共創分享會上，我們聽到了這次創作營產出優質內容的冰山一角：
國內音樂人徐夢圓與海外音樂創作人 Fredro、Emelie Hollow 共同創作的《Be With You》以及海外音樂創作人 Jantine Heij、Jake K一起創作的《FRIENDS》兩首歌，都展現了這個時代年輕音樂人對於音樂大環境深入探索與思考後的輸出考量，徐夢圓參與創作的兩首歌姿態輕盈，格調輕鬆，把年輕人所思所想的生活日常，通過創作營共同碰撞靈感的方式，做了創作，並對外展示。
之所以說徐夢圓在“極星國際音樂創作營”當中參與創作的這兩首歌是優質內容的冰山一角，是因為這次的創作營活動不只有我們熟悉的徐夢圓一人，其他各路風格的音樂人都有一同開啟這次的音樂共創合作並參與其中：
張遠、吉傑、賀仙人、莫非定律、朱婧汐、麋鹿王國、李不然、宋黛霆等音樂人，都參與了“極星國際音樂創作營”，與各國音樂人一同完成了諸多音樂作品的共創。
如同資深樂評人、同時也是此次創作營活動發起人之一的騰訊音樂人總經理王磊在分享會上所講，當 Sony/ATV 索雅音樂版權負責音樂內容的管理與推薦，當騰訊音樂娛樂集團負責把優質內容做多維度的推廣時，原創音樂人更加能專注迴歸到創作本身，全神貫注去寫就更優秀的作品。
因為此次有手握國內外眾多音樂資源的 Sony/ATV 索雅音樂版權加入，“極星國際音樂創作營”的音樂內容不僅會在國內被推廣，Sony/ATV 索雅音樂版權也會引入國外的優質音樂資源，並把國內的優秀創作同步推薦到國外的音樂市場上，徹底完成優質音樂內容全球化、無國界的資源流通，令中國的音樂人以內容走向世界，去和世界上的音樂人對話、去闖蕩國際流行音樂市場——這對於國內的原創音樂人而言，無疑又完成了另一層面的“出圈”了。
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