齐风鲁韵曲艺瑰宝｜山东快书不能被遗忘的“非遗”

齐风鲁韵曲艺瑰宝|山东快书不能被遗忘的“非遗”

山影小达人讯：

“登登等登，凳登等灯”，前阵子，一则出自《西游记》片头曲的魔性音乐考题攻陷微信朋友圈，答对的人少之又少。但见到“当哩个当”这几个字出现，几乎人人都知道这是要打板儿说山东快书的节奏，但你知道山东快书其实是“非遗”吗？

今天，跟大家聊一聊这曲艺瑰宝——山东快书。山东快书起源于山东地方传统曲艺形式，距今已有百余年的历史。它最早流行于山东、华北、东北各地，解放后发展遍及全国。表演者手拿竹板或鸳鸯板，以快节奏击板叙唱，因此又名竹板快书。

山东快书早在2006年5月20日，就被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录（遗产编号V—39）。高元钧、杨立德、刘司昌等一众名家推动了山东快书艺术的发展。下面好客君从山东快书的历史起源、艺术特色、代表流派、传统书目和代表人物方面向大家介绍这一颇具齐风鲁韵的曲艺瑰宝。

山东快书之历史起源

前面提到，山东快书发源于山东的临清、济宁、兖州一带，历史已上百年。说到起源，历来有三种传说，这就是刘茂基说、赵大桅说和傅汉章说。

刘茂基说。相传刘茂基是明万历年间人，祖籍临清正是山东快书的发祥地。他是个不得志的武举人，流落乡间，采集当地流传的武松故事，编成山东快书演唱。他的表演方式很“土”，没有服装和乐器，只是斜披一件大褂，手里敲打着两块瓦片。但他有绝活，就是武功架子好看。刘茂基擅长的《武松传》成为了山东快书的基本剧目。

赵大桅说。相传赵大桅是清咸丰年间人，祖籍济宁是山东快书的另一发祥地。他是个落魄文人，穷极无奈，卖艺为生。他会编词，起初把武松故事编成顺口溜演唱，后来吸取山东大鼓的“窜铜腔”，编成山东快书演唱。他用山东大鼓的梨花片做为伴奏乐器，后来演变成为山东快书的鸳鸯板。

傅汉章说。清道光六年，一众没考上进士的举人在回乡途中遇到大雨而落脚临清，为发泄胸中气愤，以民间广为流传的梁山好汉武松故事为依据，编成《武松传》说唱。其作者之一李长清将书传给表侄傅汉章，其潜心研究，在道光十九年演出时，受到当地群众热烈欢迎。傅汉章是最早演出山东快书的艺人。

山东快书之艺术特色

山东快书以说唱为主，一般都是站唱形式。语言节奏性强，基本句式为“二、二、三”的七字句，为保证演唱的明快，一般句子最后为三个字。左手击打两块相同的铜板（鸳鸯板）作为伴奏乐器。曲目有“单段”、“长书”、“书帽”等形式。山东快书用极简单的道具进行演唱，瞬间就能收到较好的艺术效果。它不受场地限制，街头巷尾、车站码头均可随时演出，迅速地反映现实生活，所以几百年来长久不衰，有着极其广泛的群众基础，许多经典段子在群众中广为流传，深受喜爱。

山东快书之代表流派

山东快书艺术流派最初有高元钧、杨立德两大流派；后来崛起的刘司昌也自成一派。

高派。高元钧派山东快书，流传广、影响大、门生多、成就高。其表现特色为传神、情真、口甜形美、亲切、风趣。

杨派。杨立德的快书艺术地方味足，自有土生土长的气派，俏皮和细腻。他注意吐词的功力，强调轻松幽默，不强调使用过多动作，自成一家，称为“杨派”。

刘派。以刘司昌为代表刘派。刘派博彩众长，广泛借鉴各种艺术形式，将歌曲、口技、电影、话剧、歌剧、杂技乃至芭蕾舞引进到山东快书中来，使之面貌一新。

山东快书之传统书目

经过历代艺人百余年传唱，山东快书艺术积累了相当数量的书目。传统书目中，有关武松故事的唱段占了很大的比重，例如《东岳庙》、《景阳岗》、《景阳岗》、《闹当铺》等，是传统山东快书的基本书目。另外还有不少单段和小段，同样属于山东快书艺术的重要组成部分。由于流传地域、师承关系和艺人表演风格的不同，所以在书目的内容、结构、词句及文学特色等方面也各有不同。

山东快书之代表人物

赵震（约1825-1900），早期山东快书艺人，其徒弟吴洪钧、王玉玲、徐五子及徒孙马玉恒均有较大影响。

戚永立（1886-1944），绰号“镇三江”、“独行千里一只虎”。一生授徒极多，其中高元钧最为突出，后来发展成为山东快书艺术的一代宗师。

刘同武（1899-1961）擅唱中长篇书，久在鲁西北一带演唱，生前对《武松传》的整理、改编工作做出重大贡献。

高元钧（1916-1993）高派代表人物。著有《高元钧山东快书选》、《山东快书漫谈》。培养并扶持了一大批人数可观的山东快书创作与表演人才，对山东快书发展做出了贡献。

杨立德（1923-1994），杨派代表人物。生于快书世家。父亲杨逢山、叔父杨逢歧皆是山东快书艺人。

刘司昌（1928-1994），刘派代表人物。一生创作、表演了山东快书一百多段，主要有《红大院》、《捞铜牛》等。

传统文化在如今看来是一个不入时，甚至只拿来做研究的字眼，中国的传统文明经过几千年的历史积淀，已经转化为一种精神凝聚在每个中华儿女的心里，偶尔会被人拿出来歌颂一番的文化。好客君认为，历经千年沧桑被保留下来的文化沉淀不应该只被歌颂，更应该被传承和发扬，否则总有一天它会淡出我们的视线，被人们遗忘在历史的尘埃里。