感觉郭德纲近年几乎没有新的相声作品推出,徒弟演出的也基本是老段子,这种现象怎么看?

一蓑烟雨70148835


郭德纲相声带有天津特色,善于腿子活。又能自己写,但现在角色固化,包袱常态,到了瓶颈期,又受世俗抨击,自己又有团体需要经营,不容易突破自我,长久以往很可能风轻云淡,希望这个天津相声小孩可以认清自己,找到自己,突破自己,尝试其他套路,往大师路上更进一步


浅吟低唱却无声


跟你明说吧,去现场看演出的没有一个是冲着新段子去的,也不会像你这般的在网上抱怨没听到新段子。原因,人花钱了明白不?花钱一方面是现场见到演员,一方面是感受现场的气氛,这个你不懂,你只会在盗版视频上扫两眼然后嘟囔今年有没有新段子,郭德纲江郎才尽了,这还真是浪催的!

早先的相声艺人撂地演出。摆几条长凳画个圈往里一站,招揽来观众就开始表演。看似简单,但是使什么活这学问可就大了,不是说俩人往那一站,拍脑袋一想今个先说一段卖布头,明儿再说一段翻四辈,不是这样。需要根据今天这批观众的口味,对症下药。业内行话叫“起春把点”,即看什么观众说什么相声,现在也有那个未经师傅开蒙的楞小子去慰问演出,跟部队里使托妻献子,跟敬老院里使白事会。
现在就说郭德纲江郎才尽还为时过早。虽然现在郭德纲一年也就两三个新作品,而且新作品的搞笑程度和传播广度都不能和巅峰时期的作品相比,但是有总比没有好,我很知足。比如今年创作的新段子《钝刀子杀人》,第一次听依然是爆笑的程度,然后每次听都会有新的内容加入,这也是郭德纲和于谦在表演中的不断改进,但是只要能每次都给人新的感觉,就会有新的期待。难不成你也说那些个相声大家也都江郎才尽了?你现如今听到的《卖布头》、《报菜名》、《托妻献子》,哪一段相声不是经过了上百场、上千场的演出锤炼出来的
?一个新的段子要想着火爆,要想着一众的相声演员都认可,是需要时间演练的。并不是你一句话,没有新段子了,江郎才尽了就可以完成的。


相声小品集结号


早以是黔驴技穷了。若不是如此,有必要回到历史的垃圾堆,捡来那些不允许进入新中国,尘封了七十年的荤黄,肮脏,低媚庸俗,妓女的曲儿充数吗?也正是文化知识太低,政治思维缺失,才拿革命先烈英勇就义的过程取乐。因为文化底蕴太低竟然表演全国三千多同行死光的段子,还不以为耻。因为没有文化素养和爱心,所以竟然拿大地震死难的同胞取乐。岀道至今根本没有自己的代表作。上了一次春晚表演的一无是处。一个没有文化完全靠水军吹捧炒作出来的普普通通的个体演员而以。


孤鸿牛虻走天涯


郭德纲还是有新段子出现

2019年商演就好几个新段子:《父子英雄》《技术与艺术》只是这些段子有很多伦理哏,所以大家都感觉好像是老段子,其实是新段子,比如《父子英雄》里面说到非洲零下47度是新包袱,谦哥披着母鹿皮给公鹿嚯嚯的时候,这一段也是新的,甚至谦哥忍受不了,边跑边喊“为什么不是野猪呢?多少沾点亲”这段也是新的包袱,前面还有谦哥买了猪肉回来,做菜的时候切到手指,突然发现他的血和猪血融合在一起了,这也是新的包袱,坐飞机的时候,于老爷子听到谦哥上厕所后冲水声,以为是火锅炝锅,让空姐给他煮火锅,这也是新包袱。

《技术与艺术》里面的谦嫂为和老郭独处,让谦哥去买豆汁解酒也是新包袱,后面等谦哥买回来后,谦嫂又让谦哥去天津买狗不理包子,也是新的。


谦哥旧手机被谦嫂发现后,要看他的微信,解锁密码是前女友名字,谦哥忘记了,谦哥提供40多个名字还没解锁,跪在门前等老郭来解围,只有老郭能“税服谦嫂”。这些都是新包袱。

怎么能说老郭没有新段子呢?

至于他徒弟演出的老段子,这也是老郭不抢徒弟的活留给他们的!当然老段子是磨砺他们的技术,不想看他们老段子的,也可以去找其他相声演员的段子,比如大逗相声基本都是新段子,天津小园子很多新段子,相声新势力也有很多新段子,当然,他们都没有什么名气,估计网络上也看不到,只能去他们演出的场所才能看到!

最后,老郭确实有新段子,只是段子没有什么文哏,偏向于谦哥家人来逗乐,他徒弟演出老段子是为磨砺技术罢了!

个人观点,不喜莫喷!


剪辑开心师


首先,我们要承认相声的创作非常难。一个相声作品,要有完整的故事情节,其中要包含曲折离奇的冲突,还要有大量的包袱贯穿其中,然后还得根据观众的反应不断修改,最终才能形成一个成熟的作品,这个过程一般要三个月时间。如果一个相声演员一年能有四个新作品,那绝对就是高产,值得钦佩。

郭德纲在巅峰期的创作频率高,新作品一个接一个,而且质量都属上乘,所以相声界都把2005年左右的郭德纲称之为“神一样的存在”,即便是看郭德纲不顺眼的同行也承认这一点。


自从2011年起,郭德纲因《中国相声史》被起哄事件伤了心,对于创作作品的热情有所下降。从客观方面来说,郭德纲的生活环境也发生了翻天覆地的变化,很难再走近老百姓的日常生活,导致创作素材缺乏,也对他的创作产生了不利影响。


站在郭德纲的角度,他会想“我劳心劳力弄的作品你们不喜欢,伦理哏和屎尿屁你们倒是乐的哈哈大笑,那我何必受那个罪呢?”所以2011年成为郭德纲创作上的一个转折点,自那以后仅有《我要穿越》一个作品称得上经典,其他都是类似于《爱情传奇》这样以于谦一家人为载体的作品,质量确实下滑的厉害。

虽然郭德纲现在的新作品数量和质量都有所下滑,但是以他现在相声界的地位,能够每年有一个新作品问世就已经称得上业界良心了;不信就看看同行们吧,但凡成名成腕的演员,大都躺在功劳簿上睡大觉呢。所以郭德纲在同行的衬托下,那个形象还真是要高大不少。


至于郭德纲的徒弟们,有不少人是很上进的,而且也经常有新作品问世,但是个人影响力不够大,有新作品也不会人人皆知。以我最近听德云社的印象,有一些新作品还是不错的,比如张番和刘铨淼的《大头儿子小头爸爸》;郭麒麟和阎鹤祥的《壮壮历险记》;张九龄和王九龙的《还珠格格》《穿越》等等,都值得一看。


当然了,徒弟们创作新作品的数量和质量都和巅峰期的郭德纲不能相提并论,因为能力方面的差距太大了;对相声艺术的用心程度也差了十万八千里,不然也显不出郭德纲的百年一遇。

现在相声界的现状就是如此,普遍存在创作难题,这和全行业从业者的文化层次正相关。什么时候相声界有一个博士不成为新闻了,那新作品就会源源不断的出现在我们面前。


孙破天


德云社的相声我非常爱听,但从08年开始貌似就走入了一个怪圈。他们的相声有了一个固定的公式!!!首先是拿身边的于谦等开个玩笑,但目的是引用到当前的网络搞笑用语。大概15分钟左右把话题引到由老段子微调后的段子上。我这里说的老段子是指那些几十年前的老先生留下的段子。个人愚见,郭德纲也好,德云社也罢,成也互联网,败也互联网。让他们快速成名的背后是观众对德云社相声的审美疲劳。对了,现在的德云社已经不像05年时那样狼性了,有了更多的社会责任,所以味道更和谐,少了那种狂妄。虽然可以理解,但曾经的大实话,论五十年相声等经典他们也不敢在舞台上表现了。不过感谢德云社,期待德云社能出一个才子,写出更有味道的新段子来。


悬崖边的香蕉皮


十分能耐用七分,留下三分给子孙。

若是十分都用尽,子孙个个不如人。

还有一句话就是大树底下很难再起苍天大树,所以为了徒子徒孙们着想,老郭应该往后退了。

其实听听老郭巡演的相声就能知道,老郭说相声的水平到了自然的境界了,不用再刻意写什么段子了,好多段子有水到渠成的感觉。


重庆森林live


崔永元曾经给郭德纲写过一篇贺词,里面有两句话,郭德纲的相声好听,因为郭德纲没钱,现在郭德纲有钱了,还能好听多久。这是人之常情,也不能独怪郭德纲。毕竟原来光脚的不怕穿鞋的,反正体制外一个穷说相声的,天不怕地不怕,现在不同了,千金之子坐不垂堂,身价几十亿的人,犯不上再胡说八道了,所以郭德纲现在的相声,笑点也只能都在屎尿屁和伦理梗上找了。


海岩111172116


炒作?郭德纲调到国家男子足球队了。看能不能救活中国足球队。工作很忙。没时间创作相声。

世界杯见吧球迷们!


Dj调加一针见血


以前郭德纲说经常说别人是“艺术家会三段,一辈子巧安排”,现在是“郭德纲用三段全世界说起来”但人家解释是说相声就要说观众熟悉的,这样才能把商演演好。如果从二零零几年开始听郭德纲相声的话,就会发现他说的话前后是矛盾的,怎么有利就怎么说,还说的慷慨激昂,好像全世界的理都是他们家的。个人感觉郭德纲在吧他年轻时批判的一条条的拾起来再发扬光大。


分享到:


相關文章: