劉國東
任何类型的艺术创作从开始的时候都是一样的，大家都没有基本功，基本功如何，从来没有捷径可走，画画亦是如此。
如果是初学画画，建议从素描开始。
1、初级的素描训练是用铅笔完成的，铅笔使用灵活，便于修改，既可以表现微小的变化，又可以涂成大面积的灰色;既可以进行短时间的练习，又可以进行长期的作业，很适合初学者对素描造型方法的反复学习和把握。
2、素描练习的目的是物体基本形态和一般变化规律，如物体的比例、形状和明暗等形式，这种变化如透视缩变、视差对比等视觉因素。掌握这些形式和规律是造型的前提条件，素描可以利用它训练上的长期性和反复性，将这些基础的内容逐步解决。
3、人物、动物素描更是要求对骨骼、肌肉的结构有充分的了解，大家常说的“人物看手”就是指对手部姿态的处理，是否符合骨骼肌肉自然形态的特征。
4、素描，基本可以说是任何类型画的基础，油画及中国画中都涉及此类基本功问题。如果是说自己没有一点基本功，那么素描作为起步阶段的练习，非常适合。
当然了，如果你只是为了自己业余时间玩玩，直接画也可以
假如自己并没有多少想成为基础功力扎实的什么什么，那么，找一本画谱直接临摹也是可以的。如《芥子园画谱》、《十竹斋笺谱》等等。此类基本都是以线条、构图为主要特点，表现一个传统文人偏爱风格的画，大量反复的练习，也会提高自己的基本功。
建议学习中国的传统水墨国画
中国传统的水墨画，透过内里可以表达的内涵太丰富了，尤其是写意画当中，对墨色运用的精妙之处，是西方化无法比拟的。
中国画的神奇之处太多，有些精妙的作品能够达到“千人千面”的水平，不同的观赏的时候，会出现不同的内心感觉。这种集多种艺术于一身通过画面表现出来的效果，是永远没有顶峰的，值得每一个人去不停探索。
檀纸间
我觉得初学者学速写比较合适。一般来说速写是绘画的基础，有了速写基础，再学习其他的画种就比较顺利了。
第一，速写的工具比较简单，铅笔，钢笔，美工笔，马克笔都可以用，素描纸，水彩纸，甚至于A4纸也可以。这些工具出门写生便于携带，非常方便。
第二，速写是练习线条的最好方式，可以随心所欲的画线条，只要把握表达对象的大形就可以，一开始也不必拘泥于线条的精准度，多画多练以后，线条自然会得心应手，自然流畅。
第三，速写能够锻炼人的观察力。在写生的过程中，我们需要对速写对象进行观察分析，哪些需要重点刻画，哪些需要虚化，哪些需要舍弃。如何构图，层次感，空间感怎么体现等等，这些问题通过大量的写生实践，会逐渐让我们形成经验。
第四，速写能较快地提高造型能力。一般来说，速写要求画者快速捕捉场景，并迅速还原场景。这就要求画者眼到手到，一气呵成。
总之，有了速写的基础，今后学其他类型的画就方便多了。
