圓夢楊洋
導讀：還是那句話一個人心目中又一千個哈姆雷特，我也來說說自己對評書界的觀點。當然只是一家之言，不喜勿噴啊！本人最喜歡的先生是單田芳先生，最喜歡的評書是他那部《亂世梟雄》。當然其他評書大家的也聽過不少，包括袁闊成先生的《三國演義》、劉蘭芳的《岳飛傳》、田連元先生的《隋唐演義》都非常喜歡。這些評書在電視還不普及的情況下，給我們的童年帶來了很多歡樂。所以目前還保留著在車上聽評書的習慣。
最小剛剛懂事的時候幫著家裡乾點農活，旁邊總放這收音機。一邊聽評書一邊幹活，似乎也不覺得累。那個時候娛樂類的項目很少，電視機都沒有普及。所以開始聽劉蘭芳的《岳飛傳》、袁闊成先生的《三國演義》、和田連元先生的《隋唐演義》，也是這些評書節目陪伴我度過了童年。
除了收音機，在電視上的《曲苑雜壇》節目中也有相關大師的演義作品。以上這些大師的作品都沒有聽全過，也沒有什麼機會和想法找機會聽全。那個時候可沒有互聯網，除了收音機就是磁帶了。當時磁帶也是奢侈品一部完整的作品下來就得不少錢，所以也只是興趣和消遣時間的欄目。
這個過程一直持續到單田芳先生的《三俠五義》、《白眉大俠》、《童林傳》和《亂世梟雄》的出現。當時以三俠五義和白眉大俠為背景的電視劇已經在上演了，所以興趣濃厚。此時生活水平已經適當的提高了，所以無論從評書還是其他渠道總能瞭解個大概所以很快就入迷了。等似乎應該是大學這個樣子MP3的出現，已經有了相關碟片可以電腦循環播放的時候才逐漸迷上了《亂世梟雄》。
在清末北洋政府這段歷史時期，《亂世梟雄》介紹了主人公張作霖從平凡到光輝的一生。涉及的人物多、和很多歷史事件能結合起來，讓人興趣大增。土匪、民團、招安、從政等等一步步的高升；武器也從只能打一發子彈的米勒跟到金鉤嘎達樓、德國大鏡面等等，好聽的不得了。直到今天還是開車的時候的主要消遣的內容。
當然單田芳先生評書是不錯，但是個人感覺還有一點小小的遺憾。那就是有時候在評書的末尾斷的時候個別的回目中有點生硬，不是很連貫。當然依然瑕不掩瑜，不影響老先生的名師地位。
小結：
給位評書大師們的作品陪伴我度過了青澀的童年，也讓我到目前依然保持了幹活聽評書的習慣。《亂世梟雄》已經反覆挺過許多遍，但是從來沒嫌麻煩過。單田芳先生雖然已經故去了，但是他的作品還時常帶給我們歡樂和回憶。
歷史縱橫帝
個人最喜歡的是袁闊成先生，袁老的《三國》《封神》百聽不厭。餘者，一些老先生，以及單田芳、田連元、張少佐、連麗如等，也都各有千秋。
論泰斗，還得說是袁闊成袁老。其他人，包括一些老先生，如連闊如、金文聲、劉立福等等，未必不好，只是可聽的精彩作品太少了。
袁老的評書好就好在大氣，節奏掌控得很到位，評述內容適中，聽著極為舒坦，不累。這一點來說，目前無人可及。評書若是聽得讓人累，那就差著了。以袁老的徒弟張少佐來說，他繼承了袁老的大開大合的風格，可是語氣重音方面就遠遠不如袁老，還有得磨練呢。
單田芳先生的評書也很好，著名的幾大系列，精彩紛呈，尤其有些是他自己的創作，也是很好的。不過，他和袁闊成先生還有差距，就是有時候把應該口語化的部分表現得有些書面化，在長槍袍帶方面略有差距。
田連元先生也是同樣的情況，主要是節奏上，有時聽起來部分緩急，會累人一些。
連麗如則是容易把嚴肅的情節講得過於口語化，而且有時有下意識的口頭禪重複。
綜合比起來，個人還是最欣賞袁闊成先生的表演。這種比其他人更能把內容和評論都拿捏得恰到好處的水準，是他足以稱為“泰斗”的資格。
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在中國的評書界，響噹噹的泰斗級人物只有一個，那就是袁闊成。沒有之一。
故而評書界有古有柳敬亭，今有袁闊成一說。
袁老祖傳的評書技藝，乃評書世家出身。其父輩的袁氏三兄弟，號為“袁氏三傑”，在評書界享有很高的地位和聲望。
袁闊成（1929-2015）自幼飽受家庭的薰陶，成長在具有濃郁藝術氛圍的家庭環境中。先是隨父習書，後又拜金傑立為師，並得到了評書大師陳士和的指點，技藝精進。
袁先生十四歲即登臺說書，到了十八歲上，已然是評書界的後起之秀，少年英俊，以說《十二金錢鏢》贏得交口讚譽，大獲好評。
袁先生雖然出身於傳統評書世家，但卻沒有一點門戶之見，也不排斥和貶低其他藝術類別。尤其是在說書練技方面，先生博採眾長，含菁咀華，善於從其他藝術品類中汲取豐富的藝術養分，大量融匯了戲劇、影視、表演、相聲等表演藝術的精粹，糅合自家的說書體驗，將一應藝術精華都貫通在所說的書目當中，得到了很好的回應和讚譽，成為評書界開宗立派的風向標。
先生雖然一生致力於傳統評書的演繹，卻對新興的新時代評書尤其鍾情。解放以後，先生就開始嘗試通過評書的藝術形式將建國後的文學名著搬上評書藝術的舞臺，並得到了很好的回應。像《紅巖》《林海雪原》《呂梁英雄傳》等名著，都成為了先生的評書表演段子。
改革開放以後，先生重新煥發了藝術活力，再度開始了傳統評書的演繹播講。《水泊梁山》《三國演義》《封神演義》等傳統評書竟相亮相，再一次風靡全國，影響巨大，享譽海內外。
在從藝的幾十年裡，先生畢生致力於評書事業的傳承與發展，不僅培養了一應藝術後進，還身體力行親自操刀主持相應的藝術活動，被譽為人民的藝術家。先生自成一派，極大地豐富和發展了傳統評書藝術，並形成了自家獨特的袁氏風格。先生的評書，說演兼具，神形兼備，語言幽默生動，表演細膩感人，藝術形象鮮明，具有“漂、俏、脆、快、帥”的典型特徵，代表了評書藝術的最高境界和演繹水平。
先生的努力和演說得到了民間的追捧，官方也十分重視先生的藝術成就，為先生頻發了代表曲藝界的最高獎牡丹獎，並授予其終身成就獎。
不幸的是，先生於二零一五年三月二日在北京溘然長逝，享年八十六歲。先生生前的門徒雖然多有努力，但其成就和名氣遠遠不及先生。可謂是大師一去，落葉飄零；大師一去，再無大師。
先生一生的代表作很多。這裡截取幾部最有影響的經典摘錄如下：
《三國演義》；
《水泊梁山》；
《西楚霸王》；
《薛剛反唐》；
《封神演義》；
《施公案》、《彭公案》；
《林海雪原》，《烈火金剛》，《暴風驟雨》，《敵後武工隊》，《野火春風都古城》
……
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一般來說，當代的評書表演大家包括四個人，袁闊成、單田芳、田連元和劉蘭芳。他們三人是在廣播時代被收音機前的聽眾最熟悉的評書演員，而後進入電視時代，再進入網絡時代。可以說，評書那樣興盛的廣播時代永遠不會再來，因此今後也不會再出現四位這樣大受歡迎的評書演員。這幾位比起來，我個人最欣賞的是袁闊成先生的表演，如果稱之為評書泰斗，應該也不為過。
其他三位演員的優缺點
其實這四位當中，我聽到書最多的是單田芳。單田芳不一定是說得最好的，但他確實是說得最多的，多到後來錄製的評書內容和手法都經不住歷史考驗，有很多帶有濃重的商業色彩，算不上精品。當然他好的評書也特別好，尤其是俠義類書目比如《三俠五義》系列和《隋唐演義》系列。
田連元的評書我也聽過一些，最早有《楊家將》，後來有《水滸傳》。田連元在嗓子還沒有發生問題之前，聲音非常非常耐聽，他說書說得非常細，記得在《水滸傳》中提到錢這東西還引用過莎士比亞的話，顯得很具有文學性。田連元還是電視評書第一人，是他第一個在電視上公開表演評書。
四個人中劉蘭芳的書我聽得最少，包括《岳飛傳》也由於當時年紀小而錯過，但《岳飛傳》的社會影響不可小視，據說當時連小偷小摸也在固定時間在家聽書不作案，社會治安都好了不少，為此公安系統還專門為她送錦旗。在我看來，劉蘭芳說書有激情是好事，但有時候顯得過於有激情，過猶不及。
袁闊成的獨特之處
聽來最舒服的，就要數袁闊成，代表書目當然就是《三國演義》。可以這麼說，哪怕袁闊成一生只說過一部《三國演義》，他也是評書大家，因為這部書說得簡直太好了。當然本身故事好是一方面，但袁闊成在其中加入了自己的很多評述內容，深得人心。
評書的評是什麼意思？就是要加入說書人的一些評論進去，引發聽眾的思考，甚至教人向善，過去都管說書人叫先生，原因也在於這裡。
關羽去世的時候，袁闊成單拿出一整個回目講關羽的一生，聲情並茂，讓人感慨。今天看來這並非對一個歷史上真實的關羽的描述，但這也是《三國演義》的最大魅力之一，他本來就沒有按照完全的史實來講故事。
除了老作品，袁闊成在新中國成立後還帶頭說過很多新書，比如《紅巖》和《烈火金剛》，探索出評書藝術新的可能，在當年風靡全國。
永遠的袁闊成
袁闊成先生2015年3月去世，到今天離開他的聽眾朋友已經四年多了。但他播講的《三國演義》應該每天都還有人在聽，“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄……”
鄭捕頭
我現在每天都在聽評書，而且是單田芳老先生的評書，其他人的評書我一概不聽，不是不想聽，而是聽不進去。我認為在評書界裡，單田芳是首屈一指的。
單田芳先生那略帶嘶啞的聲音，並非天生如此，而是因為喉部做手術而引起的。壞事變好事，這獨具特色的聲音，反倒成他的標識。我愛聽單田芳先生的評書，是因為他的評書有著鮮明的藝術特色。
一，從語言特色上看，單田芳老先生的評書，生活化，口語化的語言特色非常鮮明，就像嘮家常一樣。這就是語言的親和力，他能把聽眾牢牢的吸引住。反觀別的表演藝術家，用的都是書面語言，而書面語言用在評書表演上，他的藝術感染力顯然不如生活化的語言。例如，在《亂世梟雄》這部書裡，說一個人的槍打的非常準，單田芳用的是“管直”兩個字，槍他不說是槍，卻說是冒煙兒的傢伙。仔細地品味一下，在單田芳的評書中，大量的口語化生活化的語言的運用，形成了自己獨特的藝術風格，也是他頗受人們喜愛的重要原因之一。因為評書是語言的藝術，人們是聽書，而不是看書，而最適合聽的語言便是生活化的語言。
二，說與評相結合。說與評相結合，這是單田芳評書藝術的又一鮮明特色。單田芳的評書，不僅僅是講故事，對於許多歷史上的重要人物、重要事件，單田芳都有一番自己的評論，亮出自己的觀點。例如對“皇姑屯事件”、“西安事變”等歷史事件，對張作霖、張學良、蔣介石等等人物，單田芳在評書中都有自己對這些事件和人物的評價。此外，對涉及如何做人，怎樣做人，單田芳在自己的評書中，都有評論性的語言。
三，單田芳在講評書，同時也是在講歷史。單田芳先生的許多評書，都是根據歷史事實改編的。在尊重史實的前提下，進行藝術加工。從他的評書裡，人們大體上可以知道一些歷史的梗概。聽他的評書，不僅僅是一種藝術上的享受，還能瞭解許多歷史。
可惜老先生不在了，再也聽不到他的新的評書了。
徐文樞
我覺得，在評書界，是劉蘭芳第一個讓評書產生巨大影響，田連元發展了評書藝術，單田芳是播講評書最多，持續時間最長的。我小時候就聽單田芳的《百年風雲》、《天京血淚》，後來我兒子聽他的《亂世梟雄》，還把他在評書中最愛說的一個詞兒用作我家WIFI的密碼……但如果是評書界的泰斗，我覺得還是袁闊成吧，他的《三國演義》真是百聽不厭。
我是從小聽著評書一路長大的，記得劉蘭芳播講《岳飛傳》時，就像我們今天守候一部精彩的電視劇。每到播講評書的時候，全家人都會放下手裡所有的事情，靜靜地坐在收音機旁等待，等待《岳飛傳》的到來。如果可能的話，一天要聽兩次，其中有一次是重播的。那時候，電臺一般在晚上首播，到第二天的中午再重播一次，真是過癮。那個曾經用了很多年的收音機經常發出“撕拉撕拉”的聲音，可是卻毫不影響我們的興致。這期間沒有人會說話，生怕聽漏了一個字，直到劉蘭芳說到“欲知後事如何，且聽下回分解”的時候，大家才會意猶未盡地抬起頭，然後相互還要議論半天故事的情節，推測後面的故事如何發展。
“搶挑小梁王”、“八百破十萬”“牛頭山救主”等等情節讓我至今仍記憶猶新。我們的心情隨故事情節而起伏變化，時而緊張的，時而放鬆，岳家軍勝利時開懷大笑，忠臣蒙冤時扼腕嘆息，真是如醉如痴。議論評書的內容也是大人孩子茶餘飯後的主要談資，記得《岳飛傳》播講完的那幾天，心裡都覺得空落落的。在那精神生活匱乏的年代，人們沒有那麼多的選擇機會，聽評書就是我們心中最美好的盼望和最大的嚮往。那個時候，劉蘭芳就是我們大人小孩心中的偶像，她那獨特的嗓音、鏗鏘有力的語言、充滿感情色彩的語調，深深鐫刻在記憶裡，至今想起，仍然餘韻悠長。
《岳飛傳》之後，評書風靡一時。很多廣播電臺都開設了“評書聯播”這個欄目，後來又聽了很多的評書，印象最深刻的是袁闊成、田連元和單田芳的評書。田連元播講的《三打祝家莊》幽默風趣，生動形象。稍後的單田芳播講的是《百年風雲》《天京血淚》，雖然現在知道那裡面史實有很多錯誤，卻帶我走進了中國近代史的烽煙歲月，對我後來的學習生活產生了很大影響。
而袁闊成播講《群英會》《三氣周瑜》（後來又播講了全本的《三國演義》）則是經典中的經典，不僅氣勢磅礴，融歷史知識與文學知識於一體，一個個戰爭場面絕不雷同，鬥智鬥勇的過程緊張精彩……枯燥的文字被他演繹得那樣生動傳神，引人入勝，讓人過耳難忘。聽他的評書簡直就是一種美的享受，一種心靈的暢遊。有時候因為種種原因聽不到，就會鬱悶很長時間。後來看原著看電視劇，怎麼都不及當年袁闊成的評書有味道有震撼。
萬人空巷聽評書的場面早已過去，我們的生活更加多姿多彩。可是那聲音依然迴盪在歷史的歲月中，它穿透過心靈，長留在我們記憶的深處。
北方麗人讀書觀史
評書界也是有師門和輩分的！而且規矩挺大的！我也是聽說的，袁闊成袁老輩份最大，《三國演義》當首推袁老的，聽完他的別人的聽不進去了！《三國演義》本來就是個文戲多於武戲的故事，所以，袁老的語速最合適！袁老《肖飛買藥》笑得我肚子疼！
武戲多的武俠小說還得是單田芳單老的！《三俠五義》，《白眉大俠》，《童林傳》，《大明英烈》《亂世梟雄》《童林傳》～太多經典了！公鴨嗓，東北腔！單老的評書是收聽人次最多的！沒有之一！
田連元是一個幽默的人，適合表演型的評書，《血濺津門》《隋唐演義》《楊家將》都是經典，但是我覺得他不適合說《水滸傳》！
劉蘭芳老師主要是靠《岳飛傳》出名的！當年娛樂項目太少了，剛剛改革開放，半導體都是家用電器，很多人中午回家吃飯，就是為了聽《岳飛傳》！那時候我還小，沒聽過這部書！後來聽的一些劉老師的片段，沒啥感覺！劉老師也從政了，不怎麼出節目了！我聽評書喜歡聽男的講，所以劉老師不妄加評論！
同期說評書的還有葉景林的《燕子李三》，焦寶如，連麗如等～
年輕一代裡，評書的大旗現在只能是郭德綱和王玥波來扛了！王玥波嘴皮子利索，說的好，口齒伶俐，吐字清晰！郭德綱嗓子好，能改寫，有水平！段子都不少！
無可非議，改革開放後，評書興起於遼寧電視臺，本溪，鞍山都有專門的團體講評書！當年單老，田老師，葉景林，劉蘭芳都是遼寧的，他們的評書也都在遼寧電視臺18點《評書連播》節目裡播出！感謝你們陪我度過童年時代！謝謝！
simonyqn
不好評論誰最好，我只能說我最喜歡田連元。田老師的評書聽也可以，看也可以。很有立體感。小時候看他的小八義，年輕時候看他的水滸。不知不覺我的性格有了一點田老師的樣子。我在朋友圈裡講故事是最生動的一個，往往說的大家爆笑連連。我自己也不知道是怎麼回事。有一回，回看田老師的楊志賣刀，才想明白我受了田老師很大的影響。我講故事，講道理都是有田老師的影子的。據說田老師晚年白髮人送黑髮人。真的很難受。這麼好的一位評書藝術家，命運多舛。祝田老師身體健康，萬事如意。
比香菸還沉默
評書是我國曲藝中首選的一門藝術。近百年來我國曲芝像爛漫的山花開遍大江南北。中國的評書界人才輩出，藝術家們像燦爛的群星閃閃發光。
評書界裡最有名氣的當數:袁闊成、單田芳、劉蘭芳、田連元。這四位評書藝術家的評書我都聽過，姚黃魏紫，各有千秋。但要問誰是評書界的泰斗？我的看法如下:
袁闊成先生的評書以儒雅，溫和，沉著、冷靜的風格為宗旨。他的評書乍聽起來如綿綿細語，沒有高昂的情調和喧柒。像靜水行舟平穩而激起微波，緩緩動聽。使聽眾慢慢入迷，難離難捨。
單田芳老先生的評書風格則與袁闊成的評書形成了顯明對照。單田芳先生的評書則以高昂的語調，恢諧的風格，在原書中時而加入自已的解說，通俗易懂，引人入勝。牢牢地抓住聽眾的心情，使聽眾著迷，回味無窮。
我認為袁、單二位大師的評書藝術難分高低，可以併力駕齊驅。都是評書界的泰斗。
天高雲淡839
中國評書界大師輩出，單田芳、袁闊成、劉蘭芳等。八十年代的時候，劉蘭芳的《楊家將》、《岳飛傳》風靡大江南北長城內外，那時候收音機在農村是奢侈品。誰家有收音機都會擠滿滿一屋子人，半個小時的評書讓人意猶未盡。
初中的時候還用楊家獎的人物為題寫過詩。
八主賢王趙德芳，
選派郡馬楊六郎。
帶領兵將徵遼國，
捨生忘死保邊疆。
評書做為曲藝的一種，多年來一直受到聽友的喜愛。在娛樂形式呈多元化的今天，我們更應關心這傳統的精粹。
