作者 / 芝加哥
演技競演節目是近一兩年新崛起的熱門垂直類綜藝。小品片段再現式表演、成名演員“神仙打架”式PK，是這類節目常見的呈現方式。
目前，觀眾依然對演技類節目保持濃厚興趣，但必須承認，在多檔同類型節目密集轟炸下，過於雷同的舞臺競演形式，難免讓觀眾感到審美疲勞。至於這種呈現方式，是否完全可以體現演員的真實表演水平，也一直存在爭議。
市場需要一檔迴歸初心，真實記錄表演行業現狀的節目。
在年末姍姍來遲的《演技派》給觀眾帶來了驚喜。從以劇代練、現場撰寫劇本，到獨家定製影視考核習作、演員競爭上崗，這檔演技類節目，有點不一樣。
以劇代練，演技訓練與習作考核並行
“我們會讓演員進入片場實戰訓練，共同來演繹一個我寫的劇本。我們會有一些定角競爭，演員競爭上崗，如果演得好就給他加戲，演得不好就殺青了。在這個過程裡面，劇情走向到底是什麼樣的，大家都不知道。”
在上週五晚上線的第二期節目中，《演技派》發起人於正，如是向三位表演指導老師“劇透”節目形式。
對於習慣了常規演技類綜藝中舞臺競演節目形式的觀眾而言，“片場實戰訓練”“演員競爭上崗”，是一個相當新鮮的概念。
以往的演技競演節目中，有關演員的演技究竟應當如何體現、節目競爭規則是否公平的爭議一直不絕於耳。有些演員的表演風格與節目組分配的劇本有較大出入，即便表演經驗再豐富，也只能在遺憾中落敗。
相較常規的演技類節目，《演技派》在節目形式上，至少有兩點值得稱讚：第一，摒棄小品片段再現式表演，用即興考核的方式，檢驗演員對生活觀察的真功底，而非對前輩習作的簡單模仿；第二，為演員量身定製劇本，一視同仁開放角色，所有選手可公平競爭心儀角色，而非被動等待節目組分配劇本。
最新播出的節目中，由於正親自擔任製作人、編劇的學員影視習作“紫禁城裡的小食光”解鎖第一單元5大角色，16位青年演員可根據自身實際情況，主動競選心儀的角色。
選手中，有如王玉雯、張南般競爭同一熱門角色的，也有如周陸啦、趙露思般在觀望中選擇等待下一個角色的，更有如辣目洋子般主動挑戰以往從未嘗試過角色的。
每位青年演員擁有同等競爭機會，由於正現場創作與競爭角色相關的即興試題，在無縝密排練的情況下，當堂交出答卷，擇優錄取。
錄取等於拿到安全牌嗎？非也。高潮遠在錄取之外。
“演得不好，他這個角色，在下一集的頭就‘死’掉了！”
發起人於正用幽默語調說出的這句玩笑話，著實讓已經定角的演員“心驚肉跳”了一把。
親入橫店影視城實拍影視習作，演員演得好就加戲，演得不好就殺青，是《演技派》以劇代練模式的一大看點。換而言之，沒有一位選手是安全的，片場實戰，才是檢驗他們表演水平的最終戰場。
實拍過程中，三位表演指導老師也會陪同在側，耐心指出演員表演上的問題。精細到一句臺詞，一個微表情，力求在實戰中幫助這些青年演員進步。
競爭是格外殘酷的，但這個行業一向如此。大浪淘沙，誰能笑到最後，需各位演員拿業務能力說話。
揭秘真實片場：一部影視作品是如何誕生的？
《演技派》官方給出的節目定義是國內第一檔青年演員片場生存真人秀，這個概念是新鮮的，但具體來看，究竟什麼叫片場生存真人秀？簡而言之，這不是一場停留在理論層面紙上談兵式的演技表演秀，而是一檔深入真實片場，理論與實踐相互結合，揭秘演員片場拍攝實狀的乾貨節目。一部影視作品從選角到成片的完整過程，都在節目中得到了全景式展現。
“這（頭）可太光了，我的天啦！”
為清宮美食題材影視習作“紫禁城裡的小食光”定妝時，迎來演員生涯剃頭初體驗的選手趙天宇如是感嘆。
在以往，誰能想象到，竟然有一檔綜藝節目，能將演員定妝的全過程如實呈現在觀眾眼前呢？
好戲不止於此。試鏡、定妝、對戲、走位、實拍、成片，一部影視作品誕生的完整過程，都被《演技派》如實記錄下來。
“就這麼一段戲，反反覆覆拍了幾十遍。”
在景嫻之爭中與張南對壘的王玉雯，現場與張東官飾演者周陸啦就同一段戲反覆拍攝數遍後，見高強度工作狀態中的周陸啦汗如雨下，她不禁有些感慨。
找機位、找環境、找人物，反覆磨合，不斷調整，持續高密度的拍攝安排，最終呈現在完整成片中，可能只是一段不到幾分鐘的片段。
有觀眾看過之後在豆瓣留下五星評價：“很真實，於正做了件挺大膽的事情”“看了《演技派》之後對演員又刷新了認識，而不是單純以為演員只是要把劇本完完全全背下來”“出乎預料的精彩”。
真實的記錄感，是《演技派》目前頗受好評的亮點之一。發起人於正曾參與製作四十餘部影視作品，節目根據於正影視作品真實製作流程改編，對於大部分好奇心旺盛但對影視行業瞭解有限的外行人而言，這檔誠意十足的綜藝首次完整再現了一部影視作品誕生的全過程，滿足了觀眾的好奇心與探究慾望，有什麼理由不給出好評呢？
學員影視習作採用高規格配置對標高品質劇目
第二期結尾，《演技派》作為一檔綜藝節目，為觀眾帶來了一個小小的驚喜。由於正擔任編劇、製片人的影視考核習作“紫禁城裡的小食光”第一單元正式上線，王玉雯飾演的景嫻、周陸啦飾演的張東官、趙天宇飾演的春壽、辣目洋子飾演的秀蘭等已定角色悉數出現，與節目開頭的解鎖角色相互呼應。
從目前播出的第一單元成片來看，“紫禁城裡的小食光”作為一部系列化影視習作，在製作上是絲毫不馬虎的。
製作團隊沿用《延禧攻略》班底，深入《延禧攻略》拍攝場地取景，採用高規格配置，劇本、道具、燈光、攝像，均對標真正高品質劇目，且融合美食、言情等戲劇元素，講述宮牆之內，痴男怨女的愛恨糾葛。
目前，這部系列化習作剛剛上線第一單元，後續每期節目將陸續上線餘下幾個單元，不同單元之間的劇情相互串聯，可構成一部完整的作品。
在一檔綜藝節目中，大費周折拍攝一部學員影視習作作品，這種內容嘗試是大膽的，也是值得稱讚的。畢竟，演員的演技如何，最終還是需要落到作品中檢驗。作為以劇代練模式的作品呈現結果，這部為學員量身定做的影視習作，直接檢驗了演員的業務能力，有助於他們在實戰中查缺補漏，提高表演水平。
此外，對於觀眾而言，《演技派》作為一檔綜藝節目，吸引力已經不止於青年演員如何上演職場求生記，定期更新的系列化影視習作，也是相當吊人胃口的。
結語
作為一檔原創節目，《演技派》目前呈現出來的節目內容與節目形式，都可稱現有市場環境下的“一抹不一樣的煙火”。
以往的演技類競演節目重在競技結果，一定程度上缺少對演員行業現狀的多視角解讀。《演技派》中的主人公，是以往沒有獲得那麼多鎂光燈照射的青年演員，在某種意義上，它似乎更像一檔見證青年演員成長的養成類節目。
整檔節目的高光時刻不在於冠軍是誰這個結果，更在於青年演員的培養過程。脫下戲服後如觀眾一樣普通的表演工作者，如何在影視圈這個競爭格外慘烈的特殊職場中掙扎、求生，最終成長為熒屏上那個光鮮亮麗的“角”，是這檔節目希望觀眾get的新信息。
節目將目光對準已經具備一定可塑性，但又稱不上完全成熟的青年演員，兩期節目下來，觀眾見證了這些非行業金字塔頂端的後起之秀，如何為了熱愛的表演夢想傾盡全力，過程是足夠令人感慨的。
放在競技類節目中，冠軍只有一位。但對於參加《演技派》的每一位青年演員來說，12期完整的節目過後，他們都將獲得屬於自己的成長，每個人都可以是自己的冠軍。
當然，現在也有一些聲音認為這檔節目不夠drama，但換個角度看待，目前市面上沒有一檔演技類節目和《演技派》一樣，入駐實景片場，全程真實拍攝，最大化還原影視創作全過程；也沒有一檔節目和它一樣，要求演員入住宿舍，場上、場下跟拍數月，真實記錄演員工作與生活狀態。
觀眾或許在節目裡找不到那麼多“撕”到猙獰的戲劇性衝突，但這種稀缺的真實感，已遠勝市面上不少綜藝節目。
接下來的10期節目，它還將帶給觀眾哪些驚喜，不妨每週五晚6點鎖定優酷平臺，親自過目檢驗。
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