柳侍墨

如何利用颜色搭配提升摄影作品的视觉冲击力？

摄影自学班，4句摄影口诀，希望帮您拍出更有冲击力的照片：

结合“有冲击力”的照片，为朋友们解说下，这4句口诀包含的摄影技巧：

1、色彩浓郁冲击力。

色彩浓郁的照片，因为强烈的色彩，在视觉上，会给人造成冲击。那怎么可以拍出来呢：

（1）自然的景观中，除了景物自身带有色彩，还可以依靠阳光，为景物染色。怎么依靠？

（2）清晨和傍晚的阳光，有颜色，照到景物上，就给景物染色了。在每天日出日落前后半小时内，最为理想。

2、冲击视线条条立。

除了利用颜色创造冲击力，还可以选择恰当的角度，利用现场的景物，拍出冲击力：

(1) 同样的一群树，我们站着平拍，就很难拍出气势。这也是我建议朋友们，避免的角度。

那应该咋拍？

(2) 走到一群树木中心，镜头向上，贴近地面放置，不要倾斜，顺着树生长的方形拍。

(3) 如果有航拍设备，要垂直拍摄。

(4) 选景也很重要，如果周边景色杂乱，可调整焦距，缩小取景范围，“排除”杂物。

(5) 同时，不可忽视色擦：照片内主要颜色，最好小等于三种，这样看起来不乱。

3、有冷有暖有对比。

普通的场景，怎么营造出冲击力效果：

（1）前期拍摄时，利用好现场的元素。【适当蹲下些】，近大远小。近处的树根，就会看起来很“张扬”，更具冲击力。

（2）还可以通过后期调色，来强化蓝色和黄色，营造冷暖对比，更彰显冲击力：

（3）用手机修图软件Snapseed打开要调色的照片。

工具，白平衡。手指上下移动，选择色温，向左移动，降低色温。照片整体变蓝。

（4）用蒙版，保留远处蓝色，还原近处颜色：右上角弯曲的箭头，查看修改内容，右侧白平衡，中间画笔。进入蒙版界面。

（5）把白平衡设置为100，对上方天空涂抹，所涂之处，变成刚才调出来的偏蓝（冷）色调。

（6）回到工具，白平衡，提高色温。

（7）蒙版，白平衡数值100，对山上树木，和近处枯叶涂抹，所涂之处，变成刚才白平衡调出的黄（暖）色调。

（8）强调细节：工具，色调对比度。提高，高色调、中色调、低色调。这三个色调，分别对应调整，照片亮部、中间亮度部分，暗部。提高后，相应细节，会更饱满。

（9）强调近景“张扬”树根局部纹理：工具，局部。在树根上，点一下，出现局部调节点。两个手指向重点收缩，缩小局部范围。上下滑动，选择结构，向右滑动，提高结构。树根纹理更清晰了。

（10）完毕，导出，哦了。

4、有明有暗有冲击。

除了以上方法外，突出对比，也可以让照片更有冲击力。比较容易用的是：

（1）明暗对比：有光有影，会有明暗。留意生活中，有空隙的静物。

（2）阳光照射有缝隙的景物时，会在景物自身，及地面，形成漂亮的光影。

以上方法，效果明显，简单易用，希望帮助到大家！

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摄影自学班

一、文章总论述

在摄影的创作中，色彩的本质就是光，没有光就没有色。色彩显露出摄影家的情感。色彩是想象力的产物，在摄影审美的诸多感受中，色彩最没有逻辑性，完全偏重于摄影家表现情感的需要。

著名野兽派画家马蒂斯说：“色彩只有被组织安排去配合艺术家的情感时，他才能获得自身充分的表现”。

正如雕塑大师罗丹所说：“色彩的总体要表现一种意义，没有这种意义，便一无善处”。我们在摄影创作时，应该看到思想和情感的方面。

在摄影的画面中，色彩的组合随着线与形的变化而千变万化，可以产生许多不同的色彩的节奏和韵律。

一幅好的摄影作品，除了要对色彩的形式美加以发掘外，还要赋予这种形式以内在的生命及深刻的思想和超凡的智慧，这样的色彩才会达到形神兼备，美不胜收的境界。

二、如何利用颜色的搭配提升摄影作品的视觉冲击力？

1、在摄影艺术中色彩的重要的艺术手段，色彩的配置，已成了一个重要的艺术课题。通过色彩的搭配，提升摄影作品的视觉冲击力。

2、在拍摄中，要调动空间角度，来选择景物本身的色彩，选择光线条件，利用镜头的特性来控制色彩，并建立起色彩的秩序，进而来表现形象，传达情感，具有强烈的视觉感染力。

3、通过主题的景物与背景的反差，通过背景来突出主题，来提高摄影作品的视觉冲击力。

4、利用色彩的对比，来提高摄影作品的视觉冲击力。往往一幅画面中需要相互对比的色彩，才能使视觉具有调要流动的节奏感。

关键重点是：主题与背景之间一定要安排好色彩的对比关系，强烈的对比是相互对立的色彩之间的对比，它具有力度大，视觉冲击力强，画面鲜明响亮，富有动感等特点。

例如，一位穿红色衣服的姑娘，走在绿色的田野上；一个红苹果放在青色的台布上。这就突出了摄影作品的视觉冲击力。

5、主体与背景面积的对比，也是格外动人，原因就在于面积的对比使两者在新的基础上达到和谐。“万绿丛中一点红”，就是通过面积的对比。

6、除了面积的对比外，一般来说都是色彩的对比来呈现出视觉的冲击力。最常用的就是色彩冷调和暖调的对比，最能突出摄影作品的视觉冲击力。图片为了照应文章的内容，部分来源于网络，如有疑问可以私信给我。

摄影家赵许生

首先还是说，一幅好的摄影作品未必一定要有色彩上的冲击力。这就跟人一样，穿衣打扮合适最好，多提升气质。避免用浓妆艳抹、华丽服饰来吸引眼球。

当然，如果照片的内容好，再搭配上视觉冲击力，那就更好了。

利用显眼的色彩，确实可以提升摄影作品的视觉冲击力。比如下图的红色小花在白色花海中，就非常有视觉冲击力。

色彩分为赤橙黄绿青蓝紫，这叫色相。其中赤色也就是红色，色彩鲜艳，视觉冲击力非常强，属于暖色系，代表着喜庆、奔放、热情、正义等。因此在摄影作品中常常赋予很深的意义象征。

色彩是否显眼，跟色彩的饱和度有关系，也就是纯度。也就是说色彩的纯度越高，它越显眼，也就越有视觉冲击力；反之降低饱和度，则色彩的视觉冲击力也会随之下降。

色彩的另一个属性是明度，也就是照在色彩上的光线，正常的光线下，色彩的明度会发挥到极致。光线过量或者过暗，都会影响色彩视觉冲击力。

通过以上的分析，我们就可以通过冷暖色对比搭配、不同色彩与黑白灰色彩搭配来突出主体的色彩，从而提升视觉冲击力。

摄影中级班

视觉冲击简单的说呢就是颜色的反差，利用主题景物和背景之间的反差进行给人一种视觉冲击感觉，给人一种耳目一新的感觉，让人们印象非常深刻。这张图呢是我路过一些民居的时候随手拍的，可以看出来天空的蓝非常亮，配上白云，和边上现代民居的灰暗形成了一种视觉冲击，呈现出一种不真实的蓝，更加让人们对那里的蓝天有深刻印象。

当然，一些真实景色看起来颜色并不是特别有冲击力，反差大，这时候可以用一些滤镜，反差一下，或者调个色，只给主题上色，而把其他都用灰色或者浅色。视觉冲击中，色调的反差也可以起很好的作用，多利用冷暖色调的特性，去突出想表达的主题，会让照片显得非常特别，让人过目不忘。

光与影的自由

如何利用颜色搭配提升摄影作品的视觉冲击力？

一、摄影视觉的选择

大千世界并非所有的景物都适合拍摄，摄影者要提升自身的“眼力”，用摄影视觉观察景物，对拍摄对象要有所选择。摄影视觉实质是一种想像能力，也是一种判断能力，由于摄影成像与人的眼睛在许多方面是相通的，人们便误以为摄影视觉就是人们的眼睛视觉，其结果必然造成画面效果与实际感受相差甚远。例如人对景物的视觉感受，往往不是单一的，同时还受到景物环境的综合影响，如嗅觉、触觉、听觉等，当这些感觉令人愉悦时，使会增强视觉的美感。反之，当这些感觉受到冲击让人们产生反感时，视觉效果也会随之削弱。而摄影视觉是单一的，它没有听觉、嗅觉、触觉等。因此在拍摄一个动人的景物之前，摄影者应抑制视觉以外的各种感觉，单单用摄影视觉观察景物，看看这个景物有多少东西是相机可以记录与表现的，若在全部感觉中摄影视觉仍是有意义的，那么这个景物就值得拍摄，否则应予以放弃。这是提高作品视觉冲击力的重要前提。

二、夸张手法的选择

摄影作品是具有纪实特征的艺术表现形式，摄影者可以在不违背摄影纪实基本特征的前提下，运用一定的艺术表现手法来增强作品的视觉效果，其中“夸张”手法是最为常见和实用的。例如为了加强画面气氛和影调效果，可以通过采用滤色镜来增强被拍摄景物的吸引力，如拍摄雪景，加用蓝滤光镜强调雪景的深邃与寒冷；拍摄日出运用红色滤光镜突出旭日初升时的勃勃生机；拍摄蓝天白云，使用偏振镜加大蓝与白的对比效果等等。又如，为了使景物的局部脱颖而出，可以采用特写或大特写的手法，用不完整的画面形象去表达完整的主题，使摄影画面由繁杂变为简洁，由粗略变为精致，如美国摄影家斯梯格里茨为好友洛曼夫人拍摄的《女像》，只照了面孔的一部分，却让人感受到女主人公温情和智慧的整体形象。再如，为了增加作品的表现力，可以采用短焦距镜头，以利于在近距离内拍摄场景较大的景物。用短焦距镜头拍摄，由于画面透视关系的改变，常常会给人一种不同寻常的新奇感，这种方法现多用于具有特殊意义的新闻景物拍摄。

作品的视觉效果与拍摄者选择怎样的构图位置密不可分。主要包括三个“度”：摄距，方向和高度。

“摄距”是拍摄点与被拍摄景物的距离，摄距的不同会带来画面的景物变化，从而造成构图的变化。如选择远景拍摄，被摄景物范围广阔深远，擅长于表现景物的气势；选择全景拍摄，被摄景物范围小于远景，擅长于表现主要被摄对象的全貌及其所处的环境特点；读到这里，请先添加我的个人微信号：sheyou234，朋友圈每天分享精彩的摄影技巧和时尚大片，我们继续讲，选择中景拍摄，被摄景物范围则又相对缩小，擅长于表现人与人，人与物，物与物之间的关系，以情节取胜；而选择近景拍摄是突出表现被摄对象的主要部分、主要面貌，擅长于对人物的神态或景物的主要面貌作细腻的刻画。

四、色彩配置的选择

摄影作品要吸引人的眼球，并非是色彩越多越好，而是要围绕突出主体选择好色彩的配置。用色彩突出主体，主要是借助于色彩的对比效果，在色彩的对比中达到突出主体的目的，从而提高作品的视觉冲击力。

1、选择冷暖色对比。冷色和暖色在色轮上是相对应的色彩，将它们配置在一起，容易产生视觉上的跳动感，形成较强的对比效果。拍摄者可将被拍摄主体和背景环境处理成不同的冷暖色调，由此求得主体的突出。

2、选择互补色对比。互补色在色轮上所处的位置是相对的，具有强烈的对比效果，凡是互补或接近互补的色彩，同时配置在一幅作品之中，会使画面具有色彩对比的特征，给观众的视觉留下深刻的印象。

3、选择色彩的鲜晦对比。各种色彩之间由于存在着饱和度上的差别，而呈现了鲜晦的不同，饱和度高的色彩显得鲜艳，饱和度低的色彩显得晦暗，如果把鲜艳的色彩和晦暗的色彩配置在一起，鲜艳的色彩能够更加增强其艳丽的感觉。如在一片较为晦暗的色彩背景中有一些较为艳丽的色彩，这些色彩会显得格外突出。拍摄者可以利用这个道理，使主体具有饱和度较高，比较鲜艳的色彩，背景环境的色彩饱和度低，较晦暗，这样便可使主体醒目突出。

总之，提高摄影作品视觉冲击力的方法很多，摄影爱好者应有所掌握与运用，最终使自己的作品更加夺目与感人。

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可以周围都设置为黑白，只留一部分颜色。网络上看到很多摄影师拍的照片色彩非常独特，比如穿红衣服的模特，红裙子是有色彩的，身体其余部位和照片背景全部是灰色，这样的片子不但有怀旧感，而且红色特别突出与艳丽，整片很有艺术感！其实这是应用了让图片只保留一种颜色的特效，今天我们就来教大家怎样一键完成这种艺术照片，让各位读者也可以做出专业级的片子！这次我们使用的软件是彩影2010，一款超高品质的图像处理软件，选它的目的是因为它足够专业而且够快！首先来看看原图（如图1）。　　1.打开彩影，然后点击“打开”按钮，选择我们挑好的原图（如图2）。　　2.接着点击导航栏上面的“数码暗房”按钮，再点击左边效果预览面板的“我的色彩”（如图3），这个数码效果可以把某一种色彩提取出来，以达到强调突出的作用，其它颜色则可以减弱显示或者直接变成黑白色调，说到这里你也许明白了，没错，它就是让图片只保留一种颜色的“秘密武器”了！　　3.这时候界面会出现左右两张一样的图片，左图是原图，可以用来选择你需要保留的颜色，右图则是实时的效果图，非常的直观！我们这个例子是要保留花朵的红色，只需直接在左图点击花朵处一下，然后再在图片下方的面板调节一下参数，调节参数的目的是让制作者找到自己认为最理想最专业的最终效果！（如图4）　　4.当调整到满意的效果后，点击“确定”按钮应用效果（如图5）。　　至此，让图片只保留一种颜色的神奇效果已完成，够快吧！（如图6），彩影快捷的操作节省了大家宝贵的时间，而且成像质量很高，笔者强烈向大家推荐，一起来试试吧！

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高反差有以下几种体现：1、主体与背景色彩反色调，如田野中的人像对比，2、主体与背景形态差异，如人行走在斑马线，如圆形标志背景为方形或直方型建筑。3主体与背景的光比高低，如剪影人像。（个人经验之谈，不足之处请补充，不对之处请指正）—黑白灰摄影

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提升一下饱和度，对比度，加小小的暗角，效果马上出来！

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色彩对比主要表现在：冷暧搭配上，冷色多画面感觉清爽干净，给人静的感觉。暖色多画面让人感觉温暖，热情。当然同色要遵循近浓远淡的原则，让色彩带来立体较果。

關鍵字: 冲击力 摄影 照片